Submitted by Erika Demachki (erikademachki@gmail.com) on 2014-09-03T20:27:42Z No. of bitstreams: 2 WALQUIRIA PEREIRA BATISTA.pdf: 2966773 bytes, checksum: 3b2567b9cf8e8881cf5989d2bd10c08d (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-09-03T20:27:42Z (GMT). No. of bitstreams: 2 WALQUIRIA PEREIRA BATISTA.pdf: 2966773 bytes, checksum: 3b2567b9cf8e8881cf5989d2bd10c08d (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2014-02-24 / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de Goiás - FAPEG / The starting point of this study is the examination of tragic art in Nietzsche’s reflection about culture, having his first book The Birth of Tragedy as main line. An intrinsic relation between art and life is noticed in the opposition which the philosopher establishes between a tragic culture and a theoretical culture, in a way that the first is seen as the ideal terrain of art, while the latter is considered a promoter of the artificialized arts of the modern era. The objective is to examine the metaphysical impulses which art has as a substratum in tragic culture and, at the same time, to identify the superposition of reason inaugurated by Socrates as something harmful to the instincts, which would exterminate from art its original, solely artistic element. With these notions, the intention is to study Nietzsche’s Apollinian- Dionysian conception of art, in dialogue with authors of Greek and German drama, identifying contrasts and communions. Art projected on the principle of reason would have its mark in Euripides’ aesthetic Socratism, in Aristotle’s primacy of action and catharsis, in Lessing’s Enlightenment dramaturgy, in Schiller’s expressions of liberty and would resonate in the recitative of the opera in the service of distraction. On the other hand, the splendor of the tragic era lies in the tragedies of Aeschylus and Sophocles, in the hero’s Apollinian- Dionysian dichotomy, exemplified in Prometheus and in the two Oedipusses. Myth and music are seen as fundamental and inseparable components of art sprouted in a tragic culture, capable of establishing an unconscious relationship with the audience. These are the premises to understand Nietzsche’s affinities with Wagner, in the expectation of a renaissance of myth and music as reawakening of the tragic spirit in German genius. / O ponto de partida deste estudo é o exame da arte trágica na reflexão sobre a cultura de Nietzsche, tendo como linha mestra o seu primeiro livro O nascimento da tragédia. Percebe-se uma relação intrínseca entre arte e vida na oposição que o filósofo estabelece entre uma cultura trágica e uma cultura teórica, de forma que a primeira é vista como terreno ideal da arte; enquanto a segunda é tida como promotora das artes artificializadas da era moderna. Trata-se de analisar os impulsos metafísicos que a arte tem como substrato na cultura trágica e, ao mesmo tempo, verificar a sobreposição da razão inaugurada por Sócrates como algo nocivo aos instintos, que exterminaria da arte o seu elemento original, unicamente artístico. Com essas noções, pretende-se estudar a concepção de arte apolíneo-dionisíaca de Nietzsche, em interlocução com autores do drama grego e alemão, identificando contrastes e comunhões. A arte projetada no princípio de razão teria o seu marco no socratismo estético de Eurípides, no primado da ação e da catarse de Aristóteles, na dramaturgia iluminista de Lessing, nas expressões da liberdade de Schiller e ressoaria no recitativo da ópera a serviço da distração. De outra parte, o esplendor da era trágica se encontra nas tragédias de Ésquilo e Sófocles, no emparelhamento apolíneo-dionisíaco do herói, exemplificado em Prometeu e nos dois Édipos. Compreende-se o mito e a música como componentes fundamentais e inseparáveis da arte brotada em uma cultura trágica, capazes de travar uma relação inconsciente com a audiência. Eis aí as premissas para se depreender as afinidades de Nietzsche com Wagner, na expectativa de um renascer do mito e da música enquanto redespertar do espírito trágico no gênio alemão.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:25Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2005-12-07Bitstream added on 2014-06-13T19:43:08Z : No. of bitstreams: 1 sochodolak_h_dr_assis.pdf: 638119 bytes, checksum: 753382c87db337d3b08c35846e6cfb3f (MD5) / Le jeune Nietzsche et la lecture se rangent dans la perspective de l'histoire culturelle de la lecture. C'est pourquoi il poursuit les voies sur les représentations de l'acte à lire et à écrire pour Nietzsche dans son oeuvre jusqu'à 1876. Dans le contexte de l'histoire de la lecture, l'auteur vit les changements profondément radicaux de la forme à lire et à écrire. En las affrontant, il défend des processus alternatifs et artistiques pour vivre profondément la lecture. Ce travail recherche à poursuivre les significations de la lecture dans un jeune esprit philosophique. / O jovem Nietzsche e a leitura se insere na perspectiva da história cultural da leitura. Para tanto, procura seguir as pistas sobre as representações do ato de ler e de escrever deixadas por Nietzsche em sua obra até 1876. No contexto da história da leitura, o autor vivencia mudanças radicais na forma de ler e de escrever. Pondo-se contrário a elas, defende processos alternativos e artísticos de vivenciar a leitura. Esse trabalho procura perseguir os significados da leitura em um jovem espírito filosófico.