Orientador: Carlos José Martins / Banca: Afonso Antonio Machado / Banca: Sara Quenzer Matthiesen / Banca: Lorena Temponi Boechat Reis / Banca: Danielle Ferreira Auriemo Christofoletti / Resumo: Muitos dos modelos de ensino e práticas pedagógicas colocam o professor como único responsável pela formação do aluno, e o encarregam de oferecer uma educação que construa um sujeito capacitado para interagir com o mercado de trabalho e com a sociedade globalizada em que este está inserido, onde, uma grande quantidade de informações, saberes e competências são essenciais para o seu sucesso. Porém, o professor, em questão, não é subsidiado para tanto. O presente trabalho apresenta novas formas de interatividade entre os alunos e entre alunos e professores através de sistemas wikis. Tal ferramenta caracteriza-se como interativa e facilitadora do processo de aprendizado e disseminação de conhecimento por parte dos próprios estudantes no ciberespaço. Além de promover autonomia e reflexão proporciona que os educandos se tornem cidadãos mais conscientes da sociedade em que vivem e não meros expectadores. A pesquisa apresenta um histórico e convida a uma reflexão sobre o atual contexto e a problemática do ensino de Artes no Brasil, que foi construída historicamente e é reforçada até o presente pela falta de políticas públicas educacionais, por práticas educativas pouco agregadoras e pela falta de compreensão e desprestigio da arte ensinada e produzida na escola, dentre outros, que por sua vez promovem o descrédito e a invisibilidade da mesma. O trabalho também mostra as vantagens e desvantagem quanto ao uso de wikis como ferramentas para arte-educação, apontando possíveis resultados... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: Many of the teaching models and pedagogical practices place the teacher as the only responsible for the student's formation, and give to the teacher the responsibility to offer an education that builds a person capable of interacting with the labor market and with the globalized society, where, a lot of information, knowledge and skills are essential to their success. However, the teacher is not subsidized for that much. This study presents new forms of interactivity among students and between students and teachers through wikis systems. This tool is characterized as interactive and facilitating of the process of learning and dissemination of knowledge by students themselves in cyberspace. In addition to promoting autonomy and reflection, it allows the students to become more aware citizens of the society in which they live and not mere spectators. The research presents a history and invites a reflection on the current context and the problem of art education in Brazil, which has been built historically and until the current days there is a lack of public educational policies, and aggregating educational practices. There is also a lack of understanding and confidence on the art taught and produced at school, which in turn promote itsdistrust and invisibility. This study also shows the advantages and disadvantages of using wikis as tools for art education, pointing out possible positive results for their pedagogical use, encouraging the creation of collaborative spaces geared ... (Complete abstract click electronic access below) / Doutor

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2017-01-26T15:31:20Z No. of bitstreams: 1 MariaDeFatimaAlvesDeSena_DISSERT.pdf: 3596112 bytes, checksum: b2462f647c76e64acff06ef0330aafee (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2017-01-27T10:50:57Z (GMT) No. of bitstreams: 1 MariaDeFatimaAlvesDeSena_DISSERT.pdf: 3596112 bytes, checksum: b2462f647c76e64acff06ef0330aafee (MD5) / Made available in DSpace on 2017-01-27T10:50:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 MariaDeFatimaAlvesDeSena_DISSERT.pdf: 3596112 bytes, checksum: b2462f647c76e64acff06ef0330aafee (MD5) Previous issue date: 2016-07-27 / A hist?ria do ensino de Dan?a em n?vel T?cnico no Brasil ? recente, data dos anos de 1960, sendo uma das mais antigas a Escola de Teatro e Dan?a do Par?. Conv?m ressaltar que tais escolas est?o ligadas no seu in?cio ao ide?rio da Escola T?cnica no Brasil datado dos anos de 1900 que tinham por objetivo profissionalizar o indiv?duo. A pesquisa ? de natureza qualitativa descritiva sob o vi?s da abordagem da an?lise de conte?do. Teve como objeto de estudo o Centro Educacional Norte-Rio-Grandense de Artes (CENA). Ao se utilizar dessa forma, a pesquisa, e ao adot?-la nos despimos de uma atitude apoiada em uma l?gica linear racionalista. Para a produ??o de dados de pesquisa, alguns procedimentos foram utilizados: revis?o de literatura, pesquisa documental, fontes da mem?ria viva, entrevistas para a coleta dos dados e discuss?o da coleta do material. Partindo do entendimento de que as escolas t?cnicas de dan?a s?o locais de forma??o, prop?e-se neste trabalho, apresentar, discutir e analisar o Curso T?cnico de Dan?a do Estado do Rio Grande do Norte (CENA - Centro Educacional Norte-Rio-Grandense de Artes), bem como suas metas e projeto art?stico/pedag?gico enquanto ensino profissionalizante. Disp?e-se ainda a compreender como se constituiu a cria??o do CENA, com foco no contexto social, pol?tico e cultural do Estado no sentido de refletir sobre o processo de forma??o dos discentes no que