En esta propuesta de tesis doctoral abordamos el movimiento artístico Mail Art realizando un estudio en profundidad de los antecedentes y el contexto, que ha configurado tanto su forma teórica como práctica y artística. Los inicios del Mail Art, se presenta una tendencia de creación entre los artistas que conforman esta red. El canal, introduce la intervención de los espacios, además de ser portador de un mensaje que, en muchas ocasiones establece interacción entre varios individuos y permite la expresión libre y la circulación de multitud de documentos, ideas y materiales que se conjugan. La intención que define inicialmente al Mail Art es el de crear un circuito e intercambio de piezas artísticas, y Ray Johnson y la New York Correspondance School normalizan el canal del correo como el medio que predomina en los envíos. El colectivo germano-americano de carácter neo-dadaísta llamado “Fluxus†recupera las postales que Duchamp manda a sus conocidos y los sellos que grupos como los Nuevos Realistas y artistas que lo componen como Yves Klein, o el dadaísta Kurt Schwitters, que completaba los collages que realizaba con la impresión de sellos. En las últimas décadas del siglo pasado, circulan fanzines que dedican sus páginas casi exclusivamente al Mail Art, Arte Postal, Eternal Network o movimiento llamado también “Comunicación a Distancia†. En España, concretamente se publican los fanzines P.O.BOX, Boek y AMAE, que aunque han dejado de editarse, se publicaron en ellos la mayor parte de los artículos que se escribían acerca del movimiento y actualmente, la web boek861 sigue en funcionamiento y se actualiza constantemente, gracias a los investigadores que estudian el movimiento y a los artistas que comparten en la plataforma virtual sus trabajos y aportaciones. P.O.BOX, publicó artículos en relación al Mail Art, y también, trabajos relacionados con ámbitos alternativos como la poesía visual, y la huelga del arte, así como las actividades que proponen desde el Mail Art, artistas que plantean la posibilidad del Do-It-Yourself, apostando por la creatividad conjunta, procurando renunciar a la mera contemplación del espectador. Esta intención conecta con la experiencia que supone visualizar películas como Caché, que nos sirve de ejemplo a lo largo de esta tesis doctoral, ya que, plantea, desde la imagen en movimiento, la provocación suficiente para que el espectador aprecie lo singular de los sistemas de comunicación, y lo modificable de la conducta a través del correo. Se integra video, dibujos y mensajes. Material que elabora una construcción de la figura de un observador, que nos identifica en un marco social de cotidianeidad, y que describe, de forma muy acertada, comportamientos que se presentan inestables ante la visibilidad de acontecimientos que denuncian con mucha claridad los avatares sociopolíticos y culturales que afectan al protagonista del film, y también, inevitablemente al espectador que ocupa una butaca. Artistas que han denunciado injusticias sociales y situaciones dictatoriales también han hecho uso del Mail Art, que entre otras obras, destacan las “Pinturas Aeropostales†. El proyecto creativo, que se propone para realizar la investigación, se presenta desde una acción de Mail Art que pretende completar el conocimiento sobre el medio del correo conjugado con el arte, como método expresivo desde la práctica. Para ello, se han elaborado una serie de piezas impresas en formato postal cuyo motivo principal son las puertas con las que, simbólicamente, se ha intentado hacer referencia a mínimo espacio que existe entre lo público y lo privado. / In the proposal of this PhD thesis we cover the artistic movement Mail Art by undertaking an in-depth study of background and context, which has formed its theoretical, as well as pragmatic and artistic shape. The early days of Mail Art provide a creative trend among artists belonging to this network. The channel introduces the interaction between spaces, and it is also the message carrier that often provides a platform for interaction among individuals and provides free expression and flow of large numbers of documentation, ideas and other material that can be combined.   The aim that initially defines Mail Art is the creation of a network and exchange of artistic pieces. Ray Johnson and the New York Correspondence School normalised the mail channel as a predominant means of courier. “ Fluxus†, a German-American collective with  neo-Dadaist character, recvers the postcards Duchamp sends to his acquaintances. The collective recovers stamps that New Realistic groups, such as artist like Yves Klein or the Dadaist Kurt Schwitters, completed the collage that he made with the print of stamps. In the last decades of the last century there were fanzines circulated their pages almost exclusively to Mail Art, Courier Art, Eternal Network or movement also called “Communication at a Distance†.    