The diploma thesis deals with design as part of creative economy and design in the context of corporate innovations. The aim is to analyze the conditions and qualities of cooperations between companies and designers in the Czech Republic, to identify barriers to effective collaboration and to propose steps leading to development of cooperation between businesses and designers. Tool for the analysis is research in the form of a questionnaire survey among Design Competitiveness programme participants, which the agency CzechTrade implemented in 2013 and 2014 to support projects of cooperation between companies and designers. Conditions and qualities of cooperation is explored in the following aspects: establishment of cooperation, objectives and results of the collaboration, progress of the cooperation and obstacles to effective cooperation. The research is complemented by a case study of a specific project of such cooperation, the development of a new product line by the Mikov company.

Submitted by Maykon Nascimento (maykon.albani@hotmail.com) on 2014-09-29T18:43:57Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Dissertacao.texto.Larissa Comerio.pdf: 2160445 bytes, checksum: 0a11360a8da33eee557762b70f5b9277 (MD5) / Approved for entry into archive by Elizabete Silva (elizabete.silva@ufes.br) on 2014-11-17T20:10:27Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Dissertacao.texto.Larissa Comerio.pdf: 2160445 bytes, checksum: 0a11360a8da33eee557762b70f5b9277 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-11-17T20:10:27Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Dissertacao.texto.Larissa Comerio.pdf: 2160445 bytes, checksum: 0a11360a8da33eee557762b70f5b9277 (MD5) Previous issue date: 2014 / FAPES / O presente trabalho pretende dedicar-se a discussão dos elementos que compõem a economia criativa, para tanto, utiliza diferentes conceitos de criatividade, indústrias criativas e cidades criativas. O termo economia criativa surgiu em 2001 com o livro de John Howkins, mas a idéia básica foi apresentada no estudo Creative Nation realizado pelo governo australiano em 1994. A partir de então, diversos países têm adotado o conceito como instrumento de fomento ao desenvolvimento econômico e social. Assim, a associação da economia criativa a uma economia voltada ao desenvolvimento está ligada, portanto, ao reconhecimento de que a criatividade humana pode ser um ativo econômico (REIS, 2012). Diferentes países e regiões podem utilizar essa abordagem com o objetivo de alcançar efeitos positivos sobre o emprego e como ferramenta para a promoção da inclusão social. A discussão é recente no Brasil, um dos estudos pioneiros foi desenvolvido pela Federação das Indústrias do Estado do Rio de Janeiro (FIRJAN), intitulado “A Cadeia da Indústria Criativa no Brasil”. A partir desse trabalho e do banco de dados da Secretaria de Turismo, Trabalho e Renda – SETGER da prefeitura de Vitória foi possível desenvolver um estudo espacial dos empreendimentos criativos para Vitória -ES. Concluiu-se, então, que a desconcentração dos empreendimentos criativos nas diferentes regiões do município deve ser um dos objetivos buscados para que a cidade se transforme em um espaço mais colaborativo e coeso. / The present work intends to engage in discussion of the elements that make up the creative economy, therefore, uses different concepts of creativity, creative industries and creative cities. The term creative economy appeared in 2001 with the book of John Howkins, but the basic idea was presented in the Creative Nation study conducted by the Australian government in 1994. Since then, several countries have adopted the concept as an instrument to promote economic and social development. Thus, the combination of a creative and a development economy is linked, therefore, to the recognition that human creativity can be an economic asset (Reis, 2012). Different countries and regions can use this approach with the objective to achieve positive effects on employment and as a tool for the promoting social inclusion. The discussion is recent in Brazil, one of the pioneering studies was developed by the Federation of Industries of the State of Rio de Janeiro ( FIRJAN ) entitled "The Chain of Creative Industry in Brazil". From that job and the database of the Department of Tourism, Work and Income from the City of Vitória was possible to develop a spatial study of creative enterprises to the county. Then it was concluded that the deconcentration of creative enterprises in different regions of the municipality must be one of the goals pursued for the city to become a more collaborative and cohesive space.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2017-12-20T08:47:14Z No. of bitstreams: 1 Regina Helena Giannotti.pdf: 10073275 bytes, checksum: 3726dc3fa7e83202f019a3d70d45801f (MD5) / Made available in DSpace on 2017-12-20T08:47:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Regina Helena Giannotti.pdf: 10073275 bytes, checksum: 3726dc3fa7e83202f019a3d70d45801f (MD5) Previous issue date: 2017-12-12 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / The present thesis shows that it is in the intertwining of political, economic, social, cultural and institutional dimensions the place in which communication contracts are created that make certain cultural series visible. A comparison was made between the communication contracts identified in the Brazilian and Argentinean film productions from 2009 to 2016 as a way of highlighting the regimes of (in) visibility and the installation of discourses of the creative economy in the