Orientador: Maria Lucia Senna Machado Pascoal / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-11T21:59:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Otsuka_Magaly_M.pdf: 33490955 bytes, checksum: ded56a65b8d2b2470ab8f8a7de5d7d16 (MD5) Previous issue date: 2008 / Resumo: Esta pesquisa tem como objetivo principal o estudo analítico e interpretativo de duas peças para piano de Marlos Nobre: Sonata Breve, opus 24 (1966/2000) e Tango, opus 61 (1984). A metodologia abrange três pontos principais: o levantamento biográfico e histórico da vida do compositor; o estudo do material musical e de técnicas de análise; a leitura e análise das peças, bem como o levantamento das dificuldades encontradas e as sugestões de estudo. O trabalho se justifica pela necessidade do estudo e divulgação da música contemporânea brasileira, como também pela contribuição para as pesquisas no campo das Práticas Interpretativas. A bibliografia trata de assuntos relacionados à análise e aos princípios de técnica pianística. A conclusão aponta as principais características do idioma pianístico do compositor, referentes às duas peças, utilizando a análise e as experiências adquiridas durante o estudo, resultando em possíveis soluções para uma interpretação consciente. / Abstract: The main goal of this research is the analysis and interpretative study of two of Marlos Nobre's piano pieces: Sonata Breve, opus 24 (1966/2000) and Tango, opus 61 (1984). The methodology includes three main points: to introduce the biography and historical data of the composer's life; study of the musical material and analysis techniques; to read and analyze both pieces, as well as to show the difficulties and propose studies suggestions. Another purpose of this study can be justified by the need for the study and promotion of contemporary Brazilian music and its contribution for the researches of Interpretative Practices. The bibliography deals with topics related to analysis and principles of pianistic techniques. The Conclusion section shows the main characteristics of the composer's pianistic idiom, related to both pieces, using the analysis and experience acquired during this study, with the intent of finding solutions for a consistent interpretation. / Mestrado / Mestre em Música

Orientadores: Mauricy Matos Martin, Maria Lucia Senna Machado Pascoal / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-08T00:37:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Bark_JoselyMariaMachado_D.pdf: 4382112 bytes, checksum: 7cc93717de61bc5f91f845ef3d59bb17 (MD5) Previous issue date: 2006 / Resumo: O presente trabalho tem como principal objetivo realizar um estudo analítico e interpretativo do Concertante do Imaginário para Piano e Orquestra de Cordas Op. 74 de Marlos Nobre. Para introduzir e contextualizar esse estudo, apresenta na Primeira Parte um levantamento biográfico e histórico da vida do compositor. A Segunda Parte focaliza a obra. Inicialmente, descreve de forma sucinta as técnicas de análise musical desenvolvidas por John White, Arnold Schoenberg, Felix Salzer, Stefan Kostka e Joseph Straus, e destaca os principais termos empregados para o estudo da obra. Segue com o estudo analítico segundo os movimentos Desenho, Motivo e Retrato. Desse estudo são levantadas sínteses a respeito da linguagem empregada, quais os elementos composicionais característicos utilizados pelo compositor e como ele os manipula. Também de acordo com esse estudo analítico, estão indicadas sugestões sobre a execução da obra, apontando aspectos relevantes da interpretação pianística. A conclusão reúne as informações de maior interesse obtidas da análise efetuada, da entrevista complementar realizada com o compositor no Rio de Janeiro e de suas orientações a respeito da execução da obra. Em anexo se encontra a matriz da série O0 de doze sons, material formador do terceiro movimento Retrato / Abstract: The main objective of this study is to present an Analysis of the Concertante do Imaginário for Piano and String Orchestra Op. 74 by Marlos Nobre, and an Interpretative Guide to it. For the sake of contextualization, the First Part presents biographical and historical data of the composer's life. The Second Part focuses on the piece proper, followed by the Analysis of its three movements - Desenho, Motivo and Retrato - based on the techniques developed by John White, Arnold Schoenberg, Felix Salzer, Stefan Kostka and Joseph Straus. The aim of the Analysis is to provide information about the compositional language and its elements, and how the composer uses them, as well as suggestions concerning the pianistic performance of the piece. The conclusion gathers the most prominent information acquired from the overall Analysis of the work and from the complementary interview with the composer in Rio de Janeiro, and his advices on the performance of this piece as well. As an appendix, there is the twelve-tone matrix of the tone row used for the third movement Retrato / Doutorado / Doutor em Música

Orientadores: Mauricy Matos Martin, Fernando Augusto de Almeida Hashimoto / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-20T17:54:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Alves_AlinedaSilva_M.pdf: 21332609 bytes, checksum: 1b443b99d62f525e34fc7498035908ae (MD5) Previous issue date: 2012 / Resumo: Este trabalho aborda a peça Variações Rítmicas opus 15 para piano e percussão típica brasileira do compositor Marlos Nobre. Seu objetivo principal foi realizar um estudo analítico e um mapeamento histórico da peça a fim de proporcionar ao intérprete uma maior intimidade com a obra a ser executada. A metodologia divide-se em duas partes: estudo do contexto histórico sob o qual a obra foi criada e o estudo analítico da obra musical e do seu estilo através da análise da partitura. O estudo do contexto histórico foi realizado a partir de trabalhos que enfocam a biografia sobre o compositor, a revisão da literatura sobre sua obra e de trabalhos que abordam a história da música no Brasil. O estudo analítico teve como referência o trabalho de Jan LaRue (1998) que enfoca o estilo musical através de um estudo descritivo dos elementos musicais que compõem a peça. As sugestões de execução para o pianista, que se encontram no decorrer do texto de estudo analítico, abordam aspectos relacionados à utilização dos pedais, à equalização sonora e às questões técnico-motoras. Na conclusão foi evidenciado como o compositor relacionou elementos dodecafônico-seriais de composição com elementos rítmicos brasileiros e também em quais aspectos o estudo analítico contribuiu diretamente para a execução pianística. Os resultados demonstraram que Variações Rítmicas opus 15 é uma peça que foi claramente influenciada pelo entorno cultural vivido pelo compositor no início dos anos 1960 e, apesar de ser uma peça de juventude, apresenta traços marcantes do estilo composicional de Marlos Nobre como a técnica de variação contínua e o uso de elementos nacionais / Abstract: The historical study was based on the literature concerning the This dissertation deals with the composition Variações Rítmicas opus 15 para piano e percussão típica brasileira [Rhythmic Variations Opus 15 for Piano and Typical- Brazilian Percussion] by Marlos Nobre. Its main objective is to provide an analytical and historical study thus giving the interpreter more detailed knowledge of the piece for performance. The methodology adopted is divided in two parts: a study of the historical context in which the piece was composed and an analytical study of its style through an analysis of the score. composer's biography and his musical output, as well as the music historical context of Brazil. The analytical study is based mainly on the work of Jan LaRue (1998) which focuses on musical style through a descriptive approach of the musical elements that make up the composition. Suggestions of e xecution for the pianist, provided throughout the analytical study, deal with aspects related to pedaling, voicing and technical - motor issues. The conclusion demonstrates how the composer relates twelve - tone serialism to Brazilian rhythmic elements and also in which ways the analytical study contributes directly to the performance of the piano part. The results demonstrate that the Variações Ritmicas Opus 15 is a composition clearly influenced by the cultural environment lived by the composer in the beginning of the 1960's, and although it is a work from his youth, it still presents striking traces of Marlos Nobre's compostional style such as continuous variation and the use of nationalist elements / Mestrado / Praticas Interpretativas / Mestre em Música