Made available in DSpace on 2016-12-08T16:18:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 CledianeLourenco.pdf: 9901737 bytes, checksum: 43c5c8840bf8582161a894a0d10801e4 (MD5) Previous issue date: 2012-08-03 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This research presents a study about the work of some artists from Paraná: Helena Wong, Leonor Botteri, Mazé Mendes, Nego Miranda e Miguel Bakun, seeking to unveil the influence that the city of Curitiba has provoked into these works, as well as the relationship with other artists from distinct time and space, comparing the works of arts and creating links which perhaps are capable of providing a new possibility of interpretation. This study also builds a collection of concepts that not only reveals the pictorial issues implicit in the works, but their ideologies and the essence of the city through the eyes of a reader that seeks a method based on his sensations, feelings, perceptions and uncertainties. Among the main concepts that base the research is the anachronism, in Didi-Huberman; Happening, Diference and Repetition of Gilles Deleuze. It was also turned to the formulations about the Comparative Method exposed by Jorge Coli and the Image Analysis Method from Yve-Alain Bois. The notion of foud appears because each artist creates spaces that involve other spaces, which configure the interstices, fold and unfold continuously. The city of Curitiba, in turn, appears as a mediating element that approaches artists and multiplicities. The artist positions himself as someone who gives meaning to things from the inner them and illuminates what previously remained hidden and invisible. From this it is possible to understand that the relationship of each artist with the city of Curitiba follows this line look "outside", in other words perception of the city exceeds the limit of thought that goes until where the language covers / Esta pesquisa apresenta estudo sobre a obra dos artistas paranaenses: Helena Wong, Leonor Botteri, Mazé Mendes, Nego Miranda e Miguel Bakun, procurando desvelar a influência que a cidade de Curitiba gerou nesses trabalhos, bem como relações com outros artistas de tempo e espaço distintos, comparando as obras e criando elos que talvez sejam capazes de proporcionar novas possibilidades interpretativas. Esse estudo apresenta também um conjunto de conceitos que buscam revelar as questões pictóricas implícitas nas obras, suas ideologias e a essência da cidade na ótica de um leitor que procura um método baseado nas sensações, sentimentos, percepções e indefinições. Entre os principais conceitos que dão corpo à pesquisa está o anacronismo, em Didi-Huberman; Acontecimento, Diferença e Repetição de Gilles Deleuze. Ainda recorre-se às formulações sobre o Método Comparativo exposto por Jorge Coli e o Método de Análise de imagem de Yve-Alain Bois. A noção de dobra aparece porque cada artista gera espaços que envolvem outros espaços, que configuram interstícios, dobram-se e desdobram-se continuamente. A cidade de Curitiba, por sua vez, surge como um elemento mediador que aproxima multiplicidades e artistas. O artista se coloca como alguém que dá sentido as coisas a partir do interior delas e ilumina o que antes permanecia escondido e invisível. A partir disso, é possível entender que a relação de cada artista com a cidade de Curitiba segue essa linha do olhar de fora , ou seja, a percepção da cidade ultrapassa o limite do pensamento que vai até onde a linguagem abarca