Esta pesquisa teve como objetivo investigar os requisitos necessários para criação e manutenção de acervos especializados em imagens, no caso, a gravura artística, levando-se em conta as etapas do Ciclo Informacional. De abordagem qualitativa, caracterizada por pesquisa bibliográfica e pesquisa de campo, de natureza exploratória, a pesquisa foi dividida em três etapas: (1) pesquisa bibliográfica para preparação do quadro teórico de referência; (2) pesquisa de campo para conhecimento de instituições mantenedoras de acervos de gravuras; e (3) sistematização e análise dos dados, o que resultou numa lista de requisitos presentes na criação e manutenção de acervos especializados em gravura. Verificou-se que, como documento, a gravura brasileira é fruto de um processo que inclui diversas etapas e, por vezes, diferentes atores, e que esta tem integrado acervos de Bibliotecas, Arquivos e Museus. O trabalho identificou os seguintes grupos de usuários: (a) os especializados em Arte, como estudantes, pesquisadores, historiadores da Arte e artistas; e (b) o público em geral, ou seja, usuários sem um interesse específico. A partir de conversas (entrevistas) com pessoas de especialidades diversas, evidenciou-se variações quanto à definição de gravura, o que muito contribuiu para este trabalho. A pesquisa de campo, com base nas instituições visitadas e sites analisados, identificou a falta de acervos especializados em gravuras, assim como a necessidade de clareza a respeito das políticas de seleção e aquisição. Constatou-se que os acervos são criados, em sua maioria, a partir de coleções particulares e são ampliados a partir de doações várias, sem priorizar diretrizes ou políticas de desenvolvimento de coleções. Frente a isto, apresentou-se a proposta de um modelo com diretrizes para uso na criação e manutenção de acervos especializados em gravuras, considerando-se o Ciclo Informacional, o Desenvolvimento de Coleções e a Curadoria Digital. / The objective of this research was to investigate the necessary requirements for the creation and maintenance of image collections, in this case, art prints, taking into account the stages of the Informational Cycle. From a qualitative approach, characterized by bibliographical and field research, of an exploratory nature, the research was divided into three stages: (1) bibliographical research to prepare the reference theoretical framework; (2) field research for knowledge of institutions that maintains collections of engravings; and (3) data systematization and analysis, which resulted in a list of requirements for the creation and maintenance of specialized art prints collections. It was verified that, as a document, the Brazilian art print is the result of a process that includes several stages and sometimes different actors, and that it has integrated collections of Libraries, Archives and Museums. The work identified the following groups of users: (a) those specializing in Art, such as students, researchers, art historians and artists; and (b) the general public, i.e. users without a specific interest. From conversations (interviews) with people of diverse specialties, variations on the definition of engraving were evidenced, which contributed much to this work. Field research, based on the visited institutions and sites analyzed, identified a lack of specialized collections in art prints, as well as the need for clarity regarding selection and acquisition policies. It was found that the collections are mostly created from private collections and are expanded from donations, without prioritizing guidelines or collection development policies. Against this, a proposal was presented for a model with guidelines for use in the creation and maintenance of collections specialized in art prints, considering the Information Cycle, Collection Development and Digital Curation.

Esta pesquisa teve como objetivo investigar os requisitos necessários para criação e manutenção de acervos especializados em imagens, no caso, a gravura artística, levando-se em conta as etapas do Ciclo Informacional. De abordagem qualitativa, caracterizada por pesquisa bibliográfica e pesquisa de campo, de natureza exploratória, a pesquisa foi dividida em três etapas: (1) pesquisa bibliográfica para preparação do quadro teórico de referência; (2) pesquisa de campo para conhecimento de instituições mantenedoras de acervos de gravuras; e (3) sistematização e análise dos dados, o que resultou numa lista de requisitos presentes na criação e manutenção de acervos especializados em gravura. Verificou-se que, como documento, a gravura brasileira é fruto de um processo que inclui diversas etapas e, por vezes, diferentes atores, e que esta tem integrado acervos de Bibliotecas, Arquivos e Museus. O trabalho identificou os seguintes grupos de usuários: (a) os especializados em Arte, como estudantes, pesquisadores, historiadores da Arte e artistas; e (b) o público em geral, ou seja, usuários sem um interesse específico. A partir de conversas (entrevistas) com pessoas de especialidades diversas, evidenciou-se variações quanto à definição de gravura, o que muito contribuiu para este trabalho. A pesquisa de campo, com base nas instituições visitadas e sites analisados, identificou a falta de acervos especializados em gravuras, assim como a necessidade de clareza a respeito das políticas de seleção e aquisição. Constatou-se que os acervos são criados, em sua maioria, a partir de coleções particulares e são ampliados a partir de doações várias, sem priorizar diretrizes ou políticas de desenvolvimento de coleções. Frente a isto, apresentou-se a proposta de um modelo com diretrizes para uso na criação e manutenção de acervos especializados em gravuras, considerando-se o Ciclo Informacional, o Desenvolvimento de Coleções e a Curadoria Digital. / The objective of this research was to investigate the necessary requirements for the creation and maintenance of image collections, in this case, art prints, taking into account the stages of the Informational Cycle. From a qualitative approach, characterized by bibliographical and field research, of an exploratory nature, the research was divided into three stages: (1) bibliographical research to prepare the reference theoretical framework; (2) field research for knowledge of institutions that maintains collections of engravings; and (3) data systematization and analysis, which resulted in a list of requirements for the creation and maintenance of specialized art prints collections. It was verified that, as a document, the Brazilian art print is the result of a process that includes several stages and sometimes different actors, and that it has integrated collections of Libraries, Archives and Museums. The work identified the following groups of users: (a) those specializing in Art, such as students, researchers, art historians and artists; and (b) the general public, i.e. users without a specific interest. From conversations (interviews) with people of diverse specialties, variations on the definition of engraving were evidenced, which contributed much to this work. Field research, based on the visited institutions and sites analyzed, identified a lack of specialized collections in art prints, as well as the need for clarity regarding selection and acquisition policies. It was found that the collections are mostly created from private collections and are expanded from donations, without prioritizing guidelines or collection development policies. Against this, a proposal was presented for a model with guidelines for use in the creation and maintenance of collections specialized in art prints, considering the Information Cycle, Collection Development and Digital Curation.