Reproduction de : Thèse de doctorat : Sciences du langage : Lyon 2 : 2004. / Titre provenant de l'écran-titre. Bibliogr.

Thèse de doctorat : Sciences du langage : Lyon 2 : 2001. / Titre provenant de l'écran-titre. Bibliogr.

Reproduction de : Thèse de doctorat : Sciences cognitives. Sciences du langage : Lyon 2 : 2005. / Titre provenant de l'écran-titre. Bibliogr.

Thèse de doctorat : Sciences du langage : Nancy 2 : 1992.

Reproduction de : Thèse de doctorat : Sciences du langage : Le Mans : 2009. / Titre provenant de l'écran-titre. Bibliogr. f. 581-595.

Thèse de doctorat : Sciences du langage : Nancy 2 : 2007. / Titre provenant de l'écran-titre.

Thèse de doctorat : Informatique. Traitement automatique des langues : Strasbourg : 2009. / Titre provenant de l'écran-titre. Bibliogr.19 p.

Thèse de doctorat : Sciences du langage : Lyon 2 : 2001. / Titre provenant de l'écran-titre. Bibliogr.

Cette étude propose une lecture psychanalytique des ouvrages qu'Amélie Nothomb a publiés depuis Hygiène de l'assassin (1992) jusqu'à Ni d'Eve ni d'Adam (2007). Nothomb, autant le prodige, le monstrum que la jeune écrivaine prolifique, étonne la critique littéraire. Cette écriture intrigante aux images souvent troublantes éveille la curiosité du regard psychanalytique. Marqué par le dégoût alimentaire, par l'aberration du corps, entouré de l'univers de la déjection et habillé de narcissisme et d'idéalisation, cet espace textuel baigne dans l'ambivalence, l'abjection, la perversion. À l'aide de la psychanalyse textuelle et dans le sillage de la théorie lacanienne du signifiant, cette lecture se propose essentiellement de relever un réseau d'images récurrentes, en dépit de leurs variations, de manière à mieux saisir, aussi dans sa part inconsciente, le scénario structural dans ses formes narrative et discursive. Ainsi, dans la superposition des textes à l'étude, l'espace du sublime chez Nothomb semble n'être plus qu'un leurre, qu'une idéalisation forcenée déployée à même un narcissisme factice qui s'abîme dans l'opprobre. Sublime et opprobre, non plus ici des contraires, mais bien l'un et l'autre versants d'un même fantasme. Cette écriture devient ainsi le lieu fermé où tout se joue dans l'indifférenciation grandiose de la perversion, ce qui n'exclut pas la présence d'une insidieuse angoisse, figure des risques de mort qu'entraîne une identité en suspens.

Dans Shame in Shakespeare, Ewan Fernie expose l'importance de la honte dans l'oeuvre du Barde et tente de réactualiser cet affect dans la littérature contemporaine. Dans une perspective plus générale, Jean-Pierre Martin, dans son essai Le livre des hontes, relève, à travers des siècles de littérature, une multitude d'exemples de hontes et de ses manifestations. Les portraits qu'ils tracent et les ambiguïtés relatives aux divers masques que la honte arbore démontrent la grande complexité de cette « passion » et représentent les premières assises de ce travail. Secondant les analyses de Fernie et de Martin, le présent travail s'attardera sur deux oeuvres de l'écrivain français Albert Camus, L'étranger et La Chute pour tenter de démontrer l'importance et les rôles que joue la honte dans ces deux romans. Cette étude a deux objectifs. Premièrement, traiter la honte en regard de ces deux oeuvres permettra non seulement de corroborer les dires de Fernie et de Martin, mais également, en considérant certains travaux de Gerhart Piers et de Jean-Paul Sartre, de préciser notre définition de la honte et son importance dans l'oeuvre camusienne. Deuxièmement, malgré les années passées depuis leurs parutions, malgré le nombre impressionnant d'études portant sur Camus et son oeuvre, L'Étranger et La Chute demeurent constamment étiquetés, créant, selon nous, un angle d'approche préconçu pour le lecteur. S'il est, en premier lieu, impossible de dissocier L'Étranger de l'absurde, la situation est plus délicate dans le cas de La Chute, mais il reste que cette ouuvre a très souvent été associée à la question du jugement. Notre objectif est de faire une relecture de ces deux romans en utilisant la honte comme moteur principal des textes, pour en arriver aux conclusions suivantes. Dans L'Étranger, l'absurde comme on le connaît n'est plus, il a un nouveau visage : il est un monde sans honte. L'absence de la honte prend toute la place, influençant Meursault et cette société qui le juge. Tandis que dans La Chute, la honte est présente, avouée et elle est l'origine première de la confession de Jean-Baptiste Clamence, le souffle de sa parole, le grand mal lui amenant tous les symptômes. Cela dit, cette conclusion nous permettra d'en confirmer une autre, celle de la complémentarité des oeuvres, ce qui n'a, à notre connaissance, jamais été postulé et qui dénote l'indéniable cohérence de cette importante partie du corpus camusien. À travers les personnages de Meursault et de Jean-Baptiste Clamence, on retrouve des oppositions complémentaires qui supposent un lien spécifique entre les oeuvres, et l'une de celles qui nous apparaît des plus significatives est la façon dont ils réagissent à la honte.