CoordenaÃÃo de AperfeiÃoamento de Pessoal de NÃvel Superior / O presente estudo surgiu a partir de problemÃtica em torno da criaÃÃo artÃstica e da dinÃmica entre afetividade e cogniÃÃo no campo da educaÃÃo formal. Como proposta deste trabalho, seu objetivo geral consistiu em analisar os efeitos da mediaÃÃo artÃstica no funcionamento afetivo-cognitivo em um contexto de formaÃÃo estÃtica de professores. De modo especÃfico, procurou-se primeiramente caracterizar a arte como mediador material e semiÃtico em um contexto de formaÃÃo estÃtica de educadores, descrevendo-se estratÃgias de mediaÃÃo artÃstica na cultura da sala de aula. Em seguida, buscou-se analisar como processos afetivo-cognitivos se desenvolvem e se expressam a partir da mediaÃÃo artÃstica em vivÃncias artÃsticas /estÃticas. A partir disso, objetivou-se analisar as implicaÃÃes gerais da mediaÃÃo artÃstica no desenvolvimento afetivo-cognitivo de educadores em um processo de formaÃÃo estÃtica. Como referenciais teÃricos principais, partiu-se dos estudos de Vygotsky e Bakhtin, alÃm de interlocutores como Zanella, Toassa e Duarte Jr. Elegeu-se como campo de pesquisa uma disciplina de Arte e EducaÃÃo do curso de Pedagogia da Universidade Federal do CearÃ. O grupo de participantes foi composto pela professora da disciplina e por estudantes do curso, em sua maioria do 2 semestre. Para a produÃÃo de dados, alÃm da observaÃÃo participante nas aulas teÃricas e prÃticas, registraram-se em diÃrio de campo as percepÃÃes da pesquisadora sobre seu objeto de investigaÃÃo e sobre sua implicaÃÃo no prÃprio fazer da pesquisa. A disciplina teve carÃter teÃrico e prÃtico, com a proposiÃÃo de atividades artÃsticas, que foram videogravadas e selecionadas para posterior transcriÃÃo e anÃlise microgenÃtica com base nos referenciais citados. Diante disso, entende-se que a mediaÃÃo artÃstica possibilita a expressÃo de processos internos em funcionamento, sendo ferramenta de socializaÃÃo de emoÃÃes e pensamentos. Provoca o deslocamento dos sujeitos em termos percepctivos, reorganizando a si prÃprios e suas realidades; e ainda estimula e desenvolve a sensibilidade estÃtica dos participantes por meio de vivÃncias artÃsticas/ estÃticas. Assim, compreende-se a arte como instrumento material e signo mediador de processos afetivo-cognitivos superiores, com destaque para a imaginaÃÃo criadora. Nesse sentido, a mediaÃÃo artÃstica possui papel fundamental na formaÃÃo estÃtica de professores, ao proporcionar a (re)organizaÃÃo do sujeito e a (re)construÃÃo de sentidos sobre as prÃticas formativas, nÃo somente no campo da arte, mas como processos de educaÃÃo sensÃvel e criadora. / Este estudio surgià de problemas en torno a la creaciÃn artÃstica y la dinÃmica entre la afectividad y la cogniciÃn en el campo de la educaciÃn formal. El objetivo general de este estudio es analizar los efectos de la mediaciÃn artÃstica en el funcionamiento afectivo-cognitivo en el contexto de la educaciÃn estÃtica de los profesores. EspecÃficamente, buscado primera en caracterizar el arte como mediador material y semiÃtico en un contexto de educaciÃn estÃtica de los educadores, com la descripciÃn de las estrategias de mediaciÃn artÃstica en la cultura de aulas. Luego tratà de analizar cÃmo ocorre el desarrollo de los procesos afectivo-cognitivo y cÃmo estos se expresÃn a partir de la mediaciÃn artÃstica en experiencias artÃsticas/estÃticas. De esto, se tuvo como objetivo analizar las consecuencias generales de la mediaciÃn artÃstica en el desarrollo afectivo y cognitivo de los educadores en el proceso de educaciÃn estÃtica. Como principales referencias teÃricas, se rompià desde los estudios de Vygotsky y Bakhtin, asà como los socios Zanella, Toassa y Duarte Jr. Fue elegido como campo de la investigaciÃn la disciplina de Arte y EducaciÃn de la Facultad de EducaciÃn de la Universidad Federal de