Thesis (M.I.T.)--The Evergreen State College, 2010. / Title from title screen (viewed 7/7/2010). Includes bibliographical references (leaves 142-146).

Thesis (Ph. D.)--Ohio State University, 2008. / Title from first page of PDF file. Includes bibliographical references (p. 188-199).

Este estudo procura analisar e mostrar as lições de dança que a mídia vem configurando e suas estratégias de governamento (ou desgovernamento) dos corpos na pós-modernidade. Pensar sob a perspectiva de lições permitiu desenhar a idéia da mídia como um dispositivo pedagógico para a dança e ampliar a investigação para as implicações não apenas da dimensão tecnológica que a mídia vem esboçando para a dança, mas também o seu papel na formação de sujeitos dançantes. A perspectiva dos Estudos Culturais e seus desdobramentos na Educação foram opções teorica-medodológica para trabalhar as relações entre dança, mídia e educação. A partir deste referencial buscou-se avançar na articulação do conceito de midiatização e de como tal processo possibilita a operação de estratégias de subjetivação e governamento. Para tal entendimento foi fundamental a contribuição trazida por Michael Foucault e Gilles Deleuze quanto ao conceito de biopoder e a possibilidade de pensá-lo a partir das mudanças que se colocam frente à sociedade de controle e seu desdobramentos na pós-modernidade. Para proceder a tal análise assumiu-se um corpus plural que se deu no imbricamento de discursos e práticas presentes em filmes, videoclipes, blogs, sites, revistas, jornais, brinquedos eletrônicos, programas de televisão, entre outros, que constituem a maneira heterogênea com a qual se é interpelado pela dança midiatiza na cultura contemporânea. A partir da análise deste contexto, percebi dez lições que se esboçam de maneira recorrente na mídia, operando na configuração de sujeitos dançantes, em políticas de gestão da vida. Táticas de administração dos sujeitos na pós-modernidade, tanto promovendo o gerenciamento de singularidades, como a potencialização de novos modos de ser estar no mundo contemporâneo. / This work aims to analyze and show the dance lessons that the media has been setting and its strategies of body control in post-modernity. From the perspective of lessons it was possible to picture the idea of media as a pedagogical device to dance itself and to enlarge the investigation to its implications not only of the technological dimension that the media has been outlining to dance, but also its role on the formation of dancing subjects. The perspective of Cultural Studies in the poststructuralist path and its follow-ups in Education were methodological and theoretical options to investigate the connections between dance, media and education. Based on this referent an advance towards the articulation of the concept of mediatization and how this process allows the operation of strategies of subjectification and control was pursued. The contributions of Michel Foucault and Gilles Deleuze were vital to such understanding, particularly the concept of biopower and the possibility of thinking it from the changes that confront the society of control and its outspread in post-modernity. In order to proceed such analysis a plural corpus was assumed and this was made through the overlapping of discourses and practices present in movies, video clips, blogs, sites, magazines, newspapers, electronic toys and television programs among others, which compose the heterogeneous way one is questioned by the mediatized dance in the contemporary culture. It was possible to set ten lessons that are recurrently delineated in media, which operate on the constitution of the dancing subjects, on life management policies. They present administration tactics for subjects in post-modernity, by promoting not only the management of singularities, but also the maximization of new ways of being and living in the contemporary world.

