Submitted by Andressa Lima (andressa@uepb.edu.br) on 2016-09-15T15:47:22Z No. of bitstreams: 1 PDFC-PDF - Anna Giovanna Rocha Bezerra.pdf: 22774882 bytes, checksum: f33dfa603e015320f24f629c1ba477f0 (MD5) / Approved for entry into archive by Irenilda Medeiros (nildamedeiros@uepb.edu.br) on 2016-09-16T13:17:42Z (GMT) No. of bitstreams: 1 PDFC-PDF - Anna Giovanna Rocha Bezerra.pdf: 22774882 bytes, checksum: f33dfa603e015320f24f629c1ba477f0 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-16T13:17:42Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PDFC-PDF - Anna Giovanna Rocha Bezerra.pdf: 22774882 bytes, checksum: f33dfa603e015320f24f629c1ba477f0 (MD5) Previous issue date: 2011-03-14 / Cette recherche vise à analyser les deux œuvres poétiques de l'écrivain brésilien Hilda Hilst, à savoir: Júbilo Memória Noviciado da Paixão, 1974, Poemas Malditos, Gozosos e Devotos, 1984, à la lumière des théories impliquant la présence de l'élément divin associé à pulsion érotique. Essayez de présenter une lecture analytique du trente et un poèmes, les deux œuvres citées, afin de comprendre comment l'auteur mêle les notions de Dieu et l'être humain dans une recherche massive en démystifiant le divin, dans le cas de Poemas Malditos, et la déification Man, dans Júbilo Memória. Pour cela, nous avons considéré, entre autres, dans Eliade (2008), Bataille (1987), Otto (2007), Baudrillard (1991), Kazantzakis (1959). / A presente pesquisa tem por objetivo analisar duas obras poéticas da escritora brasileira Hilda Hilst, a saber: Júbilo Memória Noviciado da Paixão, 1974, e Poemas Malditos, gozosos e devotos, 1984, à luz de teorias que envolvem a presença do elemento divino associada ao impulso erótico. Procuraremos apresentar uma leitura analítica de trinta e um poemas, de ambas as obras citadas, a fim de perceber como a autora mescla os conceitos de Deus e de ser humano numa busca intensa pela desmistificação do divino, no caso de Poemas Malditos, e pela deificação do homem, em Júbilo Memória. Para tanto, nos fundamentamos, entre outros autores, em Eliade (2008), Bataille (1987), Otto (2007), Baudrillard (1991), Kazantzákis (1959).

Submitted by Andressa Lima (andressa@uepb.edu.br) on 2016-09-19T17:30:12Z No. of bitstreams: 1 PDF - Anna Giovanna Rocha Bezerra.pdf: 921390 bytes, checksum: dc6b498685bc145bf7d57367e27cade7 (MD5) / Approved for entry into archive by Irenilda Medeiros (nildamedeiros@uepb.edu.br) on 2016-10-07T15:46:57Z (GMT) No. of bitstreams: 1 PDF - Anna Giovanna Rocha Bezerra.pdf: 921390 bytes, checksum: dc6b498685bc145bf7d57367e27cade7 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-10-07T15:46:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PDF - Anna Giovanna Rocha Bezerra.pdf: 921390 bytes, checksum: dc6b498685bc145bf7d57367e27cade7 (MD5) Previous issue date: 2011-03-14 / Cette recherche vise à analyser les deux oeuvres poétiques de l'écrivain brésilien Hilda Hilst, à savoir: Júbilo Memória Noviciado da Paixão, 1974, Poemas Malditos, Gozosos e Devotos, 1984, à la lumière des théories impliquant la présence de l'élément divin associé à pulsion érotique. Essayez de présenter une lecture analytique du trente et un poèmes, les deux oeuvres citées, afin de comprendre comment l'auteur mêle les notions de Dieu et l'être humain dans une recherche massive en démystifiant le divin, dans le cas de Poemas Malditos, et la déification Man, dans Júbilo Memória. Pour cela, nous avons considéré, entre autres, dans Eliade (2008), Bataille (1987), Otto (2007), Baudrillard (1991), Kazantzakis (1959). / A presente pesquisa tem por objetivo analisar duas obras poéticas da escritora brasileira Hilda Hilst, a saber: Júbilo Memória Noviciado da Paixão, 1974, e Poemas Malditos, gozosos e devotos, 1984, à luz de teorias que envolvem a presença do elemento divino associada ao impulso erótico. Procuraremos apresentar uma leitura analítica de trinta e um poemas, de ambas as obras citadas, a fim de perceber como a autora mescla os conceitos de Deus e de ser humano numa busca intensa pela desmistificação do divino, no caso de Poemas Malditos, e pela deificação do homem, em Júbilo Memória. Para tanto, nos fundamentamos, entre outros autores, em Eliade (2008), Bataille (1987), Otto (2007), Baudrillard (1991), Kazantzákis (1959).