se refere ao m?todo ensino e aprendizagem, as concep??es de dan?a e pedag?gica do curso referendado, bem como seu projeto art?stico. / The history of the Technical level dance education in Brazil is recent. It has begun in the 1960s and one of the first examples is the School of Theater and Dance of Par?. It is worth mentioning that these schools are linked at its inception to the ideals of the Technical School in Brazil dating from the 1900s which were focused in professionalizing citizens. The research is descriptive qualitative under the bias of the approach to content analysis. It had as object of study was Centro Educacional Norte-Rio-Grandense de Artes (CENA). By using this method of research and in order to apply it, we undressed ourselves of an attitude supported by a rational and linear logic. For the production of research data some procedures were used, such as: literature review, documentary research, living memory sources, interviews for data collection and discussion of data collection. Based on the understanding that the technical dance schools are artistic training places we proposed in this research to present, to discuss and to analyze the Technical Course of Rio Grande do Norte State Dance, as well as its goals and artistic / pedagogical project as professional education. If it has still to understand how it was the creation of the CENA , focusing on social, political and cultural state in order to reflect on the process of formation of the students as regards the method teaching and learning, the dance concepts and pedagogic countersigned course as well as its artistic design.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2017-03-14T23:49:16Z No. of bitstreams: 1 AntonioGomesPereiraNeto_DISSERT.pdf: 1618981 bytes, checksum: 308b55a6ee5892ba982a2b47eceea958 (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2017-03-16T22:50:28Z (GMT) No. of bitstreams: 1 AntonioGomesPereiraNeto_DISSERT.pdf: 1618981 bytes, checksum: 308b55a6ee5892ba982a2b47eceea958 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-03-16T22:50:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 AntonioGomesPereiraNeto_DISSERT.pdf: 1618981 bytes, checksum: 308b55a6ee5892ba982a2b47eceea958 (MD5) Previous issue date: 2016-08-26 / A disserta??o investiga o Teatro Dram?tico Popular e seus elementos pedag?gicos agregados ? pr?tica da atividade art?stica na escola e descreve um processo de ensino-aprendizagem atrav?s do Teatro de Cultura Popular. As propostas de atividades s?o direcionadas aos alunos do Ensino Fundamental II, para serem aplicadas em sala de aula, junto as t?cnicas e os procedimentos que facilitar?o o aprendizado e a forma??o art?stica do aluno. V?rios pesquisadores e te?ricos possibilitaram uma base te?rica ? pesquisa do Teatro de Cultura Popular na escola como: Viola Spolin, Ana Mae Barbosa, Fl?vio Desgranges, Richard Courtney, Ricardo Japiassu, Altimar Pimentel, Hermilo Borba Filho, Lourdes Ramalho. A teoria dar? suporte ? constru??o concreta de informa??es e procedimentos atrav?s do ensino de Teatro a partir das ra?zes do Teatro Dram?tico Popular. Os alunos foram avaliados de acordo com cada etapa do processo, salientando que, a cada jornada haver? procedimentos avaliativos diferenciados, entre as jornadas de aprendizagem est?o: As brincadeiras e atividades l?dicas, Jogos dram?ticos, Exerc?cios teatrais e Jogos de improvisa??o, possibilitando a interrela??o dos alunos, sua forma??o est?tica e art?stica e o estudo das t?cnicas da improvisa??o teatral dos brincantes populares interconectados ao fazer teatral. Com car?ter pedag?gico, as atividades prop?em uma reflexividade sobre as artes e a aquisi??o do educando ao Teatro de Cultura Popular, sendo as atividades, contextualizas ao seu cotidiano, tendo como ponto de partida a frui??o do saber. / The dissertation investigates the Popular Drama Theatre and its teaching related elements the practice of artistic activity in school and describes a process of teaching and learning through the Theatre of Popular Culture. The proposed activities are directed at elementary school students II, to be applied in the classroom, with the techniques and procedures that will facilitate learning and artistic development of the student. Several researchers and theoretical allowed a theoretical basis for research of Popular Culture Theatre at school as Viola Spolin, Ana Mae Barbosa, Fl?vio Desgranges, Richard Courtney, Ricardo Japiassu, Altimar Pimentel, Hermilo Borba Filho, Lourdes Ramalho. The theory will support the concrete construction information and procedures through theater education from the roots of the Popular Drama Theatre. Students will be assessed according to each step of the process, stressing that every day will be different evaluative procedures between learning journeys are: The games and play activities, dramatic games, drama exercises and improvisation games. Allowing the interrelation of the students, their aesthetic and artistic education and the study of the techniques of theatrical improvisation of popular brincantes interconnected to do theater. With pedagogical, the activities propose a reflexivity on the arts and the acquisition of educating the Theatre of Popular Culture, and the activities, contextualizas to their daily lives, taking as its starting point the fruition of knowledge.

