Made available in DSpace on 2019-03-30T00:07:50Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2015-10-29 / This work aims to contribute to the Organizational Studies (EOs) and more specifically to the culture organizational approach, bringing the study of practices structured by fashion in the context of José Avelino Street, Fortaleza, CE. For this, the general objective is understand how fashion is constituted as a structuring element of José Avelino St. organizational processes. The importance of researching the fashion as a structural element of organizational practices can be justified by the fashion indeed be a major source of income for the Ceará state economy and compose the fifth largest industrial park of the clothing and textile industries of Brazil. In addition, the work of EOs researching about fashion are scarce and the interdisciplinarity between these two areas can bring relevant knowledge. The main theoretical framework used for the development of this work based on the theories of the practices, were Certeau and his follower Mayol to refer to the place - José Avelino St. - and build the empirical field from a theoretical point of view; and Latour and Law with Actor-Network Theory to give subsidies to the understanding of how the José Avelino St. organization emerges from the objective and symbolic relationships in the context of fashion-related practices in this space. The methodology used for the development of the research was ethnography, whose main data collection technique is participant observation. The main findings obtained were the practices structured by fashion, such as the practice of products commercialization, the divulgation, the practice of traders, customers and goers clothing, practice of goods exhibition, and research and propagation of fashion trends. Answering the research question, it is understood that fashion is constituted as a structuring element of José Avelino St. organizational processes, through, for example, the participation of fashion-artifact in products commercialization practices and the dissemination of products practice. The fashion-symbol participates, for example, the merchants practice of clothing through the products they sell, generating interest and desire in customers. The fashion-practices indicates all practices that are related to fashion-artifact and fashion-symbol and that make fashion a social phenomenon. In addition, it could be concluded by Actor-Network Theory that José Avelino St. is a heterogeneous network consisting of other heterogeneous networks, in which participating human and non-human actors, and fashion as a major non-human actor that constantly makes the practical arrangements of such networks. Keywords: Organizational Practices. Fashion. Actor-Network Theory. Organizational Culture. / O presente trabalho tem o intuito de contribuir para os Estudos Organizacionais (EOs) e mais especificamente para a abordagem da cultura organizacional, trazendo o estudo das práticas estruturadas pela moda no contexto da Rua José Avelino, Fortaleza, CE. Para isso, tem-se como objetivo geral, compreender como a moda se constitui enquanto elemento estruturante dos processos organizacionais da Rua José Avelino. A importância de se pesquisar a moda enquanto elemento estruturante de práticas organizacionais pode ser justificada pelo fato da moda ser uma das principais fontes de renda para a economia do estado do Ceará e compor o quinto maior parque fabril de indústrias de confecções e têxteis do Brasil. Além disso, os trabalhos dos EOs que pesquisam sobre moda são bastante escassos e a interdisciplinaridade entre essas duas áreas pode trazer conhecimentos relevantes. Os principais referenciais teóricos utilizados para o desenvolvimento do presente trabalho, com base nas teorias das práticas foram: Certeau e seu seguidor Mayol para se referir ao lugar ¿ Rua José Avelino ¿ e construir o campo empírico do ponto de vista teórico; e Latour e Law com a Teoria Ator-Rede, para dar os subsídios para o entendimento de como a organização Rua José Avelino surge a partir das relações objetivas e simbólicas no contexto das práticas relacionadas à moda nesse espaço. A metodologia utilizada para o desenvolvimento da pesquisa foi a etnografia, a qual tem como principal técnica de coleta de dados a observação participante. Os principais achados obtidos foram as práticas estruturadas pela moda, tais como: a prática de comercialização dos produtos, de divulgação, a prática de vestimenta dos comerciantes, clientes e frequentadores, prática de exposição da mercadoria e de pesquisa e propagação das tendências de moda. Respondendo a pergunta de pesquisa, compreendeu-se que a moda se constitui enquanto elemento estruturante dos processos organizacionais da Rua José Avelino, através, por exemplo, da participação da moda-artefato nas práticas de comercialização das peças e na prática de divulgação dos produtos. A moda-símbolo participa, por exemplo, da prática de vestimenta por parte dos comerciantes, dos produtos que vendem, gerando interesse e desejo nos clientes. A moda-práticas indica todas as práticas que estão relacionadas à moda-artefato e à moda-símbolo e que tornam a moda um fenômeno social. Além disso, pôde-se concluir através da Teoria Ator-Rede que a Rua José Avelino é uma rede heterogênea constituída por outras redes heterogêneas, nas quais participam atores humanos e não-humanos, tendo a moda como um dos principais atores não-humanos que participa constantemente dos arranjos de práticas dessas redes. Palavras-chave: Práticas Organizacionais. Moda. Teoria Ator-Rede. Cultura Organizacional.