Submitted by Ricardo Carrasco (ricardogc84@uepb.edu.br) on 2018-03-26T15:27:46Z No. of bitstreams: 1 PDF - Olavo Barreto de Souza.pdf: 71763288 bytes, checksum: 257fb772196e58fcdccb302e6e8a5742 (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Medeiros (luciana@uepb.edu.br) on 2018-03-27T12:09:53Z (GMT) No. of bitstreams: 1 PDF - Olavo Barreto de Souza.pdf: 71763288 bytes, checksum: 257fb772196e58fcdccb302e6e8a5742 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-03-27T12:09:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PDF - Olavo Barreto de Souza.pdf: 71763288 bytes, checksum: 257fb772196e58fcdccb302e6e8a5742 (MD5) Previous issue date: 2017-10-10 / This research aims to investigate the relationship between „metapoetry‟ and eroticism observed in the poems of Amneres Santiago and Regina Lyra, based on the assumption that such writings develop the consciousness and dynamics of the literary process departing from erotic poetic signs. As a theoretical basis, we took into consideration the studies of Georges Bataille (2013), Jacques Lacan (2008), Ruth Silviano Brandão (2006), Octavio Paz (2012, 1994) and Leyla Perrone-Moisés (1990), among others whose works combine the fields of Literary Theory and Psychoanalysis, in order to enhance the hypothesis which features both women authors‟ poetry herein studied as mainly recognizable for connecting aisthesis to an individual affective pursuit which we denominate as word enjoyment. Such poems, in their metalanguage, thematise in the level of composition reflections about making poetry that conclude in favor of an overwhelming insufficiency of language, considered limping, slippery, almost assymbolic for the task that both women poets consider as inherent to the essence of poetry: to provide aesthetic pleasure through an identification of feelings between the enunciator (authorial plan), the statement (text plan) and the reader (reception plan). We refer to this last instance, according to Lacan‟s perspective, as to The Other. The dissertation is divided into four chapters, respectively: the first one proceeds to theorization around the notion of word enjoyment, defined as the main category of analysis we propose for this research by performing a theoretical excursion capable of relating Psychoanalysis and the metalanguage based Literary Criticism; the second chapter presents the route of both female author‟s publications focusing on general aesthetic aspects in their language work as well as discussing systematically their creation process; the third chapter analyzes closely five poems of each female author, according to the theoretical assumptions that constitute this investigation; the fourth and last chapter compares both the writings herein studied, defining in the level of metalanguage eight points of similarity between the texts and highlighting, by extension, some aspects that mark points of differentiation between them. Summarizing the results acquired, we can claim that a) the insufficiency of language, instead of an insurmountable obstacle, represents a challenge to be won through the always possible creation of new aesthetical solutions designated to break up the emptiness of assimbolia and of the Other‟s distance; b) the poetry of both women authors, according to classic influences that instruct their beliefs about making poetry can be featured as an embedding of neoromantic and „neosymbolist‟ tendencies, although chronologically they are included in a contemporary urban lyric. / A presente pesquisa tem por objetivo investigar a relação entre metapoesia e erotismo nos poemas de Amneres Santiago e Regina Lyra, partindo do pressuposto de que tais escrituras desenvolvem a consciência e a dinâmica do processo literário a partir de signos poéticos de teor erótico. Tomamos por base as considerações de Georges Bataille (2013), Jacques Lacan (2008), Ruth Silviano Brandão (2006), Octavio Paz (2012, 1994), Leyla Perrone-Moisés (1990), além de outros autores que trabalham entre o campo dos Estudos Literários e da Psicanálise, para fundamentar a hipótese de que as duas poéticas estudadas dão forma no poema a um trabalho de linguagem cuja principal característica é relacionar a estesia a uma busca individual, de teor afetivo, que denominamos de gozo pela palavra. Tais poemas, em sua metalinguagem, tematizam na composição do texto reflexões sobre o fazer poético que descambam na flagrante insuficiência da linguagem, tida como claudicante, escorregadia, quase assimbólica, na tarefa que ambas as poetas têm como inerente à essência da poesia: propiciar o prazer estético através de uma identificação de sentimentos entre o enunciador (plano da autoria), o enunciado (plano do texto) e o leitor (plano da recepção), ao qual nos referimos, segundo a perspectiva lacaniana, como o Outro. Dividindo-se em quatro capítulos, a dissertação aborda os seguintes aspectos, respectivamente: no primeiro, procede à fundamentação da noção de gozo pela palavra, que cunhamos como principal categoria de análise da pesquisa, realizando uma incursão teórica que relaciona o discurso psicanalítico e a crítica literária de base metalinguística; no segundo, apresenta o percurso de publicação das obras das autoras focalizando aspectos gerais em suas estéticas, bem como traçando algumas ponderações sobre o processo criador em suas escritas; no terceiro, analisa detidamente cinco poemas de cada autora, mediante as postulações teóricas basilares à dissertação; no quarto e último capítulo, coteja as escrituras analisadas, definindo, no nível da metalinguagem, oito pontos de similitude entre os textos e colocando em foco, por extensão, alguns aspectos que marcam diferenciações entre as estéticas estudadas. Sumarizando os resultados obtidos, podemos afirmar que a) a insuficiência da linguagem, antes que um obstáculo intransponível, figura desafio a ser vencido através da sempre possível criação de novas soluções estéticas, destinadas a romper o vazio da assimbolia e a distância do Outro; b) ambas as autoras, consoante as influências classicizantes que informam as suas crenças acerca do fazer poético, podem caracterizar-se como mesclando tendências neorromânticas ou neossimbolistas, embora se vinculem cronologicamente a uma lírica urbana contemporânea.

Made available in DSpace on 2013-08-07T19:03:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000388580-Texto+Completo-0.pdf: 1331741 bytes, checksum: 9aa20e5903a25a233e6fbfbf4274b9f5 (MD5) Previous issue date: 2006 / The thesis deals with eroticism and its relations with men and society in Chico Buarque de Hollanda´s poetry, under Herbert Marcuse´s theories, specially in his work Eros and civilization: a philosophical inquiry into Freud, in which are questioned Freud’s “reality principle” and “pleasure principle”. The analysis of Chico Buarque’s poetry is developed under the assumption that social relations can be modified through a freer course of the libido, in which repression of pleasure instincts is attenuated with the consequent better adjustment of man and his erotic aspects. / A dissertação aborda a questão do erotismo e de suas relações com o homem e a sociedade na poesia de Chico Buarque de Hollanda, sob os postulados da teoria crítica de Herbert Marcuse, especialmente da sua obra Eros e civilização: uma crítica filosófica ao pensamento de Freud, em que é questionada a tese freudiana do princípio de realidade e do princípio de prazer. A análise do erotismo nos poemas de Chico Buarque é desenvolvida a partir do pressuposto de que as relações sociais podem ser modificadas através de um curso mais livre da libido, em que a repressão dos instintos prazerosos venha ser amenizada, o que, conseqüentemente, viria a gerar um melhor ajustamento entre o homem e seus aspectos eróticos.

