Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. / Made available in DSpace on 2012-10-17T23:40:29Z (GMT). No. of bitstreams: 0Bitstream added on 2014-09-25T16:43:15Z : No. of bitstreams: 1 173518.pdf: 6147807 bytes, checksum: 33453ddb102d6168bffd6be7408f646b (MD5) / Esta dissertação tem por objetivo perseguir três espaços que, em suas formas específicas de expressão, oferecem uma leitura da poesia dos anos 90. O primeiro espaço é delimitado pela voz da crítica a respeito da poesia de Carlito Azevedo. O segundo, pela leitura dos quatros primeiros números da revista Inimigo Rumor, lançada pela editora Sette Letras, no ano de 1997. Por último, destaca-se a leitura da poesia de Carlito Azevedo, acompanhada da análise de alguns poemas publicados nos livros do autor, Collapsus Linguae, As Banhistas e Sob a Noite Física. Guiada por esses espaços determinantes para a constatação de um "momento promissor" da poesia nos dias de hoje, busco evidenciar que o regime de novidade, atualmente, também pode estar combinado ao do retorno.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. / Made available in DSpace on 2012-10-18T02:58:49Z (GMT). No. of bitstreams: 0Bitstream added on 2014-09-25T16:45:51Z : No. of bitstreams: 1 173311.pdf: 40779266 bytes, checksum: ef0c900c7fcc70d77cbaec99b5c25d95 (MD5) / O poema avoluma. doc antes de ser uma dissertação é um documento/arquivo que registra uma experiência sobrepondo três suportes de informação: texto, vídeo e performance. Fundamentando-se na fenomenologia de Merleau-Ponty que retoma a questão da ligação entre a experiência perceptiva e a experiência da linguagem, a investigação apreende o sentido da experiência de um ser-do-ator como extensão da intencionalidade significativa do corpo no mundo e propõe a visão de um corpoema à leitura do poema/processo. O poema/processo é trazido pela presença de WLADEMIR DIAS-PINO (1927), poeta brasileiro, pintor, programador gráfico e visual, que firmou uma das três direções da poesia concreta com a criação do primeiro livro-poema. Seu interesse está na fisicalidade funcional e espacional do poema que processa e informa, ao longo do uso, a linguagem de uma arte/física.Três corpora - corpus teórico, corpus videográfico, corpus ato/processo - encontram-se misturados à experiência que denomino Teatro de Essência, iniciada em 1988 e que, na presente pesquisa, infiltra o campo teórico literário através da Obra-em-processo de Wlademir Dias-Pino. Esta específica experiência teatral traz a carne do ser-do-ator como objeto de espacialidade visual e tátil para o poema/processo. O objeto a ser lido, manuseado, processado é o corpo do ator que se desdobra à semiologia do ato teatral. Corpo, palavra (signo/som) e espaço, em efusão, são a experiência processual do poema lançado à presença fenomênica do ato. É nesse sentido que a expressão Teatro de Essência desfaz a noção clássica da totalidade da essência e expõe o ser-do-ator como fenômeno de uma "desessência" - totalidade da fragmentação do não-idêntico no ato de ser.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, 2007. / Submitted by wesley oliveira leite (leite.wesley@yahoo.com.br) on 2009-12-08T17:07:09Z No. of bitstreams: 1 2007_DanielaMariaBarbosa.PDF: 4130166 bytes, checksum: 3942cd4432c0cfd058a8a8435cd41c92 (MD5) / Approved for entry into archive by Daniel Ribeiro(daniel@bce.unb.br) on 2010-01-04T22:26:00Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2007_DanielaMariaBarbosa.PDF: 4130166 bytes, checksum: 3942cd4432c0cfd058a8a8435cd41c92 (MD5) / Made available in DSpace on 2010-01-04T22:26:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2007_DanielaMariaBarbosa.PDF: 4130166 bytes, checksum: 3942cd4432c0cfd058a8a8435cd41c92 (MD5) Previous issue date: 2007 / O trabalho consiste no estudo do discurso poético de Glauco Mattoso, inserido na Poesia Marginal da década de 70. Para tanto, toma-se como corpus a obra Jornal Dobrabil, a fim de identificar no referido poeta um programa efetivamente literário que o singularize no conjunto homogeneizado dos poetas marginais, descomprometidos com qualquer diretriz estética. Acredita-se, que a efetivação desse projeto está no fato de que a escrita mattosiana propõe, pela instância da reprodução datilográfica, uma contraculturalização de formas e/ou preceitos de algumas tendências da tradição literária, como: a Poesia Clássica, essencialmente sua forma primordial soneto, o Modernismo, especificamente a Antropofagia oswaldiana e o Concretismo. Cabe esclarecer que essa proposta de contraculturalização