Orientador: Graziela Estela Fonseca Rodrigues / Acompanha 1 DVD / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-14T02:42:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Nagai_AngelaMayumi_M.pdf: 954874 bytes, checksum: 97abdb3f5ceafcfcca7d2926cf04d092 (MD5) Previous issue date: 2008 / Resumo: Esta é uma investigação sobre o dojo, procedimento laboratorial do método Bailarino- Pesquisador-Intérprete (BPI), criado pela Profa. Dra. Graziela Rodrigues. O BPI trabalha a dança no sentido do desenvolvimento da imagem corporal do bailarino em contato com sua originalidade e não, da manutenção e perpetuação de uma imagem corporal idealizada. O método BPI é um sistema que compreende três eixos: O Inventário no Corpo, O Co-habitar com a Fonte e A Estruturação da Personagem. O Inventário no Corpo, eixo escolhido nesta pesquisa, prepara o bailarino para a vivência integral do método. O bailarino investiga sua história corporal e reconhece conteúdos psíquicos e emocionais somatizados, dando-lhes fluxo livre. Este eixo é trabalhado dentro do dojo, o laboratório do BPI. O dojo do BPI é o espaço de exploração da memória corporal. Inicialmente, o dojo compreende um círculo de giz desenhado no chão e no qual o bailarino adentra diariamente, deparando-se com imagens, sensações e emoções as quais deverá reconhecer e dar movimento num constante exercício de auto-observação. No segundo eixo do BPI, Co-habitar com a Fonte, o bailarino amplia seu autoconhecimento e sua ação no mundo indo ao encontro de pessoas, manifestações culturais e sociais, estabelecendo uma relação de pesquisa baseada numa genuína afetividade. No terceiro eixo do método, a Estruturação da Personagem, o bailarino elabora esteticamente suas investigações, nucleando em seu corpo os aspectos mais significativos e partejando uma personagem, fruto dos encontros consigo mesmo e com o outro. Em O Dojo do BPI: Lugar onde se desbrava um caminho, elucida-se o funcionamento do dojo no eixo Inventário no Corpo, realizando-se uma síntese da história corporal da pesquisadora-bailarina em processo. Como resultado, obteve-se o fortalecimento do fluxo criativo e a dinamização de sua imagem corporal. / Abstract: This is an investigation about the dojo, a laboratorial dance procedure that uses the method Dancer-Researcher-Performer (DRP), created by professor Graziela Rodrigues. The DRT method works to develop the body image of the dancer focusing on his originality, instead of mantaining and perpetuating an idealized body image. The DRP method was conceived in three axis: The "Body's Inventory", the "Cohabituate with the Source" and the "Construction of the Character". The "Body's Inventory" is the main subject of this research, the axis that prepares the dancer to experience the whole method. The dancer investigates his own corporal history and recognizes the psyche and emotional content contained in the body, allowing it to flow freely. This axis is worked inside the dojo, the laboratory of the DRP method. The dojo of DRP is a place where one explores the corporal memory. In the very begining, the dojo of DRP consists of a circle drawn on the floor with chalk, in which the dancer steps inside everyday, facing the images, sensations and emotions, recognizing and giving them movement in a constant application of self-observation of his body image development. In the second axis, the "Co habituate with the Source", the dancer expands his selfknowledge and his action by encountering the world through meeting people, participating in cultural and social manifestations and establishing a research relationship based on a genuine affability. In the third axis, the "Construction of the Character", the dancer makes an esthetic elaboration of his investigations, drawing attention in his body to the most significant aspects and giving birth to a unique personality or "character" which is the offspring of all his encounters with himself and with the other. The Dojo of DRT: a place where pathways bloom elucidates the functioning of the dojo during the "Body's Inventory" axis, making a corporal synthesis of the dancerresearcher in process. As a result, the creative flow was strengthened and the body image became more dynamic. / Mestrado / Mestre em Artes

Orientador: Graziela Estela Fonseca Rodrigues / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-21T10:14:16Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Costa_ElisaMassariollida_M.pdf: 2444656 bytes, checksum: 46741614e0010602026fcecc9136f1ef (MD5) Costa_ElisaMassariolliDa_M_Anexo.zip: 792303022 bytes, checksum: f187d9f850cd6916b4c497b59e303d8d (MD5) Previous issue date: 2012 / Resumo: O objetivo desta pesquisa consistiu em aprofundar-se na fase do Método Bailarino- Pesquisador-Intérprete (BPI) que denominamos de Retorno ao Campo. Essa fase consiste em levar o espetáculo, resultante do processo ocorrido dentro do BPI, ao campo onde foi realizado o Co-habitar com a Fonte para a criação cênica, eixo do Método no qual o bailarino faz uma pesquisa de campo em alguma manifestação cultural ou nicho social brasileiro. A fase do Retorno ao Campo, neste projeto, deu-se por meio da realização de quatro apresentações do espetáculo "Nascedouro" em três diferentes aldeias da Terra Indígena de Pimentel Barbosa, de etnia Xavante, no Norte do Estado do Mato Grosso. "Nascedouro" é resultado de pesquisas de Iniciação Científica no Método BPI, enfocando a etnia Xavante, com a direção da profa. dra. Graziela Rodrigues e interpretação de Elisa Costa. Para a experiência de retornar "Nascedouro" à sua Fonte, intérprete e diretora estiveram nas terras xavante. Fazia parte dos objetivos buscar, por meio do Retorno ao Campo, abertura, comunicação e troca suficientes para proporcionar a intervenção dos pesquisados, gerando um processo de interação, o que, de fato, aconteceu. Após ocorrida