Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2018. / Submitted by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2018-06-26T16:41:26Z No. of bitstreams: 1 2018_NaylaMendesRamalho.pdf: 865506 bytes, checksum: 1b7a058f1e21c03872b6c0046a9ab28e (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2018-06-29T16:44:50Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2018_NaylaMendesRamalho.pdf: 865506 bytes, checksum: 1b7a058f1e21c03872b6c0046a9ab28e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-06-29T16:44:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2018_NaylaMendesRamalho.pdf: 865506 bytes, checksum: 1b7a058f1e21c03872b6c0046a9ab28e (MD5) Previous issue date: 2018-06-26 / Terra em Transe são os nomes dos três roteiros de cinema que fizeram parte do processo de criação do filme homônimo, de 1967. Tais roteiros são o objeto de estudo deste presente trabalho, que visa contribuir com a história e a teoria do roteiro mundial. Estes roteiros se diferenciam do modelo de roteiros do cinema industrial canônico. Os roteiros e o filme foram criados por Glauber Rocha, cineasta brasileiro que participou do movimento do Cinema Novo no Brasil. Este cineasta pensava criticamente o cinema e, dentre seus textos críticos, escreveu importantes textos-manifestos, como o Estetyka da Fome e A revolução é uma Estetyka que consistem em um esforço de aproximação do cinema a uma ideia de função política necessária ao cinema. Os roteiros e os textos-manifestos formaram a base para o delineamento de conceitos que perpassam todo o trabalho. Tais conceitos são o choque e o transe, que compõem parte da estratégia política de Glauber Rocha para a construção do pensamento; e a precariedade, que faz parte de todos os elementos e etapas de criação dos roteiros. Estes três roteiros foram colocados em um encontro com a filosofia imanente de Baruch Espinosa, com o intuito de pensar o que é a superstição e por que ela pode afetar o corpo de modo a diminuir sua potência. Nos roteiros de Glauber Rocha há um transe que não é supersticioso, mas desalienante. Este transe é aqui interpretado a partir da teoria da montagem de Sergei Eisenstein, cineasta russo, que pensa a montagem para além das imagens: como caminho de pensamento. Mas, tanto em Glauber Rocha quanto em Eisenstein, há uma precariedade que persegue o cinema, um silêncio, um espaço imprevisível, que se abre, como se fosse um questionamento, ao leitor do roteiro. Mas a precariedade está também e de maneira intimamente interligada, com a técnica de todo o processo de criação do cinema de Glauber Rocha, através de recursos escassos para a produção. A precariedade é também pertencente aos corpos que necessitam, com urgência, mostrar sua real potência. / Entranced Earth is the name of the three movie scripts that were part of the process of creating the eponymous film of 1967. These scripts are the object of study of this present work, which aims to contribute to the gobal history and theory of the cinematic script. These scripts differ from the canonical model of industrial movie scripts. The screenplays and the film were created by Glauber Rocha, a Brazilian filmmaker who participated in the Cinema Novo movement in Brazil. This filmmaker was a critical thinker of cinema and, among his critical texts, wrote important texts-manifestoes, such as Aesthetics of Hunger and The Revolution is an Aesthetic that consist of an effort to bring cinema closer to an idea of a necessary political function. The scripts and the manifestos formed the basis for the delineation of concepts that run throughout this work. These concepts are shock and trance, which compose part of Glauber Rocha's political strategy for the construction of thought; and precariousness, which is part of all the elements and stages of script creation. These three scripts were brought together with the immanent philosophy of Baruch Spinoza to question the meaning of superstition and why it diminishes the body’s power. In the scripts of Glauber Rocha there is a trance that is not superstitious, but de-alienating. This trance is here interpreted through the theory of Sergei Eisenstein, a Russian filmmaker, who understands the picture montage beyond the images, as a path for thought. In both Glauber Rocha and Eisenstein, there is a precariousness that haunts cinema, a silence, an unpredictable space that opens up, as if it were a question, to the reader of the script. But the precariousness is also closely intertwined with Glauber Rocha’s process of cinematic creation because of the scarcity of resources for production. Precariousness also pertains to bodies that urgently need to show their real and possible power.