SILVA, Emanuelle Kelly Ribeiro da. Novas faces do trabalho artesanal: as interseções de saberes entre designers de moda e artesãos no interior do Ceará. 2015. 219f. – Tese (Doutorado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Educação Brasileira, Fortaleza (CE), 2015. / Submitted by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2015-05-04T11:21:46Z No. of bitstreams: 1 2015_tese_ekrsilva.pdf: 4750598 bytes, checksum: 2dfb69acd09bb0a25cadd583e129ac84 (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo(marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2015-05-05T10:46:59Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2015_tese_ekrsilva.pdf: 4750598 bytes, checksum: 2dfb69acd09bb0a25cadd583e129ac84 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-05-05T10:46:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2015_tese_ekrsilva.pdf: 4750598 bytes, checksum: 2dfb69acd09bb0a25cadd583e129ac84 (MD5) Previous issue date: 2015 / The research sought to understand the new forms of craft production from policy interventions aimed at the development of this activity in Ceará, taking as parameter the exchange of knowledge and practices between artisans and fashion designers under the shares of CEART a as these are sent to the countryside to teach those new work methodology. The overall objective of the study was to understand the interfaces created between the work of fashion designer and craftsman, focusing on the pedagogical interference and methodologies used in the creation and production of the craft process. We tried to erect a reflection based on dialectic, since it allows us to consider the interplay between the observed elements and the constancy of the movement that surrounds them. Thus, the methodology started from a qualitative approach and also the use of ethnographic tools for collecting and analyzing data. The theoretical reference was based on the theories on labor and capitalism in contemporary society; in the study on the design methodologies used today in order to understand their applicability in craft production; Cultural Studies, and; in the discussion of emancipatory education. Exposure of ideas followed the thread of the specific objectives and the presentation of results from them. Thus, some important results were highlighted, such as the contribution of crafts to the current market for the aggregation of cultural value to industrial goods, causing it to be understood as well symbolic / cultural and economic at the same time; the prioritization of the product and not the craftsman needs during interventions, and; the incipient formation of designers working in this area. / A pesquisa buscou compreender as novas formas de produção do artesanato a partir das intervenções de políticas públicas voltadas para o desenvolvimento dessa atividade no Ceará, tomando como parâmetro as trocas de saberes e fazeres entre artesãos e designers de moda no âmbito das ações da CEART, uma vez que estes são enviados ao interior do estado a fim de ensinar uma nova metodologia de trabalho àqueles. O objetivo geral do estudo foi compreender as interfaces criadas entre o trabalho do designer de moda e do artesão, enfocando nas interferências pedagógicas e metodologias adotadas no processo de criação e produção do artesanato. Buscou-se erigir uma reflexão baseada na dialética, uma vez que ela permite considerar a ação recíproca entre os elementos observados e a constância do movimento que os envolve. Com isso, a metodologia partiu de uma abordagem qualitativa e também da utilização de ferramentas etnográficas para a coleta e análise dos dados. O referencial teórico pautou-se nas teorias sobre o trabalho e o capitalismo na sociedade contemporânea; no estudo sobre as metodologias do design adotadas na atualidade a fim de compreender sua aplicabilidade na produção artesanal; nos Estudos Culturais, e; na discussão sobre a educação emancipatória. A exposição das ideias seguiu o encadeamento dos objetivos específicos e a apresentação dos resultados encontrados a partir deles. Dessa forma, alguns resultados importantes destacaram-se, tais como: a contribuição do artesanato para o mercado atual pela a agregação de valor cultural aos bens industriais, fazendo com ele seja compreendido como bem simbólico/cultural e ao mesmo tempo econômico; a priorização do produto e não as necessidades do artesão durante as intervenções, e; a incipiência da formação dos designers que atuam nessa área.