Made available in DSpace on 2013-08-07T19:00:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000412668-Texto+Completo-0.pdf: 3495606 bytes, checksum: f317e04353615dfa96a0abad9bbda569 (MD5) Previous issue date: 2009 / Ce travail, de nature théorique et créative, se propose à poursuivre une recherche pour une théorie de l'odorat dans la littérature. Pour cela, on doit analyser dans quelle situation se trouve le récit contemporain lorsqu'il est lu avec l'odorat. Quel est le rôle du sens de l'odorat dans la littérature ? Quelles sont les méthodes de l'écrit à propos de l'odorat ? Comment peuton percevoir l'odeur sur le papier ? Le travail est composé d'un chapitre théorique suivi de la nouvelle littéraire La rue des orangers. fre / Este trabalho, de natureza teórica e criativa, pretende realizar uma investigação para uma teoria do olfato na literatura. Para isso, deve analisar em que situação encontra-se a narrativa contemporânea quando lida com o olfato. Que papel desempenha o sentido do olfato na literatura? Quais são os métodos de escrita sobre o olfato? Como pode o cheiro ser capturado no papel? O trabalho consiste de um capítulo teórico seguido da novela literária A Rua das Laranjeiras.

Made available in DSpace on 2013-08-07T19:03:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000405182-Texto+Parcial-0.pdf: 227161 bytes, checksum: 3ebec101c8b0ab65482c40b5c8f24b1c (MD5) Previous issue date: 2008 / Ce travail est composé d’un chapitre théorique suivi d’une oeuvre littéraire. Il présente une réflexion à propos de notamment deux questions : comment définir un personnage absent, et de quelle manière participe-t-elle du micro-univers narratif ? La deuxième partie, le roman Sinuca embaixo d’água, se développe autour d’une absence. fre / Este trabalho é constituído por um capítulo teórico, seguido de uma narrativa literária. Propõe uma reflexão a propósito de, essencialmente, duas questões: como definir uma personagem ausente, e de que maneira essa personagem participa do micro-universo da narrativa? A segunda parte, o romance Sinuca embaixo d’água, tem, no centro de sua história, uma ausência.

O presente trabalho explora a questão da interdisciplinaridade e da transposição de obras literárias ao cinema a partir de uma perspectiva inovadora, procurando conjugar a teoria com a prática. Focalizando a adaptação da narrativa ficcional breve ao cinema e os modos em que esta ocorre, o estudo propõe em um primeiro momento uma investigação teórica sobre os conceitos da adaptação e a análise de alguns filmes baseados em narrativas literárias breves: Um passeio no campo, de Jean Renoir, baseado no conto homônimo de Maupassant; O criado, baseado na novela de Robin Maugham; e três versões de contos de Edgar Allan Poe, incluindo Toby Dammit, de Federico Fellini, inspirado pelo conto “Não aposte a cabeça com o Diabo”, e duas obras de Jan Svankmajer, A queda da casa de Usher, inspirado no conto de mesmo título, e O poço, o pêndulo e a esperança, baseado em “O poço e o pêndulo”. Posteriormente, realiza-se um estudo da obra contística de Anton Tchekov e a transformação de um de seus contos, “Um drama”, no filme “O roteiro”, seguido de uma análise comparativa do conto original e do filme realizado.

O presente trabalho explora a questão da interdisciplinaridade e da transposição de obras literárias ao cinema a partir de uma perspectiva inovadora, procurando conjugar a teoria com a prática. Focalizando a adaptação da narrativa ficcional breve ao cinema e os modos em que esta ocorre, o estudo propõe em um primeiro momento uma investigação teórica sobre os conceitos da adaptação e a análise de alguns filmes baseados em narrativas literárias breves: Um passeio no campo, de Jean Renoir, baseado no conto homônimo de Maupassant; O criado, baseado na novela de Robin Maugham; e três versões de contos de Edgar Allan Poe, incluindo Toby Dammit, de Federico Fellini, inspirado pelo conto “Não aposte a cabeça com o Diabo”, e duas obras de Jan Svankmajer, A queda da casa de Usher, inspirado no conto de mesmo título, e O poço, o pêndulo e a esperança, baseado em “O poço e o pêndulo”. Posteriormente, realiza-se um estudo da obra contística de Anton Tchekov e a transformação de um de seus contos, “Um drama”, no filme “O roteiro”, seguido de uma análise comparativa do conto original e do filme realizado.

