Orientador: Marília Vieira Soares / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-26T15:18:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1
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Previous issue date: 2014 / Resumo: Esta dissertação estuda o conceito e a técnica do Abhinaya, elemento expressivo presente nas formas de dança-teatro indianas, investigando suas possíveis contribuições para a formação e treinamento de atores, bailarinos e performers contemporâneos. Para tanto, inicio este texto estudando o tratado mais relevante sobre o assunto: o Natyasastra, cuja autoria remonta ao sábio mítico Bharatamuni. Trata-se de uma compilação produzida entre os séculos IV a.C. e II d.C., na qual estão descritas as regras para a criação artística nas mais variadas linguagens, incluindo a linguagem dramática, cujo alicerce é a técnica do Abhinaya. Este é composto por quatro grandes grupos de treinamento: Angika (aspectos corporais), Vachika (aspectos discursivos), Aharya (aspectos plásticos/visuais) e Saatvika (aspectos psicofísicos).Meu ponto de partida são os capítulos 6, "The distinction between Sentiment and Emotional Fervour", e 7, "Exposition on Bhavas (Emotional Tracts and States)", em que estão descritos os conceitos de Bhava (estados emocionais) e Rasa (sentimento estético), fundamentos da teoria estética hindu e, em decorrência, da referida técnica. Todas essas informações se unem à experiência pessoal da autora com a técnica, delimitando o tripé que sustenta esta pesquisa: fundamentação teórica, treinamento e produção artística / Abstract: This dissertation is dedicated to the study of the concept and technique of Abhinaya, the expressive element present in all dramatic Dance forms of India, by investigating its possible contributions to the formation and training of contemporary actors, dancers and performers. These aspects are classified in four large training groups: Angika (physical aspects), Vachika (discursive aspects), Aharya (plastic/visual aspects) and Saatvika (psychophysical aspects). Therefore, I start this text studying the most relevant treatise on the subject: the Natyasastra; whose authorship goes back to the mythical sage Bharatamuni. This is a compilation produced between centuries 4 BC and 2 AC, where many of the rules for artistic creation in all the artistic fields are described, mostly about Dance and Drama. My research focuses on the chapters 6 "The distinction between Sentiment and Emotional Fervour" and 7 "Exposition on Bhavas (emotional tracts and states)", where the concepts of Bhava (emotional states) and Rasa (aesthetic pleasure) are described, composing the central part of the Hindu Aesthetic Theory. Such information allies the personal experience of the author with the technique, delimiting the tripod that supports this research: theoretical basis, training and artistic production / Mestrado / Teatro, Dança e Performance / Mestra em Artes da Cena
Identifer | oai:union.ndltd.org:IBICT/oai:repositorio.unicamp.br:REPOSIP/284616 |
Date | 26 August 2018 |
Creators | Cippiciani, Irani da Cruz, 1978- |
Contributors | UNIVERSIDADE ESTADUAL DE CAMPINAS, Soares, Marilia Vieira, 1950-, Gatti, Daniela, Coutinho, Eduardo Tessari |
Publisher | [s.n.], Universidade Estadual de Campinas. Instituto de Artes, Programa de Pós-Graduação em Artes da Cena |
Source Sets | IBICT Brazilian ETDs |
Detected Language | English |
Type | info:eu-repo/semantics/publishedVersion, info:eu-repo/semantics/masterThesis |
Format | 208 p. : il., application/pdf |
Source | reponame:Repositório Institucional da Unicamp, instname:Universidade Estadual de Campinas, instacron:UNICAMP |
Rights | info:eu-repo/semantics/openAccess |
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