CoordenaÃÃo de AperfeiÃoamento de Pessoal de NÃvel Superior / A Pintura e a Literatura, apesar de consistirem em atividades distintas, interagem entre si e se comunicam dentro de um campo abrangente, denominado Arte. O presente estudo pretende uma aproximaÃÃo, um diÃlogo, estabelecido entre poesia e pintura. Propomos uma abordagem comparativa entre algumas peÃas da obra do pintor catalÃo Joan Mirà (1893-1983), e os poemas presentes no livro A pedra do sono (1942) do poeta pernambucano JoÃo Cabral de Melo Neto (1920-1999), tendo como pano de fundo a estÃtica surrealista, postulada por Andrà Breton, em 1924, na FranÃa. Teremos como base teÃrica fundamental o pensamento de JoÃo Cabral de Melo Neto, exposto em um ensaio crÃtico, no ano de 1949, intitulado âJoan MirÃâ. O conhecido âpoeta engenheiroâ possuÃa forte afinidade com a Teoria LiterÃria, escrevendo alguns textos de crÃtica de arte e literatura. Neles discorre acerca do processo de composiÃÃo artÃstica, correntes estÃticas, movimentos literÃrios, personalidades brasileiras e estrangeiras. Para viabilizar a anÃlise, recorremos aos teÃricos de Literatura Comparada, como: TÃnia Carvalhal, Sandra Nitrini, Julia Kristeva e Mikhail Bakhtin; bem como, aos crÃticos de Arte: Fayga Ostrower, Omar Calabrese, Paul ValÃry, dentre outros, que possibilitaram uma compreensÃo acerca de movimentos artÃsticos, correntes estÃticas e tÃcnicas peculiares de criaÃÃo e composiÃÃo. Iniciamos com uma reflexÃo acerca da Arte e do fazer artÃstico; em seguida, foi enfocado o perfil artÃstico de JoÃo Cabral de Melo Neto e sua face teÃrico-crÃtica, tendo por base o estudo relativo à obra de Joan MirÃ. A Ãltima etapa contempla uma anÃlise do ensaio de JoÃo Cabral acerca da pintura de MirÃ, concernente à construÃÃo de sua obra. O diÃlogo à viabilizado no tocante à evidÃncia de temas recorrentes, bem como pelo processo de composiÃÃo com vÃrios pontos de aproximaÃÃo entre os dois artistas. / Painting and Literature, although they consist of different activities, interact and communicate to each other into a large field, denominated Art. This study aims to approximate, like a dialogue, between Poetry and Painting. We propose a comparative approach between some parts of the Spanish painter Joan MirÃâs (1893-1983) work and some poems of A pedra do sono (1942), by JoÃo Cabral de Melo Neto (1920-1999), a Brazilian poet from Pernambuco. This study will have as a backdrop the Surrealist aesthetic, postulated by Andrà Breton, in 1924, in France. We will have as a fundamental theoretical basis JoÃo Cabral de Melo Netoâs thought, exhibited in a critical essay, in 1949, entitled âJoan MirÃâ. The famous âengineer poetâ had a strong relation with the Literary Theory, and he wrote some critic texts of Art and Literature, in which the author discusses about the artistic composition process, kinds of aesthetic, literary movements, Brazilian and foreign personalities. To enable this analyses, we used the Comparative Literature Theoretical, like: TÃnia Carvalhal, Sandra Nitrini, Julia Kristeva e Mikhail Bakhtin; and the Art critics: Fayga Ostrower, Omar Calabrese, Paul ValÃry, among other, who have allowed a comprehension about artistic movements, kinds of aesthetic and creationâs and compositionâs peculiar techniques. We will begin thinking about Art and artistic making; then, JoÃo Cabral de Melo Netoâs artistic profile will be focused, as his theoretical/critical face, based on his Joan Mirà study. The last step includes an analysis of the JoÃo Cabralâs essay about MirÃâs paintings, concerned to his own work. The dialogue is made possible with regard to the evidence of recurrent themes, as well as the composition process with a lot of approximated points between those artists.

