A proposta desta dissertação é analisar os aspectos relacional, performático e experimental na obra de Itamar Assumpção músico, compositor, instrumentista, arranjador, ator e performer , que chegou à cidade de São Paulo ainda na década de 1970 e trouxe à cena musical brasileira a desenvoltura do showman. Seu trabalho, ligado a uma atitude de renovação estética e de independência, ficou conhecido por romper com as formas tradicionais de compor, interpretar e, principalmente, de apresentar suas canções. Além de as diversas camadas de significação que iam desde as textuais até às sensoriais , sua obra apresentou também importantes aspectos cênico e performático, tornando marcante a presença de vários personagens em seu cancioneiro. Considerado inadvertidamente maldito por não se submeter às regras \"disciplinantes\" da indústria cultural, Itamar Assumpção permaneceu à margem e desconhecido do grande público durante toda a sua carreira, mas graças à sua autonomia intelectual e criativa pôde construir uma obra multiculturalista e polissêmica. Na primeira parte desta dissertação, exploramos pontualmente os aspectos performáticos de seu trabalho especialmente em seus primeiros três álbuns , como sua voz, suas canções, sua banda e seus personagens, bem como a relação que estabeleceu com o público e a crítica. Na segunda parte, mapeamos algumas de suas principais influências culturais e artísticas, além de investigar como Itamar Assumpção se relacionava com a contemporaneidade e suas identidades em trânsito. Por sim, aproximamos seus trabalhos experimentais da década de 1980 às produções contemporâneas do movimento Afrofuturista. / The purpose of this study is to evaluate the relational, performativity and experimental aspects of Itamar Assumpção\'s work as a musician, composer, instrumentalist, arranger, performer and actor. He arrived in São Paulo in the 1970s and brought the resourcefulness of the showman to the Brazilian music scene. His work is linked with aesthetic renewal and independent attitude. In addition, he has been known to break with the traditional ways of composing and interpreting especially the way in which his songs are represented. Besides various layers of meaning, ranging from the textual to the sensory, his work also presented important scenic and performative aspects, making a remarkable presence of several characters in his repertoire. Considered inadvertently cursed by not submitting to the \"disciplinants\" rules of the cultural industry, Itamar Assumpção remained uncovered by and unknown to the general public throughout his career, yet thanks to his creative and intellectual autonomy he could build multicultural and polysemic work. In the first part of this study, we explore the timely performative aspects of his work, especially in his first three albums. In particular aspects of his voice, songs, band and his personality in addition to the relationship he established with audiences and critics. In the second part, some of the main cultural and artistic influences are mapped while investigating Itamar Assumpção in relation to contemporary times and identities in transit. Finally, we approach the experimental works of the 1980s to Afrofuturism movement\'s contemporary productions.

A proposta desta dissertação é analisar os aspectos relacional, performático e experimental na obra de Itamar Assumpção músico, compositor, instrumentista, arranjador, ator e performer , que chegou à cidade de São Paulo ainda na década de 1970 e trouxe à cena musical brasileira a desenvoltura do showman. Seu trabalho, ligado a uma atitude de renovação estética e de independência, ficou conhecido por romper com as formas tradicionais de compor, interpretar e, principalmente, de apresentar suas canções. Além de as diversas camadas de significação que iam desde as textuais até às sensoriais , sua obra apresentou também importantes aspectos cênico e performático, tornando marcante a presença de vários personagens em seu cancioneiro. Considerado inadvertidamente maldito por não se submeter às regras \"disciplinantes\" da indústria cultural, Itamar Assumpção permaneceu à margem e desconhecido do grande público durante toda a sua carreira, mas graças à sua autonomia intelectual e criativa pôde construir uma obra multiculturalista e polissêmica. Na primeira parte desta dissertação, exploramos pontualmente os aspectos performáticos de seu trabalho especialmente em seus primeiros três álbuns , como sua voz, suas canções, sua banda e seus personagens, bem como a relação que estabeleceu com o público e a crítica. Na segunda parte, mapeamos algumas de suas principais influências culturais e artísticas, além de investigar como Itamar Assumpção se relacionava com a contemporaneidade e suas identidades em trânsito. Por sim, aproximamos seus trabalhos experimentais da década de 1980 às produções contemporâneas do movimento Afrofuturista. / The purpose of this study is to evaluate the relational, performativity and experimental aspects of Itamar Assumpção\'s work as a musician, composer, instrumentalist, arranger, performer and actor. He arrived in São Paulo in the 1970s and brought the resourcefulness of the showman to the Brazilian music scene. His work is linked with aesthetic renewal and independent attitude. In addition, he has been known to break with the traditional ways of composing and interpreting especially the way in which his songs are represented. Besides various layers of meaning, ranging from the textual to the sensory, his work also presented important scenic and performative aspects, making a remarkable presence of several characters in his repertoire. Considered inadvertently cursed by not submitting to the \"disciplinants\" rules of the cultural industry, Itamar Assumpção remained uncovered by and unknown to the general public throughout his career, yet thanks to his creative and intellectual autonomy he could build multicultural and polysemic work. In the first part of this study, we explore the timely performative aspects of his work, especially in his first three albums. In particular aspects of his voice, songs, band and his personality in addition to the relationship he established with audiences and critics. In the second part, some of the main cultural and artistic influences are mapped while investigating Itamar Assumpção in relation to contemporary times and identities in transit. Finally, we approach the experimental works of the 1980s to Afrofuturism movement\'s contemporary productions.