se realiza pela retomada dessas formas hereditárias, visando à transgressão em suas temáticas e formas. Tal subversão, conteudística e formal, se opera, quando, o autor injeta nessas estruturas primordiais um linguajar altamente escatológico, chulo e pornográfico. Em relação à articulação com o Modernismo, Mattoso propõe uma releitura da Antropofagia oswaldiana, ao reciclá-la sob o viés da Coprofagia. O trabalho demonstra, por meio de análises dos poemas contidos no Jornal Dobrabil, o modo como Glauco Mattoso realiza esse projeto de contraculturalização das formas hereditárias pela imposição de uma nova opção de linguagem. _______________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The work consists of the study of the poetical discourse of Glauco Mattoso, inserted in the Marginal Poetry of 1970. For in such a way, it’s taken as corpus the newspaper Dobrabil Periodical, in order to identify in the cited poet an effectively literary program that singularize him in the ordinary set of the marginal poets, witch had any aesthetic line of direction. It’s believed that the institution of this project is in the fact that the mattosiana written propose, through the dactylographic reproduction, a transgression of forms and/or rules of some trends of the literary tradition, as: the Classic Poetry, essentially its primordial form sonnet, the Modernism, specifically the oswaldiana, and the Concretismo. It’s necessary to clarify that this proposal of transgression is realized through the retaken of these hereditary forms, aiming at to the trespass in its thematic and forms. This subversion occurs when the author injects in these primordial structures an eschatological language and highly pornographic. In relation to the joint with the Modernism, Glauco Mattoso proposes another reading of the oswaldiana Anthropophagy, when recycle it through of the coprophagy. The work demonstrates, from the analyses of poems contained in the newspaper Dobrabil Periodical, the way as Glauco Mattoso realize this project of transgression of the hereditary forms for the imposition of a new option of language.

Orientador: Marco Antônio Domingues Sant'anna / Banca: Ricardo Magalhães Bulhões / Banca: Thiago Alves Valente / Resumo: O presente trabalho fundamenta-se na poética de Manoel de Barros em suas Memórias inventadas - As infâncias de Manoel de Barros que abordam um diálogo inventivo e regular com o uso das palavras. O objetivo geral foi analisar a poesia de Manoel de Barros e propor sugestões de atividades para o 9º ano do Ensino Fundamental II, como forma de incentivo à leitura e para a promoção do contato do adolescente com a Literatura. Para realizar a pesquisa, o arcabouço teórico foi elaborado a partir do método bibliográfico, por meio da leitura dos poemas selecionados (na primeira infância, O apanhador de desperdícios; na segunda infância analisamos o poema Abandono e finalizamos na terceira infância com o poema Jubilação) e de referenciais teóricos da literatura brasileira e do escritor, bem como a importância do professor enquanto estimulador da leitura para o aluno. Para a análise dos poemas foi utilizada a análise estilística que, por seu escopo enquanto método, permite avaliar a obra pelo viés expressivo e de criação de plurisignificados, presentes nas obras do autor. Após a realização da análise, foi elaborada uma proposta de atividade para o 9º ano do Ensino Fundamental explorando a metapoesia, a reflexão da linguagem e a interpretação dos alunos, propondo e estimulando a leitura, em especial, de poesias. Dessa forma, por meio da realização dessa pesquisa, conclui-se que o gênero poesia é mais uma alternativa de ensino da Literatura no Ensino Fundamental II, de forma inovadora e din... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: The present work is based on the poetics of Manoel de Barros in his Memórias Inventadas - As infâncias de Manoel de Barros that approach an inventive and regular dialogue with the use of the words. The aim of this work was to analyze the poetry of Manoel de Barros and to propose suggestions for activities for the 9th grade of Middle School as a way of encouraging reading and promoting the contact of adolescents with Literature. In order to carrying out the research, the theoretical framework was elaborated from the bibliographic method, through the reading of the selected poems (on first childhood we analyzed O Apanhador de desperdícios, in the second childhood we analyzed the poem Abandono and we finished in the third childhood with the