warp that is darkened. In the case of one of the most important in the history of mankind, it can be said that, 2002). In order to understand the gap that formed when the complex relational complexity between man and nature was broken and to analyze the way in which the transference of culture to the economy took place, the studies developed by Celso Furtado, (2008), Pinheiro (2013), Renato Ortiz (2004), Boaventura de Sousa Santos (2010), Morin (2011) and Martin-Barbero (2009). However, in order to understand the problem that arises when one identifies the lack of defined limits for the scope of the so-called "creative economies", insofar as it fuses the boundaries between the economy of culture and knowledge, defended by Reis (2006). In order to make explicit the reasons why the countries have used culture as the fundamental axis of economic development, the definition in development of the "third capitalist spirit" defended as Boltanski and Chiapello (2009) was used. To understand the diverse forces that drive this development such as flexible organization of production, diffusion of innovations and knowledge, change and adaptation of institutions used the thinking advocated by Sennet (2012). In order to add to the already developed reflections two other crucial dimensions when speaking in development: culture and economic growth was used a theoretical basis that adopts the concepts and ideas of culture and economy defended by Celso Furtado (2008); the ideas of culture defended by Roy Wagner (2002) and Amalio Pinheiro (2013) in analyzing the mestizo societies trained in translation; and Richard Sennet (2012) when it addresses the flexibilization of production mediated by creativity and innovation. And finally, the studies developed by Prado (2013) were used to analyze the communication contracts and the (in) visibility regimes created by the installation of the discourse of the creative economies / A presente tese demonstra que é no entrelaçamento das dimensões políticas, econômicas, sociais, culturais e institucionais o local em que são criados os contratos de comunicação que tornam visíveis determinadas séries culturais. Traçou-se um quadro comparativo entre os contratos de comunicação identificados nas produções cinematográficas brasileira e argentina, de 2009 a 2016, como forma de evidenciar os regimes de (in)visibilidade e a instalação dos discursos da economia criativa na urdidura que é cerzida. Utilizou-se como base metodológica autores que analisam a forma como se dão esses entrelaçamentos, tais como Althusser (1976), Adam Smith (1988), Benhamou (2007), Bourdieu (2005), Pinheiro (2013), Espinosa (2009) e Wagner (2002). A fim de compreender a lacuna que se formou quando a complexidade relacional cerzida entre o homem e a natureza foi rompida, e, de analisar a forma como se deu a transferência da cultura para a economia, utilizou-se como referencial teórico os estudos desenvolvidos por Celso Furtado (2008), Pinheiro (2013), Renato Ortiz (2004), Boaventura de Sousa Santos (2010), Morin (2011) e Martin-Barbero (2009). Entretanto, para compreender o problema que se configura quando se identifica a inexistência de limites definidos para o escopo das chamadas "economias criativas", na medida em que funde as fronteiras entre a economia da cultura e do conhecimento, utilizou-se o pensamento defendido por Reis (2006). Para se explicitarem as razões pelas quais os países têm utilizado a cultura como eixo fundante do desenvolvimento econômico, utilizou-se a definição em desenvolvimento do "terceiro espírito capitalista" defendido por Boltanski e Chiapello (2009). Para compreender as diversas forças que impulsionam a esse desenvolvimento, como a organização flexível da produção, a difusão das inovações e conhecimento, a mudança e a adaptação das instituições, utilizou-se o pensamento defendido por Sennet (2012). Para adicionar às reflexões já desenvolvidas outras duas dimensões cruciais quando se fala em desenvolvimento - a cultura e o crescimento econômico - utilizou-se uma base teórica que adota os conceitos e ideias de cultura e de economia defendidos por Celso Furtado (2008); as ideias de cultura defendidas por Roy Wagner (2002) e Amálio Pinheiro (2013) ao analisar as sociedades mestiças treinadas em tradução; e o que postula Richard Sennet (2012), quando aborda a flexibilização da produção mediada pela criatividade e pela inovação. E, finalmente, para analisar os contratos de comunicação e os regimes de (in)visibilidade criados pela instalação do discurso das economias criativas, utilizaram-se os estudos desenvolvidos por Prado (2013). (382 palavras)

Submitted by Rafael Santana (rafael.silvasantana@ufpe.br) on 2017-04-18T18:22:06Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Dissertação Luciana Correia Final.pdf: 2350041 bytes, checksum: 01d8771623dd07d963686cf6165fb941 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-04-18T18:22:06Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Dissertação Luciana Correia Final.pdf: 2350041 bytes, checksum: 01d8771623dd07d963686cf6165fb941 (MD5) Previous issue date: 2016-05-31 / Este estudo tem como objetivo compreender como acontece o processo social de aprendizagem organizacional nas empresas da economia criativa, a partir da atuação dos gestores. Para tanto, possui como objetivos específicos a identificação dos elementos que influenciam o processo social de aprendizagem organizacional no contexto criativo, a análise da gestão criativa a partir do processo social de aprendizagem organizacional, e a análise de como os gestores das empresas da economia