Made available in DSpace on 2014-06-12T18:32:31Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo3873_1.pdf: 7224084 bytes, checksum: 53153d2c544cedb963087b8b02ef1048 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2009 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / O compositor Itamar Assumpção (1949-2003) iniciou sua carreira artística no início dos anos 1980, ao lado do grupo de músicos que viria a se tornar conhecido como Vanguarda Paulista. Foi um dos pioneiros no Brasil a produzir e fazer circular sua obra de forma independente, ou seja, à margem do circuito das grandes gravadoras. O trabalho de Itamar é pautado por uma atitude de renovação e ruptura com as formas de compor e interpretar canções praticadas tradicionalmente no Brasil, o que não impediu o artista de travar diálogos criativos com a música popular urbana produzida no Brasil durante o início do século XX, sobretudo o samba. As canções de Itamar operam em múltiplos níveis de significação, utilizando sobreposições rítmicas, melódicas e discursivas, além da linguagem cênica presente nas suas elaboradas performances em apresentações ao vivo. No presente estudo procuramos analisar as canções sob uma tripla perspectiva, baseada no exame do seus aspectos textual (as letras), musical (melodia, ritmo, acompanhamento instrumental e vocal) e, especialmente, na interação destes elementos durante a performance. As idéias de Paul Zumthor sobre a performance de textos poéticos funcionaram como eixo a partir do qual foi construído o marco teórico, procurando sempre adaptar os instrumentos analíticos às especificidades da canção enquanto objeto de estudo. Temos como focos analíticos o primeiro disco lançado por Itamar (Beleléu leléu eu, de 1981) e o último disco lançado pelo artista em vida (Pretobrás, de 1998): os discos representam momentos distintos da produção artística de Itamar, oferecendo uma visão de como seu estilo criativo se modificou ao longo de quase vinte anos de carreira musical

Este trabalho estuda a obra de Itamar Assumpção, investigando os principais procedimentos de composição musical utilizados, bem como a relação que possuem com suas vivências pessoais de aprendizagem musical e teatral. Sua obra promove algumas sínteses de materiais musicais e poéticos da tradição popular brasileira e internacional, referencias que são reelaboradas no processo de criação de suas canções. São demonstradas e analisadas a confluência e a atrelagem que existe entre a ação da performance e oito matrizes composicionais identificadas ao longo das diferentes fases de sua obra. / This paper studies the music of Itamar Assumpção, exploring not only the compositional procedures employed, but also their relation to the artist\'s musical and theatrical life experiences. Assumpção\'s work harmonizes musical and poetic material from the Brazilian and international popular tradition, a synthesis that is reconstructed in the process of songwriting. This paper demonstrates and analyzes the confluence and interconnection between the act of performance and eight compositional structures identified throughout different phases of his work.

