Made available in DSpace on 2016-04-26T18:13:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Silvio Antonio Luiz Anaz.pdf: 3321084 bytes, checksum: 4875c8d29f817f8ad5a0cd6f2339195a (MD5) Previous issue date: 2013-12-06 / Romantic love is one of the most habitual subjects in the international pop-rock songs since the 1950 s. It is a regular topic in the Brazilian pop-rock songs in the same period, too. Those Brazilian and international pop-rock songs have built a romantic love imaginary that has been disseminated by the cultural industry and mass communication media. In this research, we look for understanding the processes that have participated in the building of the Brazilian pop-rock songs imaginary, based on their lyrics and music, and in the histories, tastes, world visions and networks of a group of Brazilians composers that are representatives of this kind of song. This research looks for understanding through the imaginary the cultural identification process established among the composers and the audience of these songs. The mapping of romantic love imaginaries and the investigation of their construction processes can be revealing of a individual feeling of sharing and belongingness to specific imaginaries in the songs universe. The hypothesis is that the Brazilian pop-rock imaginary is produced by world visions convergence and by seduction, cultural identification and adhesion of composers and audiences to a specific musical ethos, that transcend boarders and result in an aesthetic, ethic and behavior approximation between Brazilian and international pop-rock songs. The investigation maps the romantic love imaginaries in the international pop-rock hits, in the second half of 20th century, and that built in the Erasmo Carlos, Rita Lee, Lobão and Pato Fu songs, Brazilian composers representatives of these musical genres in the same period. The investigation looks for identifying, using a semantic romantic love mapping, what are the main symbolical elements in these imaginaries that came from the creative processes of Brazilian composers, and became references of the approaching between Brazilian and international pop-rock songs. The theoretical reference in this research brings authors in the imaginary field, such as Gilbert Durand and Michel Maffesoli, semiotics, such as Charles Sanders Peirce, Roland Barthes and Umberto Eco, and culture and communications, such as Jesus Martín-Barbero and Stuart Hall. The conclusion shows how songs and creative processes of Brazilian composers built a romantic love imaginary that could be a expression of the feeling of belongingness and cultural identification process, that brings closer local and global aesthetics, ethics and behaviors established by successful songs / O amor romântico é um dos temas mais presentes no pop-rock internacional de maior sucesso desde os anos 1950. Ele também é um tema frequente no pop-rock brasileiro que fez sucesso no mesmo período. As canções do pop-rock brasileiro e internacional construíram imaginários do amor romântico que foram disseminados e compartilhados pelos meios de comunicação de massa e pela indústria cultural. Nesta pesquisa, procura-se compreender os elementos que participaram da construção desse imaginário no pop-rock brasileiro, a partir das letras, das músicas, das trajetórias, dos gostos, das visões de mundo e das redes de relações de um grupo de compositores brasileiros representativos desse tipo de canção midiática. A investigação busca entender também, através do imaginário, o processo de identificação cultural entre os criadores e os apreciadores dessas canções. O mapeamento dos imaginários do amor romântico e a investigação de como eles foram construídos podem ser reveladores de como ocorre o processo de adesão dos indivíduos, incluindo os compositores, a determinados éthos que se constituem tendo a canção midiática como elemento central. A investigação parte da hipótese de que o imaginário que emerge do poprock brasileiro é fruto de uma convergência de visões de mundo e de um processo de identificação cultural e adesão de criadores e apreciadores a determinados éthos musicais, que transcendem fronteiras e resultam em uma aproximação estética, ética e de costumes entre o pop-rock brasileiro e o internacional. A investigação mapeia os imaginários do amor romântico que surgem no pop-rock internacional de sucesso, da segunda metade do século 20, e aquele construído nas canções de Erasmo Carlos, Rita Lee, Lobão e Pato Fu, compositores brasileiros representativos desses gêneros no mesmo período. A partir da realização de uma cartografia do universo semântico do amor romântico nas canções e dos depoimentos de seus criadores, a investigação busca identificar quais foram os principais elementos simbólicos desse imaginário que emergiram do processo criativo dos compositores brasileiros estudados e tornaram-se índices dessa aproximação entre o poprock local e o internacional. O referencial teórico apresenta autores do campo do imaginário (Gilbert Durand e Michel Maffesoli), da semiótica e semiologia (Charles Sanders Peirce, Roland Barthes e Umberto Eco) e da cultura e comunicação (Jesus Martín-Barbero e Stuart Hall). A conclusão mostra como o processo criativo dos compositores e as canções investigadas construíram um imaginário do amor romântico revelador do fenômeno de pertencimento e identificação cultural local e global a determinadas estéticas, éticas e costumes estabelecidos pela canção midiática