criativa influenciam o processo social de aprendizagem organizacional. Para atender aos objetivos propostos, o estudo se caracteriza como descritivo e exploratório, utilizando como estratégia de pesquisa o estudo de caso múltiplo e como inspiração para a realização da pesquisa o modelo de aprendizagem dinâmico proposto por Crossan; Lane; White (1999), que também serviu de referência para a construção do questionário para as entrevistas semiestruturadas, que foram realizadas com dez gestores de empresas do segmento da moda da economia criativa, atendidos pelo Sebrae em 2014, enquanto que a apreciação dos dados ocorreu à luz da análise de conteúdo, conforme apresentada por Bardin (1977). A partir desta análise, surgiram quatro categorias analíticas que configuram os achados de pesquisa, sendo elas: a economia criativa como fonte de criatividade e ideais inovadoras, a gestão criativa como uma gestão flexível entre o criativo e o tradicional, a aprendizagem organizacional como prática social e dinâmica e o Sebrae como fomentador da aprendizagem tradicional nas organizações. Além disso, os dados revelaram também os elementos que estimulam e/ou inibem a criatividade nas empresas da economia criativa, os elementos que influenciam o processo de aprendizagem organizacional nestas empresas e como os gestores influenciam o processo de aprendizagem organizacional. / This study aims to understand how the social process of organizational learning does in the companies of the creative economy, from the performance of the managers. To this end, has the specific purpose identifying the elements that influence the social process of organizational learning in the creative context, the analysis of creative management from the social process of organizational learning, and the analysis of how managers of companies in the creative economy influence the social process of organizational learning. To meet the proposed objectives, the study is characterized as descriptive and exploratory, using as research strategy the study of multiple case and as inspiration for the research realization the dynamic learning model proposed by Crossan; Lane; White (1999), which also served as a reference for the questionnaire construction for semi-structured interviews, which were conducted with ten managers of companies in the fashion segment of the creative economy, attended by Sebrae in 2014, while the assessment of the data took place at light of the content analysis, as presented by Bardin (1977). From this analysis, there were four analytical categories that make up the research findings, which are: the creative economy as a source of creativity and innovative ideas, creative management as flexible management between the creative and the traditional, organizational learning as a social and dynamic practice and Sebrae as developers of traditional learning in organizations. In addition, the data also revealed the elements that stimulate and/or inhibit creativity in the creative economy companies, the elements that influence the organizational learning process in these companies and how managers influence the organizational learning process.

Nome completo do autor: Felipe Carvalhal Barbosa Nome completo do orientador: Henrique César Muzzio de Paiva Barroso / Submitted by Irene Nascimento (irene.kessia@ufpe.br) on 2017-05-30T18:30:31Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) DISSERTAÇÃO (2016-02-29) - FELIPE CARVALHAL.pdf: 1185041 bytes, checksum: f5114543fcc22ab9ba866bad1dd0b0c4 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-30T18:30:31Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) DISSERTAÇÃO (2016-02-29) - FELIPE CARVALHAL.pdf: 1185041 bytes, checksum: f5114543fcc22ab9ba866bad1dd0b0c4 (MD5) Previous issue date: 2016-02-29 / Capes e CNPQ / Em um ambiente marcado por mudanças rápidas e pujantes gerir uma organização tornou-se um desafio, em especial no cenário da economia criativa, seja pela dinâmica do mercado ou pelas características dos trabalhadores, engajar-se nessa missão exige dedicação e preparo. É preciso conciliar os pressupostos de gestão, notadamente de ontologia objetiva, com uma característica puramente subjetiva, a criatividade, em busca de uma gestão criativa. Diante disso, esta pesquisa procurou saber como os líderes de organizações da economia criativa percebem a sua atuação em busca de uma gestão criativa. Para tal, foi realizada um trabalho caracterizado como exploratório e descritivo analítico de natureza qualitativa, por meio de estudo de casos coletivos com inspiração fenomenológica, adotando como ponto de vista ontológico a realidade como uma construção social. Foram realizadas semiestruturadas com um total de onze gestores de organizações da economia criativa em Recife-PE, Brasil. Foi possível denotar que os líderes das organizações pesquisadas percebem sua atuação voltadas para uma gestão criativa. Estas pessoas procuram pontuar suas práticas e ações tendo em vista à criatividade, a novidade e a inovação, tudo isso pautado em um ambiente que respira o respeito e a diversidade. Ficou evidente que os entrevistados e entrevistadas exercem uma liderança favorável ao afloramento da criatividade de suas equipes, mesmo que apresentem dificuldades em uma situação ou outra, explicada muitas vezes pela experiência de vida cada um. Elas e eles mostraram que a cultura organizacional de suas organizações, seu exercício de liderança e o modo como entendem seus colaboradores, podem sim, ser tratados e explorados para se chegar à uma gestão criativa. Em referência ao modelo é preciso repensá-lo no que tange a