Made available in DSpace on 2015-04-14T13:39:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 388580.pdf: 1331741 bytes, checksum: 9aa20e5903a25a233e6fbfbf4274b9f5 (MD5) Previous issue date: 2007-01-03 / A disserta??o aborda a quest?o do erotismo e de suas rela??es com o homem e a sociedade na poesia de Chico Buarque de Hollanda, sob os postulados da teoria cr?tica de Herbert Marcuse, especialmente da sua obra Eros e civiliza??o: uma cr?tica filos?fica ao pensamento de Freud, em que ? questionada a tese freudiana do princ?pio de realidade e do princ?pio de prazer. A an?lise do erotismo nos poemas de Chico Buarque ? desenvolvida a partir do pressuposto de que as rela??es sociais podem ser modificadas atrav?s de um curso mais livre da libido, em que a repress?o dos instintos prazerosos venha ser amenizada, o que, conseq?entemente, viria a gerar um melhor ajustamento entre o homem e seus aspectos er?ticos

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:29:49Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2007-02-28Bitstream added on 2014-06-13T20:20:11Z : No. of bitstreams: 1 winter_lm_me_sjrp.pdf: 1069677 bytes, checksum: c1a3bf8eef34444a231973f583c107af (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Este trabalho estuda a poética de A Hora da Estrela, aqui intitulada Estilo S.M., sempre em tensão com uma busca própria de linguagem, uma linguagem que se arrisque e, assim, possa corresponder às exigências tensivas de seu objeto de estudo. O estudo desse Estilo S.M. fundamenta-se num deslocamento conceitual: a cena do obsceno. Essa expressão foi eleita por sua dupla operação: obsceno significa tanto algo indecente, erótico ou imoral, quanto algo que está fora de cena. No primeiro sentido, o obsceno inverte a primazia do bem escrever e das belas-letras retóricos. No segundo sentido, o obsceno entra em cena: as experiências transbordantes do gozo, do erotismo e da crueldade são adotadas como técnica de ressensibilização da escrita. Além disso, outros elementos, que deveriam permanecer fora de cena, tais como a assinatura autoral e o prefácio, também encenam, atuam na semântica textual: a assinatura torna-se um título, elemento limítrofe que acentua o indefinível da escritura; da mesma forma em que o prefácio é apenas encenado, ou seja, deixa de ser prefácio ao retirar do centro sua função instrutiva, permitindo novamente um questionamento acerca da escritura. São deslocamentos que permitem refletir sobre o texto ao repensar visões que seriam classificadas como fora do texto, não fossem os desvios desse estilo obsceno. São elas as considerações sobre o texto como objeto de consumo e de desejo, apreensões estritamente vinculadas. Sendo assim, A Hora da Estrela exige deste trabalho um estudo ambíguo, ao mesmo tempo teórico e analítico, pois o obsceno (aquilo que não seria analisável) desloca-se para a cena por meio de um estilo. Esse estilo perverte funções normais, desarticulando paradigmas e permitindo que os sentidos se espraiem. Com esses desvios, o estilo deixa de ser apenas textualmente analisável,... / This paper is centered on the analysis of A Hora da Estrela s poetics, here named S.M. Style, in tension with the search of a language, one that takes risks and, because of that, may answer to the tensive needs of the object of study. The study of this S.M. Style is based upon the displacement of a concept: the scene of the obscene. This expression was elected for its double operation: obscene primarily means something indecent, erotic or immoral, but it also means something that is out of scene. In the first sense, the obscene inverts the primacy of the rhetoric well writing and belles-lettres. In the second sense, the obscene enters the scene: the overflowing experiences of orgasm (bliss), eroticism and cruelty are adopted as the writing s re-sensitizing technique. Besides, other elements, that were supposed to stay out of scene, such as the author s signature and the preface, also act in the text s semantics: the signature becomes a title, element that, being in a limit, accentuates the indefinable nature of the text; the same way as the preface becomes ficcional, that is, it s not a preface anymore, since it s instructive function has been displaced from the center, allowing us to question the text s nature again. These displacements allow us to think about the text as a consumption object, which is strictly connected with the idea of text as an object of desire. Therefore, A Hora da Estrela demands from this paper an ambiguous study, simultaneously theoric and analytic, because the obscene (something that couldn t be analysed) enters the scene by means of a style. This style perverts normal functions, disarticulating paradigms and allowing the senses to spread. With these displacements...(Complete abstract click eletronic access below)