a fase do Retorno ao Campo, houve novos laboratório dirigidos, para elaborar cenicamente as reverberações resultantes dessa interação, que resultou em uma performance e também em novas apresentações de "Nascedouro", incorporando os novos sentidos apurados do diálogo entre os Xavante e o espetáculo. Concluímos, após todo esse percurso, que o Retorno ao Campo, no Método BPI, gera identificação e espelhamento com os pesquisados, promove o desenvolvimento do intérprete e também o desenvolvimento do espetáculo, proporcionando inclusive a criação de novos produtos cênicos. Concluímos, também, que uma relação de sintonia e confiança entre diretor e intérprete é essencial para que os processos no Método BPI sejam bem sucedidos / Abstract: The aim of this research has been to plunge into the stage of the Bailarino-Pesquisador- Intérprete Method (BPI, that means, in english, Dance-Research-Performer) which we have named Return to the Field. This very stage consists of taking the performance, which is the result of the process that occurred inside the BPI Method, back to the field where the Cohabiting with the Source for the scenic creation took place. This is a Method in which the performer's object of research is their focus on either a given cultural manifestation or on a certain stratum of the brazilian culture. The stage of the Return to the Field, in this very project, was based upon four presentations of the performance "Nascedouro", which took place in three different indigenous villages in the so-called "Terra Indígena de Pimentel Barbosa" belonging to the ethnic group of the Xavante and situated in the north of Mato Grosso State. "Nascedouro" is the result of the research of the undergraduate on the DRP Method and focus on the ethnic group of the Xavante. With the direction of the Professor Graziela Rodrigues and the performance of Elisa Costa. As for the experience of returning "Nascedouro" to its Source, both performer and director have been to the land of the Xavante people. It was part of the objectives to seek through the Return to the Field, openness, communication and exchange enough to generate a situation in which the objects of the research would interact with the spectacle and which happened in fact. After the Return to the Field stage, there were other directed creation labs that aimed at better elaborating the scenic results of this project, which resulted in a performance as well as in new presentations of "Nascedouro". Therefore, we have concluded that the Return to the Field, in the BPI Method generates identification together with the objects of the research, thus promoting the perfomer's development as well as the performance's development. It can also provide the creation of new scenic products. We have also concluded that being in tune and trusting one another are the essencial elements to the director-performer relationship, so that the processes of the BPI Method's successful / Mestrado / Artes da Cena / Mestra em Artes da Cena

Orientador: Graziela Estela Fonseca Rodrigues / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campoinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-21T07:05:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Campos_Flavio_M.pdf: 2042473 bytes, checksum: f7b39416abeeb923f2e6277e2bb5e1ef (MD5) Previous issue date: 2012 / Resumo: O presente trabalho evidencia a existência e o papel fundamental das relações afetivas no processo criativo proposto pelo método Bailarino-Pesquisador-Intérprete (BPI). Utilizando-me metodologicamente da Análise de Conteúdos proposta por Laurence Bardin (1977) e do caráter qualitativo para analisar os dados coletados, segundo Graham Gibbs (2009), constato que há na dinâmica sistêmica do BPI a estruturação de uma Rede Afetiva a partir das relações intrapessoais e interpessoais vivenciadas pelo intérprete. Este trabalho possui quatro capítulos, onde descrevo a minha trajetória de estudos e inquietações até a organização de um pré-projeto cujo objetivo é o eixo do desenvolvimento desta investigação. Apresento, também, os Materiais e as ferramentas utilizadas para analisar o objeto de estudo escolhido. E, de modo mais especifico, discuto sobre a estruturação de uma Rede de Afetos e sobre a importância do diretor no Processo BPI. Esta dissertação sintetiza o meu aprofundamento sobre o método BPI, traçando, a partir de uma revisão bibliográfica, uma reflexão sobre a alteridade e a conduta ética num processo de criação em Artes da Cena. É um estudo que abre espaço para o diálogo com muitas das áreas do conhecimento, especialmente aquelas relacionadas às artes / Abstract: This study provides evidence of the existence and fundamental role of affectionate relationships in the creative process proposed by the BPI (Dancer-Researcher-Performer) Method. The qualitative approach and the Content Analysis Method proposed by Laurence Bardin (1977) utilized here allow me to observe that an Affective Network of intrapersonal and interpersonal relations is built through the system dynamics proposed by the BPI method. This Dissertation has four chapters in which I describe my personal and academic experiences, as well as my anxieties and inquiries that led me to the organization of a project that form the axis of this investigation. Materials and tools considered in the analyses of my study object are also described here. More specifically, I discuss the structuring of an Affectionate Network and the importance of the director in the BPI process. This dissertation also synthesizes my in-depth study of the BPI method, proposing, from a bibliographic review, a reflection on alterity and ethical conduct in the creative process of the Performing Arts. It is a study that dialogues with many areas of knowledge, especially those related to the arts / Mestrado / Artes da Cena / Mestre em Artes da Cena