participação da classe de trabalhadores dita como não criativa, como ela interage nessa economia, quais são suas implicações e afins. É preciso elucidar a imbricação da cultura organizacional nos outros pilares propostos para uma gestão criativa, em especial em relação à classe criativa, pois mostrou-se que ambos compartilham valores e situações muito próximas. Faz-se necessário repensar o modelo considerando paradigmas modernos e não apenas com preceitos pós-modernos. Contudo, as práticas discursivas e os contextos apresentados nos alertam para um caráter pouco difundido da economia criativa, em especial ao incentivo e valorização do empreendedorismo urbano neoliberal. Dando a entender que qualquer pessoa pode fazer parte desta economia, mesmo não sabendo as consequências pela escolha ou não escolha desta. O discurso promissor e bastante difundido acerca da economia criativa e sua relevância para o desenvolvimento global escondem um ambiente marcado por relações de trabalho mais precárias, aonde um ambiente agradável esconde uma maior carga horária, e uma flexibilidade de horários e liberdade se refletem em prazos mais curtos e metas mais audaciosas. Outra discussão importante é que muitos atores da economia criativa não foram educados para vender sua criatividade, tendo que aprender na marra, e com muito suor, a transformar uma ideia em dinheiro, destacando o quão desafiador é trabalhar num ambiente extremamente inovador, onde os erros constantes podem desestimular e frustrar estes profissionais. Por fim, destaca-se que harmonizar dois aspectos diametralmente opostos, gestão e criatividade, requer que os atores organizacionais atuem de forma a abranger as características da cultura organizacional aberta e flexível, aliadas ao exercício de uma liderança que promova a criatividade de seus liderados, conseguida a partir do conhecimento das características e anseios dos integrantes de suas equipes. / In an environment marked by rapid and vigorous changes manage an organization has become a challenge, especially in the scenario of the creative economy, either by market dynamics or the characteristics of workers, engaging in this mission requires dedication and preparation. We must conciliate the premises of management, clearly an objective ontology, with a purely subjective characteristic, creativity, in the search of a creative management. Thus, this research looked into how the leaders of the creative economy organizations realize their activities in search of creative management. For such, it was conducted a work characterized as analytical exploratory and descriptive qualitative nature through study of collective cases with phenomenological inspiration, adopting as an ontological point of view reality as a social construction. Semi structured interviews were conducted with eleven managers of organizations of the creative economy in Recife, Brazil. It was possible to denote that the leaders of the organizations surveyed perceive its actions focused on creative management. These people seek to punctuate their practices and actions with creativity, novelty and innovation in mind, all guided in an environment that breathes respect and diversity. It was evident that the interviewed respondents and exert a favorable leadership to the outcrop of the creativity of their teams, even if they have difficulties in one situation or another, explained many times through each of their life experiences. They showed that the organizational culture of their organizations, their exercise of leadership and understanding of how their employees can indeed be treated and exploited in order to achieve a creative management. Concerning the model, we need to rethink it regarding the participation of the class of workers considered uncreative, how it interacts in this economy, and what are its implications. We must elucidate the intertwining of organizational culture in the other pillars proposed for creative management, especially in relation to the creative class, as it was shown that they share values and very close situations. There is a need to rethink the model considering modern paradigms and not just postmodern precepts. However, the discursive practices and contexts presented alert us to some widespread nature of the creative economy, in particular the encouragement and promotion of neoliberal urban entrepreneurialism. Implying that anyone can be part of this economy, even not knowing the consequences of choosing or not choosing this. The promising and widespread discourse on the creative economy and its relevance to the overall development hide an environment marked by more precarious employment relationships, where a pleasant atmosphere hides a greater workload, and schedule flexibility and freedom are reflected in shorter deadlines and more ambitious goals. Another important argument is that many stakeholders of the creative economy have not been educated to sell their creativity, having to learn the hard way, and at the cost of a lot of sweat, to turn an idea into money, highlighting how challenging it is to work in a highly innovative environment where constant errors can discourage and frustrate these professionals. Finally, we must highlight that to harmonize two diametrically opposed aspects, management and creativity, it is required that organizational stakeholders act to cover the characteristics of opened and flexible organizational culture, combined with the exercise of a leadership that promotes creativity of their team, achieved from the knowledge of the characteristics and aspirations of the members of their teams.