Orientadores: Fernando Augusto de Almeida Hashimoto, José Roberto Zan / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-25T20:08:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Barsalini_Leandro_D.pdf: 19158845 bytes, checksum: 6a87dc73a25a56a5259c8ba5afb3d474 (MD5) Previous issue date: 2014 / Resumo: Esta pesquisa teve por finalidade identificar modos de execução do instrumento bateria no samba, ilustrados em registros fonográficos realizados por vários artistas desde a década de 1930. A partir da escuta das gravações, empreendeu-se a prática musical visando a consequente reprodução dos respectivos padrões de execução da bateria; posteriormente, trechos foram selecionados, transcritos e analisados. Tais análises se desenvolveram com base nos aspectos musicais (técnicos e interpretativos) diretamente observados, bem como da própria contextualização histórica dos exemplos em questão. Dessa maneira, foram também considerados aspectos decorrentes da escuta da música como um produto cultural, gerado em diferentes condições tecnológicas e fruto de determinações estéticas e mercadológicas. Sendo assim, os dados levantados através da observação e da prática musical deram suporte a reflexões, no sentido de desvendar os sentidos das estratégias musicais levadas a cabo pelos bateristas citados, entendendo que tais estratégias foram condicionadas, ainda que muitas vezes de maneira inconsciente por parte dos protagonistas, pelas demandas e transformações da sua esfera de atuação no mercado de trabalho. Como resultado, foi possível entender em que medida certas abordagens da bateria se conectam ou se distanciam de procedimentos técnicos comuns a instrumentos "típicos" da percussão do samba, iluminando um panorama histórico e musical construído a partir do ponto de vista da prática do instrumento bateria, e alicerçado em quatro matrizes estilísticas: o samba batucado, o samba escovado, o samba conduzido e o samba fraseado. Na medida em que cada padrão de execução utiliza elementos característicos a uma ou mais matrizes, são revelados níveis de conflitos entre os ideais de tradição e modernidade, norteadores em grande parte dos estudos sobre música popular brasileira / Abstract: This research aimed to identify different ways to play drumset on the samba rhythm, illustrated in phonograph records made by several artists since the 1930s. From listening to the recordings, the consequent musical practice aimed to reproduct the standards drumset patterns; later passages were selected, transcribed and analyzed. Such analyzes are developed from music (technical and interpretive) aspects directly observed, and also the historical context of the examples itself. Thus, were also considered issues arising from listening to the music as a cultural product, generated in different technological conditions and the result of aesthetic and market determinations. Thus, the data collected through observation of musical practice have supported reflections, to unravel the meaning of musical strategies undertaken by drummers mentioned, understanding that such strategies were conditioned, yet often so unconscious by of the protagonists, by the demands and changes in their sphere of activity in the labor market. As a result, it was possible to understand the extent to which certain approaches connect the drumset to common technical procedures of "typical" samba percussion instruments, illuminating a historical and musical panorama built from the point of view of the practice of the drumset, and grounded in three stylistic matrix: the samba batucado, the samba escovado and the samba de prato. As each pattern uses characteristics elements of one or more matrix, levels of conflict are revealed between the ideals of tradition and modernity, guiding in most studies of Brazilian popular music / Doutorado / Fundamentos Teoricos / Doutor em Música