CearÃ. El grupo de participantes fue compuesto por el profesor y los estudiantes del curso, la mayor parte de segundo semester. Para la producciÃn de los datos, se utilizà la observaciÃn participante en las clases teÃricas y prÃcticas y tambiÃn los registros en un diario de campo de las percepciones del investigador acerca de su objeto de investigaciÃn y de su implicaciÃn en la propia investigaciÃn. El curso tenÃa carÃcter teÃrico y prÃctico, con la proposiciÃn de actividades artÃsticas, las cuales fueron grabadas y se seleccionaron para su posterior transcripciÃn y anÃlisis microgenÃtico basado en las referencias citadas. Por lo tanto, se entiende que la mediaciÃn artÃstica permite la expresiÃn de los procesos internos, convirtiÃndose en una herramienta de socializaciÃn de las emociones y los pensamentos; causa el desplazamiento de los sujetos en tÃrminos percepctivos, la reorganizaciÃn de sà mismos y sus realidades; y tambiÃn estimula y desarrolla la sensibilidad estÃtica de los participantes a travÃs de experiencias artÃsticas/estÃticas. Por lo tanto, se entiende el arte como un instrumento material y signo de mediaciÃn de los procesos cognitivos-afectivos superiores, destacando la imaginaciÃn creativa. En este sentido, la mediaciÃn artÃstica tiene un papel clave en la formaciÃn estÃtica de los profesores mediante la (re)organizaciÃn y la (re)construcciÃn de los significado de las prÃcticas de formaciÃn, no sÃlo en el campo del arte, pero los procesos de educaciÃn como sensibles y creadores.

OLIVEIRA, Nara Thaís Guimarães. A dimensão afetiva-cognitiva da arte na educação: uma experiência de mediação artística na formação estética de estudantes de pedagogia. 2016. 124f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-Graduação em Psicologia, Fortaleza (CE), 2016. / Submitted by Gustavo Daher (gdaherufc@hotmail.com) on 2017-02-24T15:01:49Z No. of bitstreams: 1 2016_dis_ntgoliveira.pdf: 1096908 bytes, checksum: 7684eb368b98c9fab27f22816f68655a (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2017-03-03T12:42:32Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_dis_ntgoliveira.pdf: 1096908 bytes, checksum: 7684eb368b98c9fab27f22816f68655a (MD5) / Made available in DSpace on 2017-03-03T12:42:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_dis_ntgoliveira.pdf: 1096908 bytes, checksum: 7684eb368b98c9fab27f22816f68655a (MD5) Previous issue date: 2016 / O presente estudo surgiu a partir de problemática em torno da criação artística e da dinâmica entre afetividade e cognição no campo da educação formal. Como proposta deste trabalho, seu objetivo geral consistiu em analisar os efeitos da mediação artística no funcionamento afetivo-cognitivo em um contexto de formação estética de professores. De modo específico, procurou-se primeiramente caracterizar a arte como mediador material e semiótico em um contexto de formação estética de educadores, descrevendo-se estratégias de mediação artística na cultura da sala de aula. Em seguida, buscou-se analisar como processos afetivo-cognitivos se desenvolvem e se expressam a partir da mediação artística em vivências artísticas /estéticas. A partir disso, objetivou-se analisar as implicações gerais da mediação artística no desenvolvimento afetivo-cognitivo de educadores em um processo de formação estética. Como referenciais teóricos principais, partiu-se dos estudos de Vygotsky e Bakhtin, além de interlocutores como Zanella, Toassa e Duarte Jr. Elegeu-se como campo de pesquisa uma disciplina de Arte e Educação do curso de Pedagogia da Universidade Federal do Ceará. O grupo de participantes foi composto pela professora da disciplina e por estudantes do curso, em sua maioria do 2º semestre. Para a produção de dados, além da observação participante nas aulas teóricas e práticas, registraram-se em diário de campo as percepções da pesquisadora sobre seu