Uppsatsen behandlar filmförevisning i Karlskrona fram till nyårsafton 1905. Undersökningen, som utförts med 1897 som utgångsår, belyser också övrig bildvisning på orten. Uppsatsens huvuddel utgörs av en kronologisk genomgång av de filmvisningar som förekommit på orten. Uppsatsens arbetsmetod är arkivforskning. Som primärkälla har främst Karlskrona Veckoblad, som i den undersökta tidsperiodens slutskede utgavs med sex nummer per vecka, använts. Den första filmvisningen gick av stapeln 26 december 1898 i Ordenshuset på Ronnebygatan. Uppsatsen visar att denna lokal intagit en närmast monopolartad roll när det gällde uthyrning till kringresande filmvisare, vilka under tidsperioden framför allt visade ett blandat program med både kinematografi och skioptikonbilder. För mer religiösa filmer, som olika varianter av passionsspelet, erbjöd den vanliga kyrkan visningslokaler och dessa filmer verkar därmed ha nått en stor publik. Däremot har frikyrkorna och framför allt arbetarrörelsen i Karlskrona inte varit speciellt frekventerade som uthyrare. Kungsplanen var platsen för stadens enklare nöjesliv - hit kom både kringresande cirkus och tivoli. Just cirkusen verkar ha varit en viktig arena i Karlskrona för filmvisning under såväl det första som under undersökningens sista år. Under de mellanliggande åren var däremot cirkusen inte aktuell som filmvisningslokal. Den första fasta biografen etablerades i början av december 1905 i nära anknytning till området och den andra, som startade veckan efter, placerades i den cirkusbyggnad som uppförts på Kungsplanen. I Karlskrona existerade alltså en koppling mellan film och nöjesfält. I en avslutande del diskuteras också publiksammansättningen och en hypotes om att förevisarna ofta riktade sig till ung publik framförs.

The subject of the thesis Live images of VJing is an aesthetic activity, based on visual projections and on work with new media in real-time, known as VJing, or more generally "live audiovisual performance". As these performances usually complement auditory events or are supplemented by music. The first part follows the origins of VJing out of three angles: First the historical development of projected image, electronic music and the discourse of synaesthesia principle as an principle joining different sensory perceptions into one. Second part of this thesis is introducing an philosophical perspective and it's defining terms, through which can be glimpsed the tendencies in the development of contemporary art of new media, particularly following the example of the German new-media philosophy with terms like homöotechnik, performativity, mediality and gesture. The outcome of this thesis is the finding, that it's not the media-philosophy bringing the textures and shapes to VJing, but the opposite - VJing as an art form is a valuable contribution to defining of the media-philosophy, which seem to be forming along with the new media itself and with the experimental arts exploring it's radical possibilities.