[pt] O objeto desta dissertação é a escrita feminina, conceito que se aplica tanto a escritoras quanto a escritores. Demonstramos como as marcas desta escrita estão expressas na obra de Lygia Fagundes Telles e também em textos tanto de autoria feminina quanto masculina. O conceito escrita feminina engloba tanto a visão psicanalítica, no que se refere a experiências primordiais expressas no discurso literário, quanto a abordagem temática, que mostra como o olhar feminino difere do masculino no tratamento dado às personagens femininas, que tornam-se o foco da narrativa. Por outro lado, o pensamento pós-moderno ajuda a crítica feminista a fazer uma releitura das obras literárias. Nesse contexto, o feminino emerge como o lugar da diferença e a escrita feminina torna-se revolucionária enquanto potência discursiva, contrapondo-se à ordem vigente e possibilitando a emergência de uma voz até pouco tempo silenciada: a voz do universo feminino. Trata-se ainda de uma questão de linguagem, pois para falar sobre o novo é preciso uma nova linguagem. Por outro lado, a mudança no modo de pensar o feminino produziu, no mundo real, um padrão de comportamento libertário, que na década de 70 teve como símbolo a atriz Leila Diniz. / [en] The subject of this essay is feminine writing, a concept that can be applied to both female and male writers. We demonstrate how the characteristics of this writing are expressed in Lygia Fagundes Telles s work and also in other texts by female and male writers. The concept of feminine writing encompasses not only the psychoanalytic approach to the primordial experiences expressed in the literary discourse, but also the thematic perspective that shows how the female approach is different from the masculine in dealing with female characters, responsible for the point of view of the narrative. Also, postmodern thinking helps feminist criticism to reread literary works. In this context, the feminine emerges as the place of difference, and feminine writing becomes revolutionary as discursive potency, opposing the status quo and allowing the emergence of a voice that was previously silent: the voice of the feminine universe. This is also a question of language, because the new discourse demands a new language. Changes in ways of dealing the feminine have produced, in the real world, a pattern of libertarian behavior symbolized in the 1970s by the actress Leila Diniz.

[pt] Zélia Gattai foi uma mulher à frente do seu tempo. Escolheu com coragem enfrentar os lugares destinados às mulheres de sua época e percorreu o mundo. Subvertendo ideologias políticas e sociais conservadoras, a autora sempre esteve do lado pouco conhecido da história. Sua obra memorialista, que consiste em onze obras, relatam sua trajetória a partir de uma linguagem afetuosa, que abre vozes para pessoas que, com ela, palmilharam os lugares onde viveu, nesta tese, chamados de chãos. Chão, em Zélia Gattai, é um lugar não só de moradia, mas de deslocamento para relatar o mundo e de atravessamentos de pessoas, sejam elas conhecidas do grande público, por ela retratadas em suas intimidades, ou pessoas desconhecidas que, por Zélia, viram estrelas. Este trabalho propôs uma revisão literária na obra memorialista de Gattai com foco principal no que essa traz de político, histórico, cultural e afetivo, tendo como objetivo principal o de traçar o perfil intelectual da autora. / [en] Zélia Gattai was a woman ahead of her time. She courageously chose to face the places dedicated to women of her time and traveled the world. Subverting conservative political and social ideologies, the author has always been on the silenced side. Her memoirist work, which consists of eleven works, relates her trajectory using an affectionate language, which opens voices to people who, with her, walked the places where she lived, in this thesis, called floors. The floor, in Zélia Gattai, is a place not only for living, but for traveling to report on the world and for crossing paths with people, whether they are known to the general public, portrayed by her in their privacy, or unknown people who, for Zélia, become stars. This work proposed a literary review of Gattai s memoirist work with a main focus on its political, historical, cultural and emotional aspects, with the main object being outline the author s intellectual profile.

[pt] Esta tese analisa os entrecruzamentos gerados pelo campo expandido (Krauss, 1984) entre a Literatura e a História. Partindo de quatro romances contemporâneos – dois sul-africanos e dois brasileiros –, a pesquisa focaliza na (des)construção e (re)construção das temporalidades do presente em escritas imaginativas no eixo Sul-Sul do Atlântico. Nas obras Por cima do mar (2018), da artista plástica e escritora Deborah Dornellas, e Água de barrela (2018), da jornalista e escritora Eliana Alves Cruz, investigo a experiência do sistema escravista no Brasil Monárquico (1822-1889) e seus espectros no pós-abolição do Brasil República (1889-1959), ficcionadas sob a ótica do ser humano delimitado à condição de Outro. A transição política, o futuro presentificado do pós-apartheid e as sombras do antigo regime são temas aqui abordados por meio dos romances The House Gun (1998), da escritora e militante política Nadine Gordimer, e Spilt Milk (2010), da escritora e médica Kopano Matlwa. Nesses quatro romances, a rememoração (Nascimento, 2006) em um tempo espiralar (Martins, 2021) atravessa diferentes gerações. A fabulação é o lugar dos incômodos encontros entre os espectros do tempo presente-passado e das presenças do tempo futuro-presente. / [en] This thesis analyzes the intersections generated by the expanded field (Krauss, 1984) between Literature and History. Starting from four contemporary novels – two South African and two Brazilian –, the research examines the (de)construction and (re)construction of present temporalities in imaginative writings within the South-South axis of the Atlantic. In the works Por cima do mar (2018) by visual artist and writer Deborah Dornellas, and Água de barrela (2018) by journalist and writer Eliana Alves Cruz, I investigate the experience of the slave system in Monarchic Brazil (1822-1889) and its specters in the post-abolition period of Republican Brazil (1889-1959), fictionalized from the perspective of the human being confined to the condition of the Other. Political transition, the presentified future of post apartheid, and the shadows of the old regime are themes addressed here through the novels A House Gun (1998) by writer and political activist Nadine Gordimer, and Spilt Milk (2010) by writer and medical doctor Kopano Matlwa. In these four novels, remembrance in a spiral time (Martins, 2021) traverses different generations. Fabulation is the site of uncomfortable encounters between the specters of present-past time and the presences of futurepresent time.