Made available in DSpace on 2015-06-16T02:06:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000470511-Texto+Parcial-0.pdf: 1041654 bytes, checksum: d0c73d813df5aa8f74c465dc3bb1ca6c (MD5) Previous issue date: 2015 / This is a Creative Writing project, therefore it starts with a fictional narrative: Just the Title’s Missing (yes, this is the title), about which I will not offer any information because there are some readers who don’t like to know anything before reading; and because this is an abstract and not a book flap; and because some currently believe that it doesn’t matter what the author has to say about their book. But, even so, I would like to say that I not only see this project as a narrative but also as research into themes that are dear to me in the production of fiction and in the observation of the world. Just the Title’s Missing is followed by the essay The Boxed Writer – Or Who Wants to Be A Writer in Brazil and Other Questions for Characters Who Don’t Exist. This essay starts with my observation of some of the peculiarities of the character Edmundo Dornelles, the protagonist of Just the Title’s Missing. Such peculiarities reflect upon being a writer in Brazil, about this Boxed Writer image that I suggest and about other themes within the Brazilian literary field of the twenty-first century. / Este é um trabalho de Escrita Criativa. Portanto, começa com uma narrativa ficcional, Só faltou o título (sim, este é o título), sobre o qual não oferecerei informações aqui, pois há leitores que não gostam de saber nada antes de ler; pois isto é um resumo, não uma orelha de livro; pois há correntes que dizem que pouco importa o que o autor tem a dizer sobre o livro. Mas ainda assim gostaria de dizer que vejo esta obra como uma narrativa e também como uma pesquisa sobre temas que me são caros na produção de ficção e na observação das coisas do mundo. Segue-se a Só faltou o título, o ensaio O escritor encaixotado – Ou quem quer ser escritor no Brasil e outras perguntas para personagens que não existem. Este ensaio parte da observação de algumas peculiaridades do personagem Edmundo Dornelles, de Só faltou o título, para refletir sobre a figura do escritor no país, sobre a figura que proponho do Escritor Encaixotado e outros temas do campo literário brasileiro no século vinte e um.