nÃo hà / Esta pesquisa se debruÃa sobre a atividade jornalÃstico-literÃria de Rachel de Queiroz (1910-2003), publicada na imprensa cearense, no perÃodo de 1928-1952 que ganha contorno num cenÃrio no qual os limites mÃveis do exercÃcio da escrita desempenham papel fundamental na sua formaÃÃo de escritora. Com acesso Ãs fontes primÃrias que se compÃem de arquivos digitalizados dos textos originais, torna-se possÃvel analisar a produÃÃo cronÃstica de Rachel de Queiroz, no contexto da sua escrita em diÃlogo com o desenvolvimento da imprensa brasileira ao longo da primeira metade do sÃculo XX. O aporte teÃrico desta pesquisa tem como base crÃticos e teÃricos da Literatura como Antonio Candido, Massaud MoisÃs, Roland Barthes, Davi Arrigucci Jr., Haroldo de Campos, Henry James, Julio CortÃzar; assim como os historiadores Eric Hobsbawn, Durval Muniz Jr, Maria Helena Capelato, Nicolau Sevcenko e historiadores sociais da ComunicaÃÃo tais como Asa Briggs, Peter Burke, Cristiane Costa, Geraldo Nobre, e teÃricos do Jornalismo com destaque para Alceu Amoroso Lima, Nilson Lage e Josà Marques de Melo. Desta forma, os objetivos desta pesquisa constam da anÃlise e interpretaÃÃo de um conjunto de textos, no qual à possÃvel identificar elementos lÃtero-jornalÃsticos que se destacam desse entrecruzar de escritas e que se realizam num campo de constantes deslocamentos dos limites dos gÃneros literÃrio e jornalÃstico. Dividida em trÃs partes, esta pesquisa apresenta, no primeiro capÃtulo, o contexto histÃrico do desenvolvimento do gÃnero crÃnica no Brasil como atividade literÃria que marca o comeÃo da escrita de Rachel de Queiroz. No segundo, ganha destaque a reflexÃo sobre o gÃnero crÃnica, cujas fronteiras se deslocam entre a Literatura e o Jornalismo e analisamos os elementos que distinguem a escrita de Rachel de Queiroz na composiÃÃo da linguagem com a qual constrÃi os textos publicados em jornal. O terceiro capÃtulo consta de anÃlise e interpretaÃÃo de uma antologia de contos da escritora selecionados entre o conjunto de 168 crÃnicas que compuseram o corpus desta pesquisa. / This research focuses on the literary-journalistic activity of Rachel de Queiroz (1910-2003), published in Cearà and Rio de Janeiro press, within the period of 1928 to 1952, which it is shaped into a scenario where a mobile writing exercise plays a key role in her writing skills development. With the access to primary sources that are composed of files scanned from original texts, it becomes possible to analyze Rachel de Queiroz chronicle production in the context of her writing connected with the development of the Brazilian press throughout the first half of the twentieth century. This research is based on critics and theorists of literature as Antonio Candido, Massaud MoisÃs, Roland Barthes, Davi Arrigucci Jr., Haroldo de Campos, Henry James, Julio CortÃzar, as well as historians Eric Hobsbawm, Durval Muniz Jr, Maria Helena Capelato, Nicolau Sevcenko and social historians of Communication such as Asa Briggs, Peter Burke, Cristiane Costa, Gerald Nobre, and theorists of Journalism highlighting Alceu Amoroso Lima, Nilson Lage and Josà Marques de Melo. Thus, the objectives of this research contains the analysis and interpretation of a set of texts in which it is possible to identify literary-journalistic elements that stand out among this crossing of written materials and take place in a field of constant boundaries shifts of literary and journalistic genres. Divided into three parts, this research presents in the first chapter, the historical development of the chronicle genre in Brazil as literary activity that marks the beginning of the writing of Rachel de Queiroz. In the second section, it is highlighted the reflection on the chronicle genre, which boundaries move between Literature and Journalism. Moreover, the research analyzes the elements that distinguish the writing of Rachel de Queiroz in the composition of the language with which the author builds the texts published in newspapers. The third chapter consists of the analysis and interpretation of an anthology of short stories from the writer selected among the group of 168 chronicles that composed the corpus of this research.

CoordenaÃÃo de AperfeiÃoamento de Pessoal de NÃvel Superior / O presente trabalho relaciona dois tipos de produÃÃes literÃrias. Os romances O primo BasÃlio e MemÃria pÃstumas de BrÃs Cubas sÃo estudados por meio das crÃticas literÃrias sobre o romance portuguÃs publicadas no Brasil em 1878. Dentre os crÃticos, estava Machado de Assis. O texto analisa vÃrios elementos do romance de EÃa de QueirÃs, entre os quais estÃo o Realismo, o narrador e a construÃÃo das personagens. AlÃm disso, trata-se da maneira como a obra eciana foi recebida pela crÃtica literÃria no Brasil em 1878, especialmente por Machado de Assis, cujo texto crÃtico ficou famoso. Nesse ensaio, o autor brasileiro invoca, em desfavor do romance portuguÃs, alguns elementos de natureza estÃtica e moral, descortinando o que se pode denominar Ars PoÃtica machadiana. Por fim, o texto apresenta reflexÃes sobre as mudanÃas impetradas pelo romancista brasileiro na abordagem de questÃes e elementos presentes no texto eciano. Assim, defende-se a ideia de que a leitura de O primo BasÃlio influiu na produÃÃo de MemÃrias pÃstumas de BrÃs Cubas. / This comparative study works with two types of literary works. The novels The cousin BasÃlio and Posthumous Memoirs Of BrÃs Cubas are related through the literary criticism on the Portuguese novel published in Brazil in 1878. Among the critics, there was Machado de Assis. The text examines various elements of the novel by EÃa de QueirÃs, among them there are Realism, narrator and character construction. Besides that, it is analysed how the novel by EÃa de QueirÃs was received by literary criticism in Brazil in 1878, especially by Machado de Assis, whose critical text became famous. In this essay, the Brazilian author invokes elements of moral and aesthetic nature against the Portuguese novel, thus revealing elements of what could be named as Ars poetics of Machado de Assis. The text also evaluates the changes tried by the Brazilian novelist in addressing issues and elements present in the Portuguese text. Thus, it proposes the idea that reading The Cousin BasÃlio influenced the production of Posthumous Memoirs Of BrÃs Cubas