Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Filosofia e Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação em Antropologia Social, Florianópolis, 2014. / Made available in DSpace on 2015-03-18T21:03:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 332298.pdf: 5763589 bytes, checksum: f0775d37f1de4dbe059a10361ae9d122 (MD5) Previous issue date: 2014 / Esta é uma etnografia de Descobrimento do Brasil (1937), de Humberto Mauro, um filme em preto e branco, de uma hora de duração, com poucos diálogos e percorrido de seu início ao fim por música de Villa-Lobos. Organiza-se a partir de dois principais eixos de investigação, quais sejam as técnicas de reprodução constituintes do cinema e o som, sobretudo a música, do filme. Descobrimento do Brasil passou por uma série de intervenções e restaurações, que garantiram sua preservação, mas que também, em alguns contextos, implicaram em dúvidas que põem em questão a legitimidade do filme que conhecemos hoje. Partindo dessas questões, a tese aborda as técnicas de reprodução que fundam a produção cinematográfica. Essas técnicas são tratadas como próprias ao mundo moderno, caracterizado pela falência da representação, ligada à perda da identidade e pelo advento do simulacro  repetição já incidindo sobre repetição, diferença sobre diferença. Articulando uma Antropologia da Técnica, busca-se produzir dados a partir da investigação dos processos de elaboração de som e música e de sua relação com a imagem em movimento. Para discutir hipóteses sobre possíveis intervenções sofridas pela trilha musical do filme e propor uma interpretação acerca das estratégias narrativas adotadas por Mauro, elabora-se um quadro de decupagem analítica, por meio do qual se busca constituir a partitura do filme. A tese também trata das quatro suítes de Villa-Lobos, igualmente intituladas Descobrimento do Brasil, que, supostamente, foram compostas para o filme. Descobrimento do Brasil é ainda abordado enquanto versão do mito da Descoberta do Brasil emergida em uma conjuntura particular, qual seja a Era Vargas, relacionando-se às trajetórias de seus criadores e às formas específicas com que eles respondem às possibilidades e políticas da época. Busca-se tratar dessas questões por meio das revisões biográficas de Humberto Mauro e de Villa-Lobos, também enfatizando como o filme é mediado por relações de poder constituintes do tempo. Assim, para descrever sua trajetória e seus ciclos de esquecimento e retomada, é desenvolvida uma discussão sobre concepções de tempo, tendo a oposição entre as compreensões do tempo como um ciclo, reversível, e como uma flecha, irreversível, como eixo de análise. Busca-se, com isso, demonstrar o caráter dinâmico do filme, que não apenas atravessa o tempo, mas o constitui de forma particular, nem cíclica, nem linear, mas espiral.<br> / Abstract : This ethnography addresses Humberto Mauro s Descobrimento do Brasil (1937), an one hour length, black-and-white motion picture that presents few dialogs and features music by Villa-Lobos from beginning to end. The ethnography is organized based on two axes of investigation: 1) the reproduction techniques constitutive of cinematography; 2) the motion picture s audio, above all its music. Descobrimento do Brasil underwent a series of interventions and restorations, which assured its preservation, but also, in some contexts, implied in doubts that question the legitimacy of the motion picture we know today. Having these questions as starting point, this doctoral dissertation addresses the reproduction techniques that base the cinematographic production. These techniques are understood as proper to the modern world, characterized by failure of representation, related to the loss of identity and the advent of the simulacrum  repetition already producing repetition; difference producing difference. Articulating an Anthropology of Technique, this study aims to produce data by the investigation of the processes of sound and music elaboration and its relation to the image in movement. In order to discuss hypotheses on possible interventions underwent by the soundtrack of the motion picture and also propose an interpretation regarding the narrative strategies adopted by Mauro, a frame of analytic decoupage is elaborated, aiming to constitute the musical sheet of the movie. This dissertation also addresses the four suites by Villa-Lobos, equally titled Descobrimento do Brasil, which were, supposedly, composed for the motion picture. Descobrimento do Brasil is also approached as version for the myth of the Discovery of Brazil which emerged in a particular conjuncture, the Vargas Era, also relating the trajectory of the creators and the specific ways they respond to that time s possibilities, policies and politics. This study aims to discuss these issues by reviewing biographic literature on Humberto Mauro and Villa-Lobos, also highlighting how this motion picture is mediated by time-constitutive relations of power. Thereby, in order to describe the trajectory of this motion picture and its cycles of forgetfulness and remembrance, this study discusses the conceptions of time, taking into consideration as axis of analysis the opposition between the notions of time as cycle, reversible, and time as an arrow, irreversible. Based on that, this thesis aims to demonstrate the dynamic feature of this motion picture, which not only crosses time, but constitutes it in a particular way: neither cyclic, nor linear, but spiral.

Esse texto é fruto da investigação sobre o uso do som e da música no filme experimental latino-americano, especificamente, nos concentramos nas experiências e conexões realizadas pelos cineastas Glauber Rocha (Pátio, 13 min, 1959) e Hugo Santiago (Invasión, 129 min, 1969) com músicos experimentais para criarem as trilhas sonoras de seus filmes. Distintos tanto em duração quanto no modo de tratamento dos materiais sonoros, os dois filmes apresentam uma montagem sonora que se utilizou de resquícios de sons concretos e músicas experimentais pré-existentes, provocando estremecimentos na forma geometrizada e racional trazida pelas bandas imagéticas dos filmes. / This text is the result of an inquiry into the usage of sound and music in the Latin American experimental film. The foccus is more especifically on the experiences and connections made by the filmmakers Glauber Rocha (Pátio, 1959) and Hugo Santiago (Invasión, 1969) with experimental musicians to create the soundtracks for their films. Although the films are distinct in both the duration and in the treatment mode of sound materials, they present a sound assembly that used remnants of concrete sounds and preexisting experimental music that lead to shudders in the geometrized and rational form brought by the imagery bands of the films.