Ce travail analyse la trilogie comique de Wolney Leite et Gercino Souza, constituée des pièces L Histoire de JOÃO RICO, L Histoire de l AMARELINHO et le VALENTE SECUNDINO et l Histoire de SAINT GREGORIO et le FAISEUR DE SAINTS. On discute, à partir de la compréhension de l intrication entre forme littéraire et forme sociale, la place du rire dans la dramaturgie. L analyse met en évidence, à travers le parcours des protagonistes, présentés, dans chacune des pièces, avec les singularités et en conformité avec le contenu en discussion que, dans le domaine de ce qui représente être auteur, on se sert d une menuiserie théâtrale bien structurée, qui tisse les possibilités de l opprimé dans une societé périphérique, dans laquelle les formes de traiter le pouvoir finissent par être toujours individuelles. Cela ne permet pas, cependant la résolution des contradictions sociales et ce n est que la présentation de certains comportements pour que l individu puisse être inséré dans le jeu de la tromperie et de la corruption, en partageant les profits/benesses des dominants. Ensuite, on montre les influences de la Commedia dell Arte dans la dramaturgie de Volney Leite et Gercino Souza, en détachant, en même temps, l insertion de ces auteurs là dans la scène quotidienne au Nordeste, dans la même période historique étudiée. Parallèlement, pour donner des fondements théoriques à l analyse, on fait appel à Carlinda Fragale Pate Nuñez pour discuter, le concept de catástase qui correspond dans le comique à ce que la catharsis est pour la tragédie et aussi pour attester l efficacité du genre comme diction subversive et dévastatrice dans la critique des moeurs, ainsi que le regard de l hýbris, pour la compréhesion de la démesure dans la sociéte de classes; on fait appel à Bergson, Vladímir Propp et Verena Alberti, à fin de discuter la virulence du rire en tant que manifestation propre à l être humain ;on fait aussi appel à Bakhtin, au moment où l on observe le pouvoir de la « carnavalisation » dans la représentation littéraire; on fait encore appel à Candido, Roncari et Roberto da Matta pour expliquer les différents types de ruses dont le dominé a besoin pour survivre dans des sociétés capitalistes périphériques et, finalement, on fait appel à Ian Watt et Marshall Berman, quand ils discutent la solitude de l être humain dans le monde moderne. Notre analyse nous a permis conclure que la forme sociale du capitalisme périphérique, dans une sociabilité qui cohabite avec les formes pré-capitalistes d opression, a été représentée par les auteurs d une façon littéraire comique qui permet au public se reconnaître comme partie de l histoire et, en même temps, devient possible l exorcisme du dominant à travers la critique aux formes d action des dominés / Este trabalho analisa a trilogia cômica de Wolney Leite e Gercino Souza, constituída das peças A História de João Rico, A História do Amarelinho e o Valente Secundino e A História de São Gregório e o Fazedor de Santos, discutindo, a partir da compreensão da imbricação entre forma literária e forma social, o lugar do riso na dramaturgia. A análise demonstra, através do percurso dos protagonistas, apresentados em cada uma das peças com peculiaridades condizentes com o conteúdo discutido, que a autoria, utilizando-se de um carpintaria teatral bem estruturada, tece as possibilidades do oprimido numa sociedade periférica, na qual as formas de lidar com o poder acabam sendo sempre individualizadas, não possibilitando a resolução das contradições sociais, apresentando apenas maneiras para que um indivíduo se insira no jogo do logro e da corrupção, compartilhando das benesses dos dominadores. No caminhar da análise mostramos as influências da Commedia dell Arte na dramaturgia de Wolney Leite e Gercino Souza, ao mesmo tempo que salientamos a inserção destes autores na cena nordestina, do mesmo período histórico estudado. Paralelamente, dando suporte à análise, recorremos a Carlinda Fragale Pate Nuñez para discussão do conceito de catástase e comprovação da eficácia do gênero como dicção subversiva e demolidora na crítica aos costumes, bem como ao enfoque da hýbris para compreensão da desmedida na sociedade de classes; a Bergson, Vladímir Propp e Verena Alberti, para discutir a virulência do riso enquanto manifestação intrínseca ao humano; a Bakhtin, quando observa o poder da carnavalização na representação literária; a Candido, Roncari e Roberto da Matta, para explicar os diversos tipos de malandragem necessária à sobrevivência do dominado em sociedades capitalistas periféricas e, finalmente, a Ian Watt e Marshall Berman, quando discutem a solidão do ser humano no mundo moderno. Nossa análise nos permitiu concluir que a forma social do capitalismo periférico, em uma sociabilidade que convive com formas pré-capitalistas de opressão, foi representada pelos autores numa forma literária cômica que, ao se utilizar do riso, permite ao público se reconhecer como parte da história e realizar a exorcização do dominante através da crítica às formas de atuação dos dominados.