In Spain, the fanzines P.O. BOX, Boek and AMAE are specifically published, which although they have ceased publication, most of their releases included articles about the movement. Currently, the web boek861 is working and updated regularly thanks to the researchers who study the movement and artists who share their work and contributions to the virtual platform. P.O. BOX published articles related to Mail Art and also studies related to alternative fields such as visual poetry, and the ‿strike of art‿. P.O. Box also published proposed activities by Mail Art, artists that provide the possibility of Do-It -Yourself, supporting joint creativity, trying to avoid the passive attitude of the viewer. Artists who have denounced social injustices and dictatorial situations have also made use of Mail Art, which, among other works, highlights the "Aeropostal Paintings". The creative project, which is proposed to carry out the research, is presented from an action of Mail Art that aims to complete the knowledge about the mail medium conjugated with art, as an expressive method from practice. For this purpose, a series of printed pieces have been produced in postal format, whose main motive is the doors with which, symbolically, an attempt has been made to refer to the minimum space that exists between the public and the private. This purpose is linked with the experience of watching films such as Caché, which serves as an example throughout this PhD thesis. This is because it provides, from the moving image, enough provocation for the viewer to appreciate the singularity of communication systems, and changing behaviour through the mail. Video, drawings and messages are integrated. Material that elaborates a construction of the figure of an observer, that identifies us in a social framework of everyday life, and that describes, in a very correct way, behaviors that are unstable in the face of the visibility of events that clearly denounce the socio-political avatars and that affect the protagonist of the film, and also, inevitably, the spectator who occupies a seat. / En aquesta proposta de tesi doctoral abordem el moviment artístic Mail Art realitzant un estudi en profunditat dels antecedents i el context, que ha configurat tant la seva forma teòrica com pràctica i artística. Els inicis del Mail Art, es presenta una tendÿncia de creació entre els artistes que conformen aquesta xarxa. El canal, introdueix la intervenció dels espais, a més de ser portador d'un missatge que, en moltes ocasions estableix interacció entre diversos individus i permet l'expressió lliure i la circulació de multitud de documents, idees i materials que es conjuguen. La intenció que defineix inicialment al Mail Art és el de crear un circuit i intercanvi de peces artístiques, i Ray Johnson i la New York Correspondance School normalitzen el canal del correu com el mitjà que predomina en els enviaments. El col·lectiu germano-americà de caràcter neo-dadaista anomenat "Fluxus" recupera les postals que Duchamp mana als seus coneguts i els segells que grups com els Nous Realistes i artistes que el componen com Yves Klein, o el dadaista Kurt Schwitters, que completava els collages que realitzava amb la impressió de segells. En les últimes dÿcades del segle passat, circulen fanzines que dediquen les seves pàgines gairebé exclusivament al Mail Art, Art Postal, Eternal Network o moviment anomenat també "Comunicació a Distància". A Espanya, concretament es publiquen els fanzines POBOX, Boek i AMAE, que tot i que han deixat d'editar-se, es van publicar en ells la major part dels articles que s'escrivien sobre el moviment i actualment, el web boek861 segueix en funcionament i s'actualitza constantment, gràcies als investigadors que estudien el moviment i als artistes que comparteixen a la plataforma virtual els seus treballs i aportacions. POBOX, va publicar articles en relació al Mail Art, i també, treballs relacionats amb àmbits alternatius com la poesia visual, i la vaga de l'art, així com les activitats que proposen des del Mail Art, artistes que plantegen la possibilitat del Do-It -Yourself, apostant per la creativitat conjunta, procurant renunciar a la mera contemplació de l'espectador. Aquesta intenció connecta amb l'experiÿncia que suposa visualitzar pel·lícules com Memòria cau, que ens serveix d'exemple al llarg d'aquesta tesi doctoral, ja que, planteja, des de la imatge en moviment, la provocació suficient perquÿ l'espectador apreciï la singularitat dels sistemes de comunicació, i el modificable de la conducta a través del correu. S'integra vídeo, dibuixos i missatges. Material que elabora una construcció de la figura d'un observador, que ens identifica en un marc social de quotidianitat, i que descriu, de forma molt encertada, comportaments que es presenten inestables davant la visibilitat d'esdeveniments que denuncien amb molta claredat els avatars sociopolítics i culturals que afecten el protagonista del film, i també, inevitablement l'espectador que ocupa una butaca. Artistes que han denunciat injustícies socials i situacions dictatorials també han fet ús del Mail Art, que entre altres obres, destaquen les "Pintures Aeropostales". El projecte creatiu, que es proposa per realitzar la investigació, es presenta des d'una acció de Mail Art que pretén completar el coneixement sobre el medi del correu conjugat amb l'art, com a mÿtode expressiu des de la pràctica. Per a això, s'han elaborat una sÿrie de peces impreses en format postal el motiu principal són les portes amb les que, simbòlicament, s'ha intentat fer referÿncia a mínim espai que hi ha entre el públic i el privat. / Covaleda Vicente, I. (2017). En el Umbral del Mail Art a través de la mirada de Michael Haneke en "Caché" (2005) [Tesis doctoral no publicada]. Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/Thesis/10251/95417 / TESIS