Submitted by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2017-08-24T14:55:42Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertação - Denize P. Carvalho.pdf: 23674384 bytes, checksum: 7ed45d522b03d86dfea6e879335b3f6e (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2017-08-24T14:56:00Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertação - Denize P. Carvalho.pdf: 23674384 bytes, checksum: 7ed45d522b03d86dfea6e879335b3f6e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-24T14:56:00Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertação - Denize P. Carvalho.pdf: 23674384 bytes, checksum: 7ed45d522b03d86dfea6e879335b3f6e (MD5) Previous issue date: 2017-09-10 / Modern education is in an increasing process of development, research and university studies in the field of teaching and learning of Arts. As a consequence we propose this study with the purpose of demonstrating that drawing can in a very decisive way interfere in the construction of the child's knowledge and that the Art-Educator is necessary to provide such a learning through instruction. In doing so, we have based our proposal on philosophical and psychopedagogical assumptions which intensively discuss child acquisition of knowledge and its intellectual development. We have limited our study to the analysis of drawing and its strict relationship with man since the beginning of his evolution, since drawing is, no doubt, one of the basic elements for this development. This study demonstrates that the child in close contact with drawing throughout its learning-process, has facility in expresing itself in communicating and, therefore, in learning. This process is best developed with the help of an Art-educator. / A educação atual encontra-se num crescente processo de desenvolvimento de pesquisas e estudos universitários no campo do ensino e aprendizagem de Artes. Em decorrência, propõe-se este estudo no intuito de demonstrar que o desenho pode interferir de maneira decisiva na construção do conhecimento na criança e que o Arte-educador é imprescindível para propiciar esta aprendizagem por meio da instrução. Para tanto baseia-se em pressupostos filosóficos e psicopedagógicos que discutem intensivamente a aquisição do conhecimento e o desenvolvimento intelectual da criança. O estudo limita-se em discutir apenas o desenho, pois mostra desde os primórdios sua estreita relação com o homem sendo, sem dúvida. um dos elementos básicos da sua formação e também por não ser possível abranger, em um só estudo, este universo grandioso que é a Arte. Este estudo demonstra que a criança em contato continuado com o desenho, no decorrer de sua aprendizagem, tem mais facilidade em se expressar, comunicar e portanto em aprender, sendo este processo melhor desenvolvido com o auxilio do Arte-educador.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2017-03-15T00:10:47Z No. of bitstreams: 1 GliciaFernandesBezerraGomes_DISSERT.pdf: 2911500 bytes, checksum: 54265b71c5ed96495f936ef22184883e (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2017-03-16T23:42:38Z (GMT) No. of bitstreams: 1 GliciaFernandesBezerraGomes_DISSERT.pdf: 2911500 bytes, checksum: 54265b71c5ed96495f936ef22184883e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-03-16T23:42:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 GliciaFernandesBezerraGomes_DISSERT.pdf: 2911500 bytes, checksum: 54265b71c5ed96495f936ef22184883e (MD5) Previous issue date: 2016-08-26 / Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior (CAPES) / O presente trabalho refere-se ? uma pesquisa sobre a aplicabilidade do m?todo do teatro did?tico proposto pelos teatr?logos Augusto Boal e Bertolt Brecht, em oficinas teatrais para crian?as e adolescentes da rede p?blica de ensino. Objetiva principalmente desenvolver uma investiga??o avaliativa dos efeitos educativos, pol?ticos e sociais, pois esse m?todo teatral tem a finalidade de sensibilizar, agindo como estimulante para o debate sobre os problemas sociais, gerando discuss?o e a problematiza??o de quest?es do cotidiano, fornecendo uma maior reflex?o das rela??es de poder, atrav?s das subjetividades existentes entre opressor e oprimido. / This paper refers to a research on the applicability of the teaching method proposed by theater playwrights Augusto Boal and Bertolt Brecht, in theater workshops for children and adolescents in public schools. It aims primarily to develop an evaluative research of educational effects, political and social, because this theater method aims to raise awareness, acting as a stimulant to the debate on social problems, generating discussion and questioning of everyday issues, providing a greater reflection of power relations through existing subjectivities between oppressor and oppressed.