Este estudo procura analisar e mostrar as lições de dança que a mídia vem configurando e suas estratégias de governamento (ou desgovernamento) dos corpos na pós-modernidade. Pensar sob a perspectiva de lições permitiu desenhar a idéia da mídia como um dispositivo pedagógico para a dança e ampliar a investigação para as implicações não apenas da dimensão tecnológica que a mídia vem esboçando para a dança, mas também o seu papel na formação de sujeitos dançantes. A perspectiva dos Estudos Culturais e seus desdobramentos na Educação foram opções teorica-medodológica para trabalhar as relações entre dança, mídia e educação. A partir deste referencial buscou-se avançar na articulação do conceito de midiatização e de como tal processo possibilita a operação de estratégias de subjetivação e governamento. Para tal entendimento foi fundamental a contribuição trazida por Michael Foucault e Gilles Deleuze quanto ao conceito de biopoder e a possibilidade de pensá-lo a partir das mudanças que se colocam frente à sociedade de controle e seu desdobramentos na pós-modernidade. Para proceder a tal análise assumiu-se um corpus plural que se deu no imbricamento de discursos e práticas presentes em filmes, videoclipes, blogs, sites, revistas, jornais, brinquedos eletrônicos, programas de televisão, entre outros, que constituem a maneira heterogênea com a qual se é interpelado pela dança midiatiza na cultura contemporânea. A partir da análise deste contexto, percebi dez lições que se esboçam de maneira recorrente na mídia, operando na configuração de sujeitos dançantes, em políticas de gestão da vida. Táticas de administração dos sujeitos na pós-modernidade, tanto promovendo o gerenciamento de singularidades, como a potencialização de novos modos de ser estar no mundo contemporâneo. / This work aims to analyze and show the dance lessons that the media has been setting and its strategies of body control in post-modernity. From the perspective of lessons it was possible to picture the idea of media as a pedagogical device to dance itself and to enlarge the investigation to its implications not only of the technological dimension that the media has been outlining to dance, but also its role on the formation of dancing subjects. The perspective of Cultural Studies in the poststructuralist path and its follow-ups in Education were methodological and theoretical options to investigate the connections between dance, media and education. Based on this referent an advance towards the articulation of the concept of mediatization and how this process allows the operation of strategies of subjectification and control was pursued. The contributions of Michel Foucault and Gilles Deleuze were vital to such understanding, particularly the concept of biopower and the possibility of thinking it from the changes that confront the society of control and its outspread in post-modernity. In order to proceed such analysis a plural corpus was assumed and this was made through the overlapping of discourses and practices present in movies, video clips, blogs, sites, magazines, newspapers, electronic toys and television programs among others, which compose the heterogeneous way one is questioned by the mediatized dance in the contemporary culture. It was possible to set ten lessons that are recurrently delineated in media, which operate on the constitution of the dancing subjects, on life management policies. They present administration tactics for subjects in post-modernity, by promoting not only the management of singularities, but also the maximization of new ways of being and living in the contemporary world.

Este estudo procura analisar e mostrar as lições de dança que a mídia vem configurando e suas estratégias de governamento (ou desgovernamento) dos corpos na pós-modernidade. Pensar sob a perspectiva de lições permitiu desenhar a idéia da mídia como um dispositivo pedagógico para a dança e ampliar a investigação para as implicações não apenas da dimensão tecnológica que a mídia vem esboçando para a dança, mas também o seu papel na formação de sujeitos dançantes. A perspectiva dos Estudos Culturais e seus desdobramentos na Educação foram opções teorica-medodológica para trabalhar as relações entre dança, mídia e educação. A partir deste referencial buscou-se avançar na articulação do conceito de midiatização e de como tal processo possibilita a operação de estratégias de subjetivação e governamento. Para tal entendimento foi fundamental a contribuição trazida por Michael Foucault e Gilles Deleuze quanto ao conceito de biopoder e a possibilidade de pensá-lo a partir das mudanças que se colocam frente à sociedade de controle e seu desdobramentos na pós-modernidade. Para proceder a tal análise assumiu-se um corpus plural que se deu no imbricamento de discursos e práticas presentes em filmes, videoclipes, blogs, sites, revistas, jornais, brinquedos eletrônicos, programas de televisão, entre outros, que constituem a maneira heterogênea com a qual se é interpelado pela dança midiatiza na cultura contemporânea. A partir da análise deste contexto, percebi dez lições que se esboçam de maneira recorrente na mídia, operando na configuração de sujeitos dançantes, em políticas de gestão da vida. Táticas de administração dos sujeitos na pós-modernidade, tanto promovendo o gerenciamento de singularidades, como a potencialização de novos modos de ser estar no mundo contemporâneo. / This work aims to analyze and show the dance lessons that the media has been setting and its strategies of body control in post-modernity. From the perspective of lessons it was possible to picture the idea of media as a pedagogical device to dance itself and to enlarge the investigation to its implications not only of the technological dimension that the media has been outlining to dance, but also its role on the formation of dancing subjects. The perspective of Cultural Studies in the poststructuralist path and its follow-ups in Education were methodological and theoretical options to investigate the connections between dance, media and education. Based on this referent an advance towards the articulation of the concept of mediatization and how this process allows the operation of strategies of subjectification and control was pursued. The contributions of Michel Foucault and Gilles Deleuze were vital to such understanding, particularly the concept of biopower and the possibility of thinking it from the changes that confront the society of control and its outspread in post-modernity. In order to proceed such analysis a plural corpus was assumed and this was made through the overlapping of discourses and practices present in movies, video clips, blogs, sites, magazines, newspapers, electronic toys and television programs among others, which compose the heterogeneous way one is questioned by the mediatized dance in the contemporary culture. It was possible to set ten lessons that are recurrently delineated in media, which operate on the constitution of the dancing subjects, on life management policies. They present administration tactics for subjects in post-modernity, by promoting not only the management of singularities, but also the maximization of new ways of being and living in the contemporary world.

