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Previous issue date: 2005-04-25 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Inspired by the philosopher Gilles Deleuze s propose that the element of cinema is the gesture and not the image, we propose the thinking- action of the body as the mode of organization of a film. Therefore, we follow the hipotesis that the body has a place not yet explored by the cinema s theory, although in pratic it presents precious exercices of different forms of representation, in the context of the organizational modes of gestures and images created in the body and from the body.
Cinema presents itself as a media complex enough to discuss movement in general and, at the same time, to colaborate with the specific research for the body s place in the film. Along the text, we suggest that studying the body in movement means to recognize it as a communication processor in the cinematographic scene. We propose to conduct the modes of construction of the filmic narrative, exposing three distinct resourses of body appropriation in the creation of sense: when the place of the body is represented by the camera, when it organises itself in the character s body, and when it is presented in the film locations.
Besides an historical and conceptual introduction which proposes an unique taxonomy of the representations of the body in the movies, the Monograph presents two Chapters. In the first one, it analyses one single film, where the body thinkings not only iluminate well these three places, but also seam to create and conduct the narrative, being extended to other bodies in scene that conduct our perception and determine an aesthetics and a film composition that are singular. This is the Jean-Pierre and Luc Dardenne film, Le fils ( The son , 2002). In the second chapter we develop a creative exercise of video-art, which language porposes new discussions and contributions for the understanding of the image construction of a thought in movement: Brevidade ( Brief , 2005).
As a methodology, we work with specific intertheoric conexions, from the research of specialists as Jacques Aumont (1997), François Jost and André Gaudreault (1990), José Lino Grunewald, Philippe Dubois and Arlindo Machado (2004), and from the investigations of a few concepts studied by the neurocientists António Damasio (1999), Rodolfo Llinás (2003) and Gerald Edelman (2003), redimensioned by the philosophers Gilles Deleuze (1984, 2000), George Lakoff and Mark Johnson (2001) and by the researchers Helena Katz and Christine Greiner (2005), in what is related to the body studies specificaly as an object of communication. In the many possible conections that could be developed, we emphasize the topics refered to the studies of time, of movement, of the creation of internal images and of the body transit with the ambient. It is about a theorical -practical exercise that selects informations in the academic and scientific texts in order to bring them to an artistic and communicational context, through a theoric intersection and a creative propose, aiming to get started a process that shall be continued in a Doctorship, in the sense of turning the cinema studies disposable to researchers from other areas, and therefore extending not only the cinema s perspectives but its own language. / Inspirados pela proposta do filósofo Gilles Deleuze segundo a qual o elemento do cinema é o gesto e não a imagem, propomos o pensamento-ação do corpo como o modo de organização do filme. Para tanto, partimos da hipótese de que o corpo tem um lugar ainda não devidamente abordado pela teoria do cinema, embora a prática apresente exercícios preciosos de diferentes formas de representação, no contexto dos modos de organização dos gestos e das imagens criadas no corpo e a partir dele.
O cinema apresenta-se como uma mídia suficientemente complexa para discutir o movimento em geral e, ao mesmo tempo, para colaborar com a pesquisa específica de buscar o lugar do corpo no filme. No decorrer do texto, sugerimos que estudar o corpo em movimento é reconhecê-lo como processador de comunicação na cena cinematográfica. Propomos conduzir os modos de construção da narrativa fílmica, expondo três recursos distintos de apropriação do corpo na criação de sentido: quando o lugar do corpo no filme está representado pela câmera, quando se organiza no corpo do personagem, e quando se apresenta na paisagem fílmica.
Além de uma introdução histórica e conceitual que propõe uma taxonomia inédita das representações do corpo no filme, a dissertação apresenta dois capítulos. No primeiro, analisa um único filme, onde o pensamento do corpo não só ilumina bem estes três lugares propostos, como parece criar e conduzir a narrativa, estendendo-se a outros corpos em cena que dirigem nossa percepção e determinam uma estética e uma composição singulares. Trata-se da obra de Jean-Pierre e Luc Dardenne, O Filho (Le fils, 2002). No segundo capítulo, fazemos um exercício de criação em video, cuja linguagem propõe novas discussões e contribuições para o entendimento da construção de imagens a partir de um pensamento em movimento: Brevidade (2005).
Como metodologia, trabalhamos com cruzamentos interteóricos específicos, a partir das pesquisas de especialistas como Jacques Aumont (1997), François Jost e André Gaudreault (1990), José Lino Grunewald, Phillippe Dubois e Arlindo Machado (2004); e das investigações de alguns conceitos estudados pelos neurocientistas António Damasio (1999), Rodolfo Llinás (2003) e Gerald Edelman (2003), redimensionados pelos filósofos Gilles Deleuze (1984, 2000), George Lakoff e Mark Johnson (2001) e pelas pesquisadoras Helena Katz e Christine Greiner (2005) no que se refere especificamente aos estudos do corpo como objeto da comunicação. Dentre as inúmeras conexões que poderiam ser estudadas, destacamos os tópicos referentes ao estudos do tempo, do movimento, da criação de imagens internas e dos trânsitos com o ambiente. Trata-se, portanto, de um exercício teórico-prático para selecionar informações dos textos acadêmicos e científicos e trazê-los ao contexto artístico e comunicacional, através de uma interseção teórica e uma proposta criativa, cujo objetivo principal é iniciar um processo que deverá ser continuado no doutorado, no sentido de tornar os estudos do cinema disponíveis a pesquisas realizadas em outros campos, repensando, assim, sob outra perspectiva, a sua própria linguagem.
| Identifer | oai:union.ndltd.org:IBICT/oai:leto:handle/4866 |
| Date | 25 April 2005 |
| Creators | Silva, Mônica Toledo |
| Contributors | Greiner, Christine |
| Publisher | Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, Programa de Estudos Pós-Graduados em Comunicação e Semiótica, PUC-SP, BR, Comunicação |
| Source Sets | IBICT Brazilian ETDs |
| Language | Portuguese |
| Detected Language | English |
| Type | info:eu-repo/semantics/publishedVersion, info:eu-repo/semantics/masterThesis |
| Format | application/pdf |
| Source | reponame:Biblioteca Digital de Teses e Dissertações da PUC_SP, instname:Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, instacron:PUC_SP |
| Rights | info:eu-repo/semantics/openAccess |
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