Stämningen en film förmedlar är en av de viktigaste aspekterna inom filmskapande och filmmediet. Det är denna stämning som har möjligheten att påverka åskådarens känslor både under filmens gång och efter att eftertexterna har rullat förbi. Detta kandidatarbete syftar till att påvisa stämningens betydelse inom filmmediet samt se hur filmskapare kan utföra filmproduktioner för att förstärka stämningen deras film förmedlar. För att uppnå detta utförde vi två filmproduktioner som resulterade i en kortfilm och en presentationsfilm. Båda produktionerna utfördes med deltagande filmskapande som sin grundpelare, som var med och påverkade alla val och beslut vi tog genom processerna. Deltagande filmskapande ledde oss även till att få fler och mer unika idéer in i våra projekt och filmer för att förstärka stämningarna som förmedlas av våra filmer. Vi valde att utgå från filmteorier angående en films tempo av Ross Hockrow och platsens betydelse av Mats Ödeen, för att sedan utföra filminspelningarna med hjälp av inspelningsmetoder som The Master Scene Method och The Split Sequence efter Blain Browns och Luis Fernando Morales Morantes beskrivningar. Vi höll till sist en förhandsvisning av våra filmer för att undersöka och sedan diskutera huruvida vi lyckats med att genom deltagande filmskapande, filmteorier och inspelningsmetoder förmedla stämningar med våra filmer. / The mood that a film conveys is one of the most important aspects in filmmaking and the film medium. It is this mood that has the opportunity to elicit emotions in the viewer, both during the movie but also after the credits has rolled. This Bachelor Thesis aim to show the importance of mood in the film medium as well as how a filmmaker can produce a film project in a way that amplifies the mood that the film conveys. To achieve this, we produced two film projects that resulted in one short movie and one infomercial. Both productions were produced with participatory filmmaking as a foundation, a method that influenced every choice and decision we made during the design process. Participatory filmmaking also led us to get several and more unique ideas for our projects and films in order to amplify the moods that our films conveys. We chose to proceed from film theories regarding the tempo of a film by Ross Hockrow and the importance of the location by Mats Ödeen, to then produce our film projects with shooting methods such as The Master Scene Sequence and The Split Sequence as described by Blain Brown and Luis Fernando Morales Morante. In the end of the design process we arranged a pre-screening of our films to check and discuss whether we succeeded to convey moods with our films with the help of participatory filmmaking, film theories and shooting methods.