Nous vivons dans un monde caractérisé par l'augmentation incessante du nombre et du volume des signaux sonores, qui finissent par être perçus comme autant de messages intrusifs. Si le silence est une valeur attestée dans une société du bruit, il se transforme en valeur commerciale, mais aussi morale, esthétique, écologique. En termes sémiotiques, il devient un objet de valeur : sa rareté lui assure le statut d’« objet » de luxe qui émerge de scénarisations et de mises en discours spécifiques. Aujourd’hui, le confort sonore est un grand enjeu de la qualité de vie. Nous avons le goût d’acheter le silence. Par conséquent, les comportements liés à nos activités quotidiennes peuvent se trouver en partie influencés par la valeur-silence. Il en va ainsi de nos comportements d'achat. Du coup, le silence se transforme en valeur commerciale. Le silence sonne parfois comme la signature d’un lieu. Il n’est pas seulement une certaine modalité du son, il est d’abord une certaine modalité du sens. Le silence n’est jamais une réalité en soi, mais toujours un processus de relation avec le monde humain et le rapport au monde de ce dernier. Dans la thématique générale du marketing sensoriel du point de vente, nous proposons une introduction sur la réalité de l'environnement sonore, plus particulièrement les différentes formes de lutte contre les nuisances et la valorisation d'ambiances silencieuses. Notre étude se concentre sur des facteurs d’ambiance sonore susceptibles d’influencer les acheteurs. Une étude expérimentale cherche à comprendre les processus d’influence de notre espace du silence sur les acheteurs et à vérifier certaines hypothèses théoriques non testées en France. / We live in a world characterized by an increase of ceaseless sound signals which end up being perceived as intrusive messages. If silence is an imperative value in a noisy society, it is transformed into not only commercial but also moral, aesthetic and ec ological values too. In semiotic terms, it becomes a valuable object: its rarity confirms its status as a luxurious object" that emerges from specific scripts and speeches. Today, the comfort sound is considered as one of major aspects of life quality that is made desire for buying silence. Consequently, some of our behaviors related to daily activities might be partly influenced by the value of silence. Therefore, it will affect our purchasing behavior. As a result, silence is transformed into commercial value. Silence sometimes becomes the unique characteristic of an area. It is not only a modality of sound but also more importantly a modality of the senses. Silence never considered as an absolute reality, it is always related to human world and intert wined with it. In the general interest on point of sales for sensory marketing, we propose an introduction on the reality of the noiseless environment, particularly the different ways to counter noises and the value of silent ambience. Our study focuses on ambient environments in order to stimulate buyer interest. In addition, an experimental study has been done in order to understand the influential mechanisms of noiseless environment on buyers and to verify certain untested the oretical hypotheses in France.

Mémoire en recherche-création / Creative dissertation / Ce mémoire présente une analyse du rôle du rien, du peu, et du négatif dans cinq œuvres musicales composées dans le cadre de la maîtrise de l’autrice : Obèle, Petite berceuse, Wet Ice and Dead Leaves, Déjà-vu, et Rêve éveillé. Leur démarche de création est analysée parallèlement à d’autres œuvres de ma maîtrise, soit la musique de la pièce de théâtre Scribouillis et celle du court-métrage du même nom. Les angles d’analyse musicale sont la théorie musicale et la cognition incarnée, et la démarche est conceptualisée comme un tout dont les éléments sont interreliés, selon la proposition du concept d’atelier par Donin et Theureux. L’esthétique est mise en contexte avec les courants minimalistes, et est mise en relation avec les buts artistiques, notamment l’inspiration d’affects négatifs et l’encouragement d’une écoute active, métaécoute, ou deep listening. Le texte vise à permettre une appréciation approfondie des œuvres et de la démarche, ainsi qu’à proposer un vocabulaire pour discuter des concepts centraux à ce type d’esthétique et de démarche artistique. La recherche-création de la maîtrise a visé à développer une approche compositionnelle unique et authentique, qui satisfasse à des critères perceptuels de cohérence et d’évocation d’un discours émotionnellement chargé, qui démontre une maîtrise de l’écriture, et qui fasse montre d’une vision artistique forte, innovante, et audacieuse. Le premier chapitre présente les concepts clefs d’analyse et détaille l’inspiration derrière les œuvres. Les motivations de la démarche de création émergent à travers la discussion de concepts tels que le négatif, le rien, le peu, et le silence ainsi que leur place dans le contexte culturel ou évolue l’autrice. L’approche compositionnelle est ancrée dans le timbre, la forme, et la perception. Le chapitre 2 illustre des aspects de la démarche de création par deux collaborations avec le théâtre de marionnettes contemporain. Les présentations des œuvres sont regroupées par similitude dans les chapitres 3 et 4 dédiés aux œuvres vocales et instrumentales, respectivement. Chaque chapitre se divise en sous-section pour les différentes œuvres. Le chapitre 6 conclut le mémoire et propose quelques liens entre les éléments abordés au cours de celui-ci. / This memoir presents an analysis of the role of nothingness, sparseness, and negativity (négatif, in French) in five musical works composed as part of the author’s master’s degree: Obèle, Petite berceuse, Wet Ice and Dead Leaves, Déjà-vu, and Rêve éveillé. Their creative process is analyzed alongside other works from the author’s master’s degree, namely the music for the play Scribouillis and the short film of the same name. The perspectives of musical analysis are music theory and embodied cognition, and the process is conceptualized as a whole, whose elements are interrelated, as proposed by Donin and Theureux, under the term atelier. The aesthetic is contextualised in relation to minimalist currents, and is discussed in relation to artistic goals, including the inspiration from negative affect emotions and the encouragement of active listening, meta-listening, or deep listening. The text aims to provide an in-depth appreciation of the works and approach, as well as a vocabulary for discussing the concepts central to this type of aesthetic and artistic approach. The research-creation carried out during the master’s degree aimed to develop a unique and authentic compositional approach that meets perceptual criteria of coherence and evocation of emotionally charged discourse, demonstrates mastery of writing techniques, and displays a strong, innovative, and audacious artistic vision. The first chapter presents the key concepts of analysis and details the inspiration behind the works. The motivations for the creative process emerge through the discussion of concepts such as the negative, the nothing, the little, and the silence as well as their place in the cultural context in which the author evolves. The compositional approach is anchored in timbre, form, and perception. Chapter 2 illustrates aspects of the creative process through two collaborations with contemporary marionette theatre. Presentations of the works are grouped by similarity in chapters 3 and 4, which are dedicated to vocal and instrumental works, respectively. Each is divided into sub-sections for the different works. Chapter 6 concludes the dissertation by proposing links between key elements.