Made available in DSpace on 2015-08-18T17:46:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 366069.pdf: 1723602 bytes, checksum: 229ea72f78dafab84ee25e9b3a5fd145 (MD5) Previous issue date: 2009-03-20 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Esta pesquisa teve como objetivo um estudo do filme Corra Lola Corra, de 1998, dirigido pelo alemão Tom Tykwer. A análise feita neste trabalho teve como base os principais fatos históricos que podem ter influenciado o roteiro e as escolhas estéticas do filme. A partir de um breve sobrevôo pelo século XX e fatos marcantes especificamente da década de 1990, buscamos elementos do filme que caracterizam o mesmo como um produto audiovisual da cultura pós-moderna, ou ainda, enquanto um produto da cultura da mídia. Para isso percorremos fatos como a emancipação feminina, a revolução tecnológica, a globalização e a desterritorialização cultural enquanto importantes fatores históricos e sociais que influenciam o roteiro do filme. As características do cinema da década de 1990, a estética do videoclipe, o hibridismo, a hipertextualidade, a cultura da mídia e a formação de múltiplas identidades foram os fatores audiovisuais que influenciaram a estética escolhida para a narrativa de Corra Lola Corra.

Submitted by Daniele Amaral (daniee_ni@hotmail.com) on 2016-09-15T14:42:10Z No. of bitstreams: 1 DissJCB.pdf: 944818 bytes, checksum: 41640ab4f64d87f9cfb7ec09dc2a40b4 (MD5) / Approved for entry into archive by Marina Freitas (marinapf@ufscar.br) on 2016-09-16T19:51:04Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DissJCB.pdf: 944818 bytes, checksum: 41640ab4f64d87f9cfb7ec09dc2a40b4 (MD5) / Approved for entry into archive by Marina Freitas (marinapf@ufscar.br) on 2016-09-16T19:51:10Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DissJCB.pdf: 944818 bytes, checksum: 41640ab4f64d87f9cfb7ec09dc2a40b4 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-16T19:51:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DissJCB.pdf: 944818 bytes, checksum: 41640ab4f64d87f9cfb7ec09dc2a40b4 (MD5) Previous issue date: 2014-09-30 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / This research aims to study the creative process of the Brazilian film “O Bravo Guerreiro” (The Brave Warrior), 1969, Gustavo Dahl, from the analysis, description and comparison of the different versions of scripts and other peripheral documents belonged to the film. These files are deposited in “Cinemateca Brasileira” and many of them have not been officially cataloged. Thus one of the efforts of this paper will be to detail them seeking reach the poetic project of the author, revealing its esthetic and ethical principles of that moment. The theoretical support offered by academics in Critics of Creative processes will be the main tool for this task. We intend to use this material, the result of the comparative reading of scripts and other documents, to understand the Brazilian political and cultural context of the late 60's, taking as basis for such work theories that allows to think the examination of film documents, in addition to film, as a source for the writing of history. / Esta pesquisa tem o objetivo de estudar o processo criativo do filme brasileiro O Bravo Guerreiro, 1969, de Gustavo Dahl, a partir da análise, descrição e comparação das diferentes versões de roteiros e demais documentos periféricos à realização deste filme. Estes arquivos estão depositados na Cinemateca Brasileira e boa parte deles não foi catalogada oficialmente até a conclusão deste texto, assim, um dos esforços desta dissertação será o de detalhá-los buscando alcançar o projeto poético do autor, revelando seus princípios éticos e estéticos naquele momento. O suporte teórico oferecido pelos estudiosos em Crítica de processo criativo será a ferramenta principal para tal tarefa. Pretendemos utilizar esse material, o resultado da leitura comparativa dos roteiros e demais documentos, para a compreensão do contexto político e cultural brasileiro do final da década de 1960, tomando como base para tal empreita teorias que permitam pensar o exame de documentos cinematográficos, além do filme, como fonte para a escrita da História.