Made available in DSpace on 2014-10-03T02:01:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000461786-Texto+Completo-0.pdf: 2119027 bytes, checksum: b9b8e2e012a779527c120ff367ced74a (MD5) Previous issue date: 2014 / This thesis proposes to observate the contradctions and effects of the idea of interactive narratives, focusing on audiovisual and electronic forms. We understand that this is an heterogenous and difuse object, that moves along films, cybertexts and electronic games, among others. But the opposition between narratives and interactivity in the form of an oxymoron should not stop us from going beyond the dicotomic paralysis and observating this junction on theory and practice. In in, we will see a board of tensions that may help thinking about interactive narratives as a paradigmatic experience: a metaspace that defines meaning and is surrounded by a magic circle of games, narrative structure and interactive systems. In this space, the interactive narrative experience is influenced by the forces of contraction and expansion that result in effects of choice, control, illusion, simulation, action and identity. As a method of study, our theoretic framework relates to the practical objects, which in turn relate back to the theory, as an abductive method. First, we oppose the themes of narrative as found in Genette (1976), Chatman, (1993), Culler (1997) and Gerbase (2004), as well as the processes of identity in the cinema as in Aumont (1995), opposing them to the concepts of interactivity in Primo (1998; 2007), Rockwell, Bradley e Monger (1999), and Lemos (1997). The critical defense and attack of the idea of interactive narratives are brought to the table with Crawford (2004), Aarseth (1997) and Cameron (2010).We then choose a direction among the oppositions by taking on game theory in Caillois (1990), Huizinga (1955), Juul (2005; 2013), Salen e Zimmerman (2003), Bogost (2006), Koster (2010) and Sicart (2012). The idea of a paradigmatic experience becomes complete, then, with the help of Jakobson (2003). At last, our tension board that came from theory moves along to the interactive narratives as found in the real, practical world, so that we can visualize the moving concepts in different cenarios, not only applying the theory but expanding it. Our main objects in this phase are A Gruta (Filipe Gontijo, 2008), HBO Imagine (Biscuit Filmworks, 2009), The Sims 3 (Maxis, 2009), The Lost Experience (ABC, 2006), and Alan Wake (Remedy Entertainment/Microsoft Game Studios, 2010). The conclusions of our thesis indicate that it it possible to go beyond the radical opposition between narratives and interactivity in order to understand a movement of contraction and expansion between the text and the interactor, within a system that creates an experience of controled freedom in which narrative is a performance of and with a structure. / Este estudo propõe observar as contradições e os efeitos da ideia de narrativa interativa no recorte do audiovisual e formas eletrônicas, compreendendo que este é um objeto heterogêneo e difuso, que passa por filmes, cibertextos e jogos eletrônicos, entre outros. Mas a oposição entre a narrativa e a interatividade na forma de um oxímoro não impede que superemos a paralisia dicotômica e observemos este encontro na teoria e na prática. Nele vislumbremos um quadro de tensões que pode ajudar a pensar as narrativas interativas como uma experiência paradigmática: um metaespaço de significação cercado por um círculo mágico de jogo, estrutura narrativa e sistema de interação. Nesse espaço, a experiência da narrativa interativa é marcada por forças de contração e de expansão que resultam em efeitos de escolha e controle, ilusão e simulação, ação e identidade. Na proposta metodológica do estudo, o quadro teórico se relaciona com o recorte prático que retorna às teorias, na forma de abdução. Primeiramente são opostos os temas da narrativa em Genette (1976), Chatman, (1993), Culler (1997) e Gerbase (2004), além dos processos de identificação no cinema em Aumont (1995), opostos aos conceitos da interatividade em Primo (1998; 2007), Rockwell, Bradley e Monger (1999), e Lemos (1997). A defesa e a crítica das narrativas interativas perpassam Crawford (2004), Aarseth (1997) e Cameron (2010). Buscamos uma direção para as oposições na teoria dos jogos em Caillois (1990), Huizinga (1955), Juul (2005; 2013), Salen e Zimmerman (2003), Bogost (2006), Koster (2010) e Sicart (2012).A ideia da experiência paradigmática se completa então com Jakobson (2003). Por fim, o quadro de tensões que é elaborado a partir da exploração teórica move-se para a narrativa interativa no âmbito da produção prática, a fim de perceber a movimentação dos conceitos em casos diversos, aplicando e expandindo o modelo teórico. Os principais produtos observados são: A Gruta (Filipe Gontijo, 2008), HBO Imagine (Biscuit Filmworks, 2009), The Sims 3 (Maxis, 2009), The Lost Experience (ABC, 2006), e Alan Wake (Remedy Entertainment/Microsoft Game Studios, 2010). As conclusões do estudo indicam que é possível superar a oposição radical entre narrativa e interatividade para compreender um movimento de contração e expansão entre o texto e o interator, em um sistema que cria uma experiência de liberdade controlada em que a narrativa é a performance de e com uma estrutura.

Made available in DSpace on 2013-08-07T19:02:42Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000398241-Texto+Completo-0.pdf: 671739 bytes, checksum: 6b2440575fac82dbcc9705c859adb1c1 (MD5) Previous issue date: 2007 / This study has, for goals, to analyse points of similarity between the reportage and the literary narrative and discuss the fictionalisation of the reality by the journalistic discourse. Therefore, the nonfiction novel Abusado: o dono do morro Dona Marta, by the journalist Caco Barcellos, is examined under theoretical assumption of the journalism and submitted to the fictional narrative analysis method proposed by Gérard Genette, which have include the narrative temporality – order, duration and frequency effects –, the mood – regulation of information through the distance and perspective – and the voice – marks left by the narrator in the text. The concepts of news, reportage, literariness, fictionality, modelling and the techniques employed by the new journalism are also discussed. / O presente estudo tem, por objetivos, analisar os pontos de aproximação entre a reportagem e a narrativa literária e discutir a ficcionalização da realidade pelo discurso jornalístico. Para isso, o livro-reportagem Abusado: o dono do morro Dona Marta, do jornalista Caco Barcellos, é examinado sob os pressupostos teóricos do jornalismo e submetido ao método de análise de enunciados ficcionais proposto por Gérard Genette, em que são contemplados a temporalidade da narrativa – efeitos de ordem, duração e freqüência –, o modo – regulação da informação através da distância e da perspectiva – e a voz – marcas deixadas no texto pelo narrador. Também são discutidos os conceitos de notícia, reportagem, literariedade, ficcionalidade e modelização, bem como as técnicas empregadas pelo new journalism.