Este trabalho estuda a obra de Itamar Assumpção, investigando os principais procedimentos de composição musical utilizados, bem como a relação que possuem com suas vivências pessoais de aprendizagem musical e teatral. Sua obra promove algumas sínteses de materiais musicais e poéticos da tradição popular brasileira e internacional, referencias que são reelaboradas no processo de criação de suas canções. São demonstradas e analisadas a confluência e a atrelagem que existe entre a ação da performance e oito matrizes composicionais identificadas ao longo das diferentes fases de sua obra. / This paper studies the music of Itamar Assumpção, exploring not only the compositional procedures employed, but also their relation to the artist\'s musical and theatrical life experiences. Assumpção\'s work harmonizes musical and poetic material from the Brazilian and international popular tradition, a synthesis that is reconstructed in the process of songwriting. This paper demonstrates and analyzes the confluence and interconnection between the act of performance and eight compositional structures identified throughout different phases of his work.

Submitted by Andrea Hayashi (deachan@gmail.com) on 2016-06-28T12:01:53Z No. of bitstreams: 1 dissertacao-ivan-bruyn-de-ferraz.pdf: 1822392 bytes, checksum: a57290627a8daafa364cf2a8f26cf43d (MD5) / Approved for entry into archive by Andrea Hayashi (deachan@gmail.com) on 2016-06-28T12:03:10Z (GMT) No. of bitstreams: 1 dissertacao-ivan-bruyn-de-ferraz.pdf: 1822392 bytes, checksum: a57290627a8daafa364cf2a8f26cf43d (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-28T12:03:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 dissertacao-ivan-bruyn-de-ferraz.pdf: 1822392 bytes, checksum: a57290627a8daafa364cf2a8f26cf43d (MD5) Previous issue date: 2013-03 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Peus d’échecs, dans l'histoire de la musique populaire brésilienne, semblent avoir été aussi bien réussis que celui d’Itamar Assumpção. Ce travail est consacrée à l'exploration de ce paradoxe, vécu et incarné par l'artiste dans ses teintes variées. Son refus, ou même l’impossibilité de séparer sa production musicale de son expérience personnelle l'a amené à prendre des attitudes qui pointent vers un auto-boycottage. Cependant, ces mêmes attitudes, dans ses déclarations, ont été justifiées comme étant nécessaires au type de reconnaissance qu'il convoitait. Comme si, pour entretenir le désir de ce qu’il comprenait comme le succès, il faudrait éviter le succès dans les conditions où il était possible, puisque ces conditions représentaient elles-mêmes la frustration de ce qu'il pensait être la «mission» de sa vie: le succès recherché par Itamar Assumpção devrait se donner dans une "authenticité" que simplement avait cessé d'exister. Dans son travail, on trouve une démonstration explicite de ce paradoxe qui semble avoir guidé sa vie: sa musique semble démontrer que «l'authenticité» ou «pureté» qui l’ont servi d’idéal n'était plus possibles, au même temps qu’il les incorporait précisément en exposant cette impossibilité dans toute son ambiguïté. C'est cette sorte de coïncidence entre expérience et mode d'expression, inséré dans la confrontation avec le moyen culturelle qui l’a servi comme barrière, scène et matière première, qui est l'objet de notre étude. / Poucos fracassos, na história da música popular brasileira, parecem ter sido tão bem sucedidos quanto o de Itamar Assumpção. É à exploração desse paradoxo, vivido e encarnado pelo artista, em seus mais variados matizes, que esse trabalho se dedica. Sua recusa, ou mesmo impossibilidade em separar sua produção musical de sua experiência pessoal o levou a tomar atitudes que apontam na direção de um autoboicote. Mas essas mesmas atitudes, em suas declarações, eram justificadas como necessárias para o tipo de reconhecimento que tanto desejava. Como se, para manter o desejo do que entendia ser o sucesso vivo, fosse necessário afastar o sucesso nas condições em que ele era possível; como se essas condições do presente representassem a própria frustração do que julgava ser a “missão” de sua vida: o sucesso buscado por Itamar Assumpção teria que se dar dentro de uma “autenticidade” que simplesmente não mais existia. Em sua obra, uma demonstração explícita desse paradoxo que parece ter guiado sua vida: sua música parecia demonstrar que a “autenticidade” ou “pureza” que lhe serviam de ideal não eram mais possíveis, ao mesmo tempo em que as encarnava, justamente ao expor essa impossibilidade em toda sua ambiguidade. É essa espécie de coincidência entre experiência e modo de expressão, inserida e em confronto com o cenário cultural que lhe serviu de palco, barreira e matéria-prima, que constitui o objeto de nosso estudo.