L’objectif de cette thèse est de mettre en évidence la nature et l’intensité des interactions culturelles au premier âge du Fer en Provence occidentale entre les communautés indigènes et leurs interlocuteurs méditerranéens. Passé le chapitre introductif, la première partie comporte nos trois dossiers documentaires : l’enclos Saint-Césaire (Arles), le Castelet (Fontvieille) et le sondage MN11 de Saint-Blaise (Saint-Mitre-les-Remparts). Chaque gisement est replacé dans son contexte historiographique et environnemental avant que ne soit réalisée l’étude typo-chronologique du mobilier. Sont ainsi associés le phasage et le faciès céramique dans le but de procéder à nos premières conclusions. La seconde partie élargit le cadre analytique avec des problématiques transversales nous permettant d’envisager l’espace considéré selon différents angles de vue basés sur les dynamiques d’échanges et mettant en évidence les éventuels marqueurs de phénomènes de contact entre ces différentes cultures. La mise en perspective de l’ensemble de ces données permet de réintroduire la notion même d’ « homme » et sa relation à l’Autre lors du premier âge du Fer provençal. / The objective of this thesis is to highlight the nature and intensity of cultural interactions during the first Iron age in Western Provence, between indigenous communities and their Mediterranean interlocutors. Past the introductory chapter, the first part comprises our three documentary records: the enclos Saint-Césaire (Arles), le Castelet (Fontvieille) and the sondage MN11 of Saint-Blaise (Saint-Mitre-les-Remparts). Each deposit is placed in its environmental and historiographical context before the typo-chronological study of the ceramics. Thus the phasing and ceramic facies are associated in the purpose to proceed to our first conclusions. The second part extends the analytical framework with the cross-cutting issues allowing us to consider the space considered according to different points of view based on trade dynamics and highlighting any markers of contact phenomena between these different cultures.The consideration of the data allows us to reintroduce the notion of 'man' and its relationship to the Other during the first age of the Provençal early Iron age.

Faisant émerger de nouveaux objets et de nouveaux acteurs, les pratiques spatiales des artistes sont une entrée féconde pour repenser les dynamiques rurales actuelles. En les considérant comme partie prenante des rapports sociaux et bien sûr des espaces géographiques qu’elles contribuent à produire, notre thèse analyse la place des artistes en milieu rural sur un fond de mutation sociale et institutionnelle caractéristique des espaces ruraux contemporains. Car si la culture y apparaît comme un argument de distinction dans un contexte de compétition territoriale, elle croise une logique résidentielle et d’ouverture de la part des acteurs ruraux, susceptibles de favoriser l’installation d’artistes et de divers professionnels. Ceux-ci sont à la recherche de nouveaux espaces de vie et de travail et croisent en retour les nombreuses pratiques associatives et amateurs qui irriguent l’espace rural. Aussi, à l’inverse d’une approche sectorielle, nous abordons ce sujet par la question de la pratique des lieux, afin de comprendre comment les artistes distinguent les espaces dans leur argumentaire et comment en retour ils contribuent à un renouvellement des espaces vécus. Afin de dépasser les frontières habituelles du développement local, ce travail considère les ancrages et les circulations individuelles qui articulent différentes échelles de ruralité. L’approche biographique permet en effet de penser le local dans ses interfaces, ses réseaux et ses mobilités ; et ce retour aux lieux montre les incidences que les artistes peuvent avoir sur la définition de la ruralité, engageant par là une réflexion plus large sur le statut de l’espace rural dans la société. Ainsi, l’originalité de cette thèse consiste à utiliser une méthode qualitative centrée sur les parcours d’artistes pour analyser leur positionnement et leur stratégie, en s’intéressant aux transformations contemporaines des savoirs, des espaces et des pratiques créatives en milieu rural. Grâce à une approche qui croise les échelles d’analyse, cette thèse montre le rôle des espaces de l’art dans la fabrique du rural, et la manière dont les artistes contribuent à l’émergence de nouvelles articulations entre l’espace rural et la ville métropolisée. / By drawing attention to new objects and actors, artistic practices are a fruitful entry point for rethinking current dynamics of French rural life. This thesis interrogates cultural development in relation to recent social and institutional changes in rural areas, without isolating such areas from social relations or the geographical spaces that underlie them. If culture appears as a distinction argument in a context of territorial competition, it intersects with a residential logic and an openness of rural actors to the cultural field. This, in turn, can initiate dynamic interactions with artists and various professionals. Such “creatives,” always on the search for new living and working spaces, are increasingly moving to rural areas, where they cooperate with the latter’s respective associations and amateur practices. Thus, contrary to a sectoral methodology, we consider this topic with a multipolar approach of culture, in order to understand how artistic actors distinguish territories, and how these territories become, in return, renewed living spaces. To overcome the usual boundaries of local development, we have chosen to put forward the multiple scales of rurality by considering artists as actors in motion, who play with various territorial resources. The microsocial approach makes here possible to think the local in its interfaces, its networks and its mobilities. And this return to the site shows the impact that artists can have on the definition of rurality itself, thus engaging to a broader reflection on the status of rural space in society. One of the originalities of this thesis is to use a qualitative method centered on artists’ analyses of their own positioning and strategies, vis- à-vis contemporary transformations of knowledge, spaces and creative practices in rural areas. Through an approach that correlates rural contexts and scales of analysis, this thesis shows the role of art spaces in the rural fabric and the way they contribute to the emergence of new articulations between rural areas and metropoles.