poem Jubilação) and of theoretical references about Brazilian literature and the writer, as well as the importance of the teacher as a stimulator of reading for the student. For the analysis of the poems was used the stylistic analysis that, by its scope as a method, allows to evaluate the work by the expressive bias and creation of multi-meaning, present in the works of the author. After the analysis, a proposal of activity for the 9th grade of elementary school was explored exploring metapoetry, the reflection of language and the students' interpretation, proposing and stimulating the reading, especially of poetry. Thus, through the accomplishment of this research, it we can conclude that the genre poetry is another alternative of teaching ... (Complete abstract click electronic access below) / Mestre

Resumo: Para montar um panorama da poesia contemporânea publicada em Curitiba, nas décadas de 1970 e 1980, utilizamo-nos da teoria do lingüista e sociólogo russo Mikhail Bakhtin, falecido em 1975, que elabora uma concepção dialógica da obra literária, especialmente o romance, e que tivemos que desdobrar para o campo da poesia lírica. No diálogo permanente travado entre os autores, os leitores e as épocas sociais variadas, a obra literária está sempre interagindo com o meio social e desse diálogo multidirecionado extrai os parâmetros para a sua estruturação interna. A intertextualidade histórica é uma das formas desse diálogo, especialmente no caso da poesia. Por isso, traçamos um quadro sucinto do que foram as principais concepções históricas sobre poesia, que ainda hoje, dialogam com nossa época, de formas variadas. Reportamo-nos ao Classicismo, Romantismo e Modernismo, verificando a evolução dos estilos em seu diálogo com o meio social em contínua transformação. No cenário variado da poesia contemporânea brasileira, estudamos a sua eclosão na capital do Paraná, nas décadas citadas, tomando como referências as mudanças gerais ocorridas no país, após o ano de 1968, e a efervescência poética ocorrida nessa cidade, principalmente na década de 80. Realizamos um levantamento dos principais livros individuais publicados e da agitação cultural dos grupos coletivos de poesia, com as coletâneas, jornais e revistas editados, para depois traçar um alinhamento geral de tendências poéticas, em seu dialogismo com o passado e com o presente, para, em seguida, dentro deste quadro, destacar alguns nomes que merecem estudo mais detalhado. Com isso, apontamos um quadro de preferências da poesia contemporânea.

Orientador: Antônio Donizeti Pires / Banca: Wilson José Flores Júnior / Banca: Alexandre de Melo Andrade / Banca: Paulo Andrade / Banca: Fabiane Renata Borsato / Resumo: A pesquisa reflete sobre a inserção de Alexei Bueno na literatura contemporânea brasileira e o objetivo é demonstrar, através de análises de poemas e de algumas passagens críticas do autor, que o eu poético de Alexei Bueno busca uma experiência expandida, total do humano: subjetiva e simultaneamente objetivada na História. A estratégia principal para adentrar a poesia de Alexei Bueno é deslocar a noção de anacronismo que ainda permanece em voga em boa parte da tradição da mentalidade crítica na atualidade, que é a de "passadismo", de obsolescência e de inutilidade para o presente. A outra estratégia é agambeniana: a partir do texto "O que é o Contemporâneo?", é possível compreender que o anacronismo não é uma temporalidade negativa, mas fundamental para toda contemporaneidade. Para Agamben, o presente (misto de proximidade e distância) tem seu fundamento na origem (arké) que nele profundamente pulsa. Tais direções apontam para um deslocamento da noção de anacronismo e permitem adentrar a poética de Alexei Bueno com o intuito de buscar o homem em seu caráter histórico (contingente) e essencial, isto é, buscar o homem em seu aspecto integral / Abstract: The research reflects on the inclusion of Alexei Bueno in contemporary Brazilian literature and the objective is to demonstrate through poems analysis and some criticism of the author that the lyric self of Alexei Bueno seeks a total human experience, subjective and simultaneously objectified in history. The main strategy to enter the poetry of Alexei Bueno is to shift the notion of anachronism that still remains in vogue in much of the critical mentality tradition today, which is to obsolescence and uselessness to the present. The other strategy is agambeniana: from the text "O que é o Contemporâneo?", you can understand that the anachronism is not a negative temporality, but central to all contemporary. For Agamben, this (mixture of closeness and distance) has its foundation in source (arké) that it deeply pulses. These directions indicate a displacement of the notion of anachronism and allow entering the Alexei Bueno's poetic in order to get the man in his historical character (contingent) and in his essential character, that is, seek man in his integral aspect / Doutor