This study constitutes a theoretical and qualitative investigation into the meanings and locations of social cohesion in dance education. Theoretical connections between culture, dance education and social cohesion are explored. The empirical investigation is designed as a qualitative case study interrogating pre-service student teachers’ experiences and perceptions of a particular dance education course in a culturally and politically diverse university classroom in post-apartheid South Africa. Open-ended questionnaires, reflective journals and focus group interviews were employed to generate data. Findings indicate that involvement in creative movement and ethno-cultural dances raised awareness of the Self and the Other, engendering perspective and personal transformation, important requisites for social transformation and subsequently social cohesion in a formerly divided society, such as South Africa. In addition, these dance education experiences provided participants with unique encounters with the Other’s culture. These occurred through embodied experiences of the culture of the Other, as well as through bodily negotiations with the Other. These findings lead me to argue that dance education, as pertaining to this particular course, can facilitate spaces conducive to cohesion amongst culturally and politically diverse participants in post-apartheid South Africa.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2018-08-09T12:34:23Z No. of bitstreams: 1 Edna Christine Silva.pdf: 4393856 bytes, checksum: bb8ab4ec1c06ff120a98414ed34282f9 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-09T12:34:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Edna Christine Silva.pdf: 4393856 bytes, checksum: bb8ab4ec1c06ff120a98414ed34282f9 (MD5) Previous issue date: 2018-06-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This doctoral thesis' theme is dance teaching in primary education. Part of a long practical experience developed in the city of Juiz de Fora; and a bibliographical research that relates the area of communication, arts and pedagogy. It aims at analyzing the main issues which guide the pedagogical experiences, as well as their respective curricular guidelines. The main hypothesis is that the conception of body that substantiates the curricular bases has been fueled by traces of a Cartesian view, sparking a series of problems such as separation between theory and practice, reason and emotion, body and mind. Such debates generate a misguided view of dance teaching which, instead of being considered as an integral part of knowledge production, becomes mere entertainment. As theoretical foundation we started from bodymedia theory proposed by Katz and Greiner (2016) that admits the movement as the basis of thought, opening paths to consider dance teaching in primary education completely relevant. Moreover, we emphasize the necessity to construct a communicative ecosystem so that the school perceives the importance of the difference between thinking body and instrument body, from an approach between education and communication, as Martin-Barbero considers (2014). The research methodology was based on the construction of a dance panorama in the primary education showing pedagogical experience that happened in Brazil and some foreign countries. The expected result is the establishment of a discussion network, nationwide, to conduct to practical routes, in the eagerness of politicizing the debates and improve learning procedures from the uniqueness of the contexts where they are formed / O tema desta tese de doutorado é o ensino da dança na educação básica. Parte de uma longa experiência prática desenvolvida na cidade de Juiz de Fora; e de uma pesquisa bibliográfica que relaciona autores da área de Comunicação, das Artes e da Pedagogia. O objetivo é analisar as principais questões que norteiam as experiências pedagógicas, assim como as suas respectivas diretrizes curriculares. A hipótese principal é que a concepção de corpo que fundamenta as bases curriculares tem sido alimentada por vestígios de uma visão cartesiana, deflagrando uma série de problemas como a separação entre teoria e prática, razão e emoção, corpo e mente. Tais debates geram uma visão equivocada do ensino da dança que, ao invés de ser considerado como parte integrante da produção de conhecimento, transforma-se em mero entretenimento. Como fundamentação teórica partimos da teoria corpomídia proposta por Katz e Greiner (2016) que admite o movimento como fundamento do pensamento, abrindo caminhos para considerar o ensino da dança absolutamente relevante na formação escolar primordial. Além disso, enfatizamos a necessidade de construir um ecossistema comunicativo para que a escola perceba a importância da diferença entre corpo pensante e corpo instrumento, a partir de uma aproximação entre educação e comunicação, conforme propõe Martin-Barbero (2014). A metodologia de pesquisa baseou-se na construção de um panorama da dança na educação básica, apontando experiências pedagógicas realizadas no Brasil e em alguns países estrangeiros. O resultado esperado é a criação de uma rede de discussões, em âmbito nacional, para conduzir encaminhamentos de ordem prática, no afã de politizar os debates e aprimorar os procedimentos de aprendizado a partir da singularidade dos contextos onde são constituídos

Thesis (Ph. D.)--University of Texas at Austin, 2007. / Includes bibliographical references (p. 259-268). Also available via the World Wide Web.

Thesis (Ed.D.) -- Teachers College, Columbia University, 1991. / Typescript; issued also on microfilm. Sponsor: Nancy BrooksSchmitz. Dissertation Committee: Heidi Hayes Jacobs. Includes bibliographical references: (leaves 153-161).

No description available.