O presente trabalho explora a questão da interdisciplinaridade e da transposição de obras literárias ao cinema a partir de uma perspectiva inovadora, procurando conjugar a teoria com a prática. Focalizando a adaptação da narrativa ficcional breve ao cinema e os modos em que esta ocorre, o estudo propõe em um primeiro momento uma investigação teórica sobre os conceitos da adaptação e a análise de alguns filmes baseados em narrativas literárias breves: Um passeio no campo, de Jean Renoir, baseado no conto homônimo de Maupassant; O criado, baseado na novela de Robin Maugham; e três versões de contos de Edgar Allan Poe, incluindo Toby Dammit, de Federico Fellini, inspirado pelo conto “Não aposte a cabeça com o Diabo”, e duas obras de Jan Svankmajer, A queda da casa de Usher, inspirado no conto de mesmo título, e O poço, o pêndulo e a esperança, baseado em “O poço e o pêndulo”. Posteriormente, realiza-se um estudo da obra contística de Anton Tchekov e a transformação de um de seus contos, “Um drama”, no filme “O roteiro”, seguido de uma análise comparativa do conto original e do filme realizado.

Made available in DSpace on 2013-08-07T19:02:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000423352-Texto+Parcial-0.pdf: 92597 bytes, checksum: 97a0c76be32b358890777f2309e745a8 (MD5) Previous issue date: 2010 / This paper consists of an essay and an ensemble of short stories created by the author. It proposes a reflexion on the creation of a link among relatively autonomous short stories when they are grouped in a book. This connection has been called convergence. / Este trabalho consiste em um ensaio seguido de um conjunto de narrativas breves criadas pelo autor. Propõe uma reflexão sobre a criação de um eixo motor para contos relativamente autônomos, quando agrupados em um livro. A essa conexão decidiu-se chamar de convergência.

Made available in DSpace on 2013-08-07T19:03:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000449168-Texto+Parcial-0.pdf: 587955 bytes, checksum: 1cac7772ab31c71be67e7858e52738d4 (MD5) Previous issue date: 2013 / Esta disertación consta de una parte teórica y una obra de creación literaria. La parte teórica tiene como principal objetivo reflexionar sobre las particularidades de los géneros literarios novela y cuento. La explicitación, comparación y acercamiento de algunas tesis sobre novela y sobre cuento serán llevados a cabo a la luz de Michel Zéraffa (2010), Georg Lukács (1962), Henry James (1995), E. M. Foster (1974) y Edwin Muir (1970), Ricardo Piglia (1994), Julio Cortázar (1993) y Mempo Giardinelli (1994). La obra de creación literaria es un texto que se encuentra en el limite entre novela y cuento, una obra en la que cada capítulo es una historia corta, o sea, un cuento, pero la obra en su totalidad es una novela. spa / Esta dissertação é composta de um ensaio teórico e de uma obra de criação ficcional. O ensaio tem como principal objetivo refletir sobre as particularidades próprias dos gêneros literários conto e romance. A explicitação, comparação e aproximação das poéticas dos gêneros realizam-se à luz de, no caso do romance, Michel Zéraffa (2010), Georg Lukács (1962), Henry James (1995), E. M. Foster (1974) e Edwin Muir (1970). Para caracterizar o conto, são citados Ricardo Piglia (1994), Julio Cortázar (1993) e Mempo Giardinelli (1994). A obra de criação ficcional tem como resultado um texto que se situe no limiar entre o conto e o romance, uma obra na qual cada capítulo seja um conto, mas a obra toda seja um romance.