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Literatura. / Made available in DSpace on 2012-10-16T00:21:18Z (GMT). No. of bitstreams: 0Bitstream added on 2016-01-08T15:24:55Z : No. of bitstreams: 1 190427.pdf: 3967475 bytes, checksum: f85e0ab7e8a0418eb7d50eaea98589f4 (MD5)

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão / Made available in DSpace on 2012-10-16T06:29:51Z (GMT). No. of bitstreams: 0Bitstream added on 2016-01-08T18:36:33Z : No. of bitstreams: 1 98603.pdf: 3239485 bytes, checksum: ef8b2e133c729c0ccb2b857a700ca9e0 (MD5) / O objeto de estudo deste trabalho é a marginália de Ana Cristina Cesar contida num exemplar do livro Reunião de Carlos Drumond de Andrade. Além de trazer a público um material manuscrito inédito, através da transcrição da marginália, pretende-se fazer uma reflexão crítica, enfocando a leitura como elemento produtor e tentando depreender conceitos de poesia, poema e poeta oriundos dessas anotações. Portanto, a essência desta análise é saber como Ana Cristina Cesar, lê Carlos Drumond de Andrade, o poeta consagrado.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina. Centro de Comunicação e Expressão / Made available in DSpace on 2012-10-16T22:08:08Z (GMT). No. of bitstreams: 0Bitstream added on 2016-01-08T17:50:15Z : No. of bitstreams: 1 88874.pdf: 1970354 bytes, checksum: 33b0f0ca54bc356fc6aec199636e340e (MD5) / O trabalho buscou perseguir a problemática do dilaceramento na poética de Adélia Prado, a partir dos espacos textuais nos quais a autora se inscreve. Para isto, enfocou: a recuperação que os textos de Adélia operam sobre valores considerados anacrônicos até a problematização que efetua a literatura contemporânea; a referência utilizada como matéria de elaboração poética e aspectos de sua organização discursiva em termos formais. Na discussão destas questões procurou-se, paralelamente, problematizar a situação desta poética no contexto da produção literária contemporânea.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Literatura. / Made available in DSpace on 2012-10-17T11:53:44Z (GMT). No. of bitstreams: 0 / Partindo do pressuposto de que a poesia de Arnaldo Antunes é composta por textos que fluem por diferentes suportes, pertencentes a diferentes manifestações artísticas, este trabalho pretende analisar como esta pluralidade de registros, que dialogam e interagem entre si, caracteriza seu poema não como um objeto único e concluído, mas, antes, como um processo, como uma poesia em constante re-elaboração. A flexibilidade do trabalho de Arnaldo Antunes também se evidencia pela coexistência de questões modernas e pós-modernas abordadas em seus textos, o que remete à idéia de não-fixidade e de não-rigidez, em prol das idéias de movimento e circularidade em sua poesia. Partiu-se da análise de três poemas do autor, pertencentes ao kit Nome (composto por um CD e seu encarte, um livro e uma fita de vídeo), a saber: "Soneto", "Acordo" e "Pessoa". Outros poemas também foram comentados ao longo deste trabalho, na medida em que estes me pareceram necessários ao esclarecimento de aspectos fundamentais da produção poética de Arnaldo Antunes. Assuming that the poetry of Arnaldo Antunes is composed by texts that move through different media and belong in different genres this work aims to analyse the way the unlikeness of these interactive records portrays his poetry which is characterized not simply by a soled and finished off work but mainly by a poetic developing process in constant re-elaboration. The flexibility of Arnaldo Antunes's work is also highly imprinted in his text records by the coexistence of modern and postmodern issues. This reality also leads to the idea of lack of rigorosity or stiffness but mainly to a poetry spotted by motion and mobility. Three poems have been analysed to build up these considerations. These poems are part of the kit Nome (enclosing a CD, a book and a videotape), known as: "Soneto", "Acordo", and "Pessoa". Other poems have been commented in the course of this analysis whenever they were thought to be a requisite to enlighten aspects of Arnaldo Antunes's poetic production.