Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:54Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2002-09-20Bitstream added on 2014-06-13T20:55:37Z : No. of bitstreams: 1 cabrinijunior_pt_me_assis.pdf: 347300 bytes, checksum: 1beb213681f7ce2605a14c2e4aeee265 (MD5) / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP) / As Obras do Diabinho da Mão Furada têm sido um texto polêmico, pela suspeita de que transmite, sob a forma de novela doutrinária católica, uma mensagem contrária a essa mesma doutrina e suas práticas. Escrita em Portugal, no início do século XVIII, mas publicada, no Brasil, apenas em 1861-1862, a novela é atribuída a Antonio José da Silva (1705-1739), autor conhecido por suas peças para teatro de bonecos, nas quais usava satirizar as instituições e os valores morais e sociais de sua época. Cristão-novo, mais conhecido pelo apelido O Judeu, Antonio José foi preso e torturado, em 1726, por crime de judaísmo. Foi depois dessa primeira prisão que Antonio José passou a escrever e fazer representarem suas peças, como forma disfarçada de agressão e resistência ao Tribunal da Inquisição, até ser preso novamente e executado em auto-de-fé, em 1739. Esta dissertação de mestrado se propõe a investigar a mensagem camuflada das Obras do Diabinho da Mão Furada, e interpretar a crítica ao Tribunal da Inquisição, disfarçada, textualmente, em apologia da doutrina católica. / Obras do Diabinho da Mão Furada is a controversial text, because it seems that, under a catholic and doctrinal shape, it transmits a message against that same doctrine and against its practices. The story was written in Portugal, in the beginning of the XVIIIth century, but it was published in Brazil in 1861-1862. Its authorship is imputed to Antonio José da Silva (1705-1739), an author known by his puppet plays, which he used to satirize the institutions, the moral and the social values of his age. Antonio José, better known as The Jew, was arrested and tortured in 1726, because of jewish practices. After that, he began to write and perform his plays, as a disguised form of agression and resistence to the Inquisition, and done it until his last imprisonment and death (1739). The motion of this present work is an investigation of the disguised message of the story Obras do Diabinho da Mão Furada, in order to decode the assaults against the Inquisition - assaults textually disguised beneath an eulogy of the catholic doctrine.

Orientador: Alexandre Soares Carneiro / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-19T01:53:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 GontijoRosa_CarlosJunior_M.pdf: 638628 bytes, checksum: 5066b9185ab000a40e9a4bf418e30c0c (MD5) Previous issue date: 2011 / Resumo: Esta dissertação tem o objetivo de analisar a personagem de Chichisbéu na peça O Precipício de Faetonte, de Antônio José da Silva (1705-1739), representada em 1739 no Teatro do Bairro Alto, Lisboa, Portugal. Partindo de perspectivas teóricas diversas, mas convergentes no sentido de compreender a pouco explorada dramaturgia do período, buscase um entendimento dos textos joco-sérios do comediógrafo. Observando as diferentes leituras do mito de Faetonte, originalmente contado por Ovídio (43 a.C.~18 d.C.) em suas Metamorfoses (séc. I d.C.), em comparação com a peça El hijo del Sol, Faetón (1662), de Calderón de La Barca (1600-1681), percebe-se no Judeu um outro tom na exploração da narrativa, usada apenas como mote, sem relação direta com grande parte das cenas da ópera. Tendo em vista que se reconhece a peça de Antônio José enquanto pertencente ao gênero tragicômico, procede-se uma análise do cômico, uma vez que cômico e trágico, mesmo que unidos num mesmo gênero, ainda preservam características distintas. Como o forma tragicômica foi amplamente difundido na Espanha no século anterior, com grande influência em toda a Europa, em seguida buscamos demonstrar como esta influência se deu em Portugal, mais precisamente nesta peça do Judeu. Como principal representante do cômico neste gênero teatral, identificamos a figura do gracioso, que se torna tema de um capítulo no qual se estudam as diversas facetas que este personagem-tipo representa em O Precipício de Faetonte, enquanto fonte de riso, entretenimento e entendimento do público em relação à fábula e às relações estabelecidas na cena. Por fim, busca-se o entendimento deste mesmo personagem (Chichisbéu, no caso) em suas relações com o galán e a relação da obra do dramaturgo com as preceptivas e técnicas de escrita teatral vigentes no período / Abstract: This dissertation is intented to analyse the character Chichisbéu in the play O Precipício de Faetonte by Antonio José da Silva (1705-1739), represented in 1739 at Bairro Alto theater, Lisbon, Portugal. Starting from different theorical perspectives, yet converging towards the comprehension of the little-explored drama of the period, it aims to understand the joco-serious texts of the comedy writer. Observing the different readings of Phaeton myth, originally told by Ovid (43 B.C.~18 A.C.) in Metamorfoses (cent. I A.C.) compared to the play El hijo del Sol, Faetón (1662), by Calderón de La Barca (1600- 1681), it is noticed in the Jew a different tone in the exploration of narrative, only used as a motto, without a direct relation to great number of the scenes of the opera. Since the play of Antonio José is regarded as belonging to the tragicomic genre, the proceeding is an analysis of the 'comic', once comic and tragic, even though gathered in the same genre, yet retain distinct characteristics. Considering that the genre of tragicomedy was widely spread in Spain in the previous century, with great influence throughout Europe, subsequentely we aim to point out how its influence took place in Portugal, more precisely in this play of the Jew. As the main representative of the comic in this theatrical genre, we identify the figure of gracioso, who becomes theme of a chapter in which are studied the various facets that this kind of character represents in O Precipicio de Faetonte, while source of laughter, enterteinment and understanding of the public concerning the plot-structure and the relations established in the scene. Finally, we seek the understanding of the character (Chichisbéu, in the case) in his relations to the galán and the relation of the playwright's work to the preceptives and writing techniques which existed in the period / Mestrado / Mestre em Teoria e História Literária