objeto de investigação e sobre sua implicação no próprio fazer da pesquisa. A disciplina teve caráter teórico e prático, com a proposição de atividades artísticas, que foram videogravadas e selecionadas para posterior transcrição e análise microgenética com base nos referenciais citados. Diante disso, entende-se que a mediação artística possibilita a expressão de processos internos em funcionamento, sendo ferramenta de socialização de emoções e pensamentos. Provoca o deslocamento dos sujeitos em termos percepctivos, reorganizando a si próprios e suas realidades; e ainda estimula e desenvolve a sensibilidade estética dos participantes por meio de vivências artísticas/ estéticas. Assim, compreende-se a arte como instrumento material e signo mediador de processos afetivo-cognitivos superiores, com destaque para a imaginação criadora. Nesse sentido, a mediação artística possui papel fundamental na formação estética de professores, ao proporcionar a (re)organização do sujeito e a (re)construção de sentidos sobre as práticas formativas, não somente no campo da arte, mas como processos de educação sensível e criadora. / Este estudio surgió de problemas en torno a la creación artística y la dinámica entre la afectividad y la cognición en el campo de la educación formal. El objetivo general de este estudio es analizar los efectos de la mediación artística en el funcionamiento afectivo-cognitivo en el contexto de la educación estética de los profesores. Específicamente, buscado primera en caracterizar el arte como mediador material y semiótico en un contexto de educación estética de los educadores, com la descripción de las estrategias de mediación artística en la cultura de aulas. Luego trató de analizar cómo ocorre el desarrollo de los procesos afectivo-cognitivo y cómo estos se expresán a partir de la mediación artística en experiencias artísticas/estéticas. De esto, se tuvo como objetivo analizar las consecuencias generales de la mediación artística en el desarrollo afectivo y cognitivo de los educadores en el proceso de educación estética. Como principales referencias teóricas, se rompió desde los estudios de Vygotsky y Bakhtin, así como los socios Zanella, Toassa y Duarte Jr. Fue elegido como campo de la investigación la disciplina de Arte y Educación de la Facultad de Educación de la Universidad Federal de Ceará. El grupo de participantes fue compuesto por el profesor y los estudiantes del curso, la mayor parte de segundo semester. Para la producción de los datos, se utilizó la observación participante en las clases teóricas y prácticas y también los registros en un diario de campo de las percepciones del investigador acerca de su objeto de investigación y de su implicación en la propia investigación. El curso tenía carácter teórico y práctico, con la proposición de actividades artísticas, las cuales fueron grabadas y se seleccionaron para su posterior transcripción y análisis microgenético basado en las referencias citadas. Por lo tanto, se entiende que la mediación artística permite la expresión de los procesos internos, convirtiéndose en una herramienta de socialización de las emociones y los pensamentos; causa el desplazamiento de los sujetos en términos percepctivos, la reorganización de sí mismos y sus realidades; y también estimula y desarrolla la sensibilidad estética de los participantes a través de experiencias artísticas/estéticas. Por lo tanto, se entiende el arte como un instrumento material y signo de mediación de los procesos cognitivos-afectivos superiores, destacando la imaginación creativa. En este sentido, la mediación artística tiene un papel clave en la formación estética de los profesores mediante la (re)organización y la (re)construcción de los significado de las prácticas de formación, no sólo en el campo del arte, pero los procesos de educación como sensibles y creadores.