Cette thèse porte sur une réflexion autour de la composition musicale arabe et les nouvelles technologies, avec comme élément central, les particularités idiosyncratiques inhérentes au langage musical.La rencontre avec les nouvelles technologies soulève plusieurs interrogations sous-jacentes. L’approche proposée consiste en la détermination d’un cadre formel avec un ensemble de structures idiomatiques selon un angle pluridisciplinaire musicologique et ethnomusicologique, mais aussi historico-acoustique et théorico-empirique à la fois.Le modèle musicologique dégagé permet de souligner : l’importance des cellules mélodiques primaires, une quantification acoustique des systèmes intervalliques, les aspects de monodie et d’hétérophonie selon le niveau individuel et collectif, une instabilité des degrés, et des aspects liés à l’interprétation musicale. Des approches originales sont envisagées concernant l’étude des mécanismes d’ornementations et trois catégories sont baptisées.La confrontation de ce modèle musicologique avec la rencontre des nouvelles technologies est établie et les conséquences de celle-ci sont soulignées. Les notions de simulation et d’émulation mettent en évidence la centralité du timbre et le recours à des échantillons audiovisuels permet d’identifier le domaine implicite de l’expérimentation. Une comparaison avec le modèle expérimental sur le plan de la musique électronique en général et l’informatique musicale en particulier est alors réalisée.Enfin, un essai de modélisation informatique dans l’environnement Csound est proposé et retrace les éléments idiosyncratiques identifiés. Des compositions électroacoustiques sont citées et une pièce est analysée. / This thesis focuses on Arabic musical composition and new technologies, with the idiosyncratic characteristics inherent in the musical language as central element.The encounter with new technologies raises several underlying questions.The approach suggested consists of a formal frame with a set of idiomatic structures according to a pluridisciplinary angle musicological and ethnomusicological, but also historical-acoustical and theorico-empirical at the same time.The musicological model revealed underlines: the importance of primary melodic cells, acoustic quantification of interval systems, monody and heterophony aspects according to individual and collective level, instability of degrees, and aspects related to musical interpretation.Original approaches are envisaged concerning the study of the mechanisms of ornamentations and three categories are baptized.The confrontation of this musicological model with new technologies’ encounter is established and the consequences of this one are underlined.Simulation and emulation concepts highlight the centrality of timbre and the use of audio-visual samples allows the identification of the implicit domain of experimentation.A comparison with the experimental model of electronic music in general and computer music in particular is therefore made.Finally, a computational modelling test in the Csound environment is proposed and traces the idiosyncratic elements identified. Electroacoustic compositions are cited and a musical work is analysed.