Orientador: Jean Marcel Carvalho França / Banca: Karina Anhezini de Araújo / Banca: Virginia Célia Camilotti / Banca: Tania Maria Tavares Bessone da Cruz Ferreira / Banca: Paulo Knauss de Mendonça / Resumo: Nas últimas décadas do século XIX, o Rio de Janeiro assistiu a um incremento no número de casas teatrais e uma diversificação de espetáculos oferecidos ao público. Os melodramas, dramas realistas e as óperas italianas, até então dominante nos palcos, passaram a sofrer concorrência cada vez maior de operetas e demais gêneros teatrais musicados, culminando com o sucesso do teatro de revista na última década do oitocentos. Essa diversificação, porém, foi alvo de intenso debate: nas páginas de jornais e revistas do período, literatos como Machado de Assis, Jose de Alencar, Aluísio Azevedo e Raul Pompéia, teciam juízos acerca das obras, dos autores e também sobre a própria estrutura das casas teatrais. No entanto, para além de julgamentos propriamente estéticos, estavam em questão, sobretudo, diferentes concepções da atividade teatral e da função dos teatros na sociedade oitocentista. Tratava-se, assim, da defesa de uma atividade teatral pautada por dois princípios distintos, reformar os costumes da sociedade e servir ao público obras voltadas para seu entretenimento. O objetivo deste estudo é, portanto, mapear os diferentes discursos acerca do teatro nacional, a partir da análise de dois conjuntos de fontes: textos publicados em periódicos no Rio de Janeiro oitocentista, e que abordavam o cenário teatral do período; e os pareceres emitidos pelo Conservatório Dramático Brasileiro, instituição encarregada da censura às obras dramáticas e líricas a serem encenadas na... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: In the last decades of the nineteenth century, Rio de Janeiro witnessed an increase in the number of theatrical houses, and diversification of shows offered to the public. The melodramas, realistic dramas and Italian operas, hitherto dominant on stage, have come under increasing competition from operettas to other theatrical musical genres, culminating in the success of the revue in the last decade of the nineteenth century.However, this diversification has been the subject of intense discussion: in the pages of newspapers and magazines of the period literati, writers like Machado de Assis, Jose Alencar, Aluísio Azevedo and Raul Pompeia, wrote reviews about the works of authors and also on the structure of theatrical houses. However, in addition to properly aesthetic judgments were concerned, above mainly different conceptions of theatrical activity and function of the theaters in the nineteenth century society. It was thus the defense of a theatrical activity guided by two distinct principles, reform the customs of the society and serve the public works aimed for your entertainment. The aim of this study is therefore to map the different discourses about national theater, from the analysis of two sets of sources: texts published in journals in Rio de Janeiro in the nineteenth century, and approached the theatrical setting for the period; and the reports emitted by Brazilian Dramatic Conservatory, institution in charge of censorship of dramatic works and lyrical to be staged in the theater houses of the court. Based on this analysis, it will be possible to identify the different expectations nourished by the period of the men's cultures when it came to the theatrical art, and especially the development of the national theater / Resume: Dans les dernières décennies du XIXe siècle, le Rio de Janeiro a connu une augmentation du nombre de maisons de théâtre et une diversification des spectacles offerts au public. Les mélodrames, des drames réalistes et l'opéras italiens, jusque-là dominante sur scène, ils ont commencé à souffrir la concurrence croissante des opérettes et d'autres genres théâtraux à la musique, culminant dans le succès de la revue dans la dernière décennie du XIXe siècle . Cette diversification, cependant, était la cible d' un intense débat: dans les pages des journaux et magazines de la période, les auteurs tells que Machado de Assis, José Alencar, Aluísio Azevedo et Raul Pompeia, ils tissaient des jugements sur les œuvres, auteurs et la structure même des maisons de théâtre. Cependant, en plus de jugements esthétiques, ils ont été concernés, surtout, différentes conceptions de l'activité et la fonction des théâtres dans la société du XIXe siècle . Il était, donc, la défense d'une activité théâtrale marquée par deux principes distincts, réformer les coutumes de la société et présenter aux personnes l' œuvres pour votre divertissement. Le but de cette étude est donc de cartographier les différents discours sur le théâtre national, à partir de l'analyse des deux ensembles de sources: les textes publiés dans des revues à Rio de Janeiro du XIXe siècle, et qui adressée le cadre théâtral de la période, et les avis émis par le conservatoire dramatique brésilien, l' institution en charge de la censure des œuvres dramatiques et lyriques pour être mis en scène dans le théâtre des maisons dans le Cour. À partir de cette analyse, il sera possible d'identifier les attentes différentes, nourries par les hommes de culture de l'époque quand le sujet était l'art théâtral, et en particulier le développement du théâtre national / Doutor

Submitted by Lucienne Costa (lucienneferreira@ufcg.edu.br) on 2018-05-04T22:00:53Z No. of bitstreams: 1 EVANDRO ELIAS DE BARROS NETO – DISSERTAÇÃO (PPGH) 2017.pdf: 11281091 bytes, checksum: beec443256124d965f62ffe48a6bffed (MD5) / Made available in DSpace on 2018-05-04T22:00:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 EVANDRO ELIAS DE BARROS NETO – DISSERTAÇÃO (PPGH) 2017.pdf: 11281091 bytes, checksum: beec443256124d965f62ffe48a6bffed (MD5) Previous issue date: 2017-07-25 / O objetivo desta dissertação consiste em analisar a ação dos artistas, teatrólogos e diretores de teatro, durante a repressão e censura no período da ditadura militar em Campina Grande/PB entre 1970 e 1985. Para tanto, foi necessário por meio de entrevistas, explorar o espaço de memórias e discursos dos artistas que participaram das realizações dos festivais da cidade. Em conjunto com as fontes jornalísticas, dentre elas: Jornal Diário da Borborema, Jornal da Paraíba e Jornal O Norte, procuramos construir uma narrativa sobre a realização do Festival Nacional Amador de Teatro (FENAT), o Festival de Inverno e os Festivais de Teatro nos Bairros, estes eventos foram responsáveis pela intensa movimentação artística cultural campinense. Partindo deste ponto, problematizamos a memória oficial contada por um grupo de pessoas ligadas a elite política local que estiveram à frente da organização destes eventos. Por fim, procuramos analisar algumas peças teatrais que passaram pelo crivo da censura, isto permitiu a compreensão do universo artístico diante da censura e repressão da ditadura. Todo este trabalho sobre este momento teatral na cidade, foi possível com as devidas apropriações teórico metodológicas da História Oral, análise das fontes jornalísticas, pesquisas bibliográficas, fontes do acervo pessoal e doações de materiais de pessoas interessadas na história do teatro na cidade. / The purpose of this dissertation is to analyze the action of theatrical artists, theatricals and theater directors during the repression and censorship during the period of the military dictatorship in Campina Grande / PB between 1970 and 1985. It was necessary, through interviews, to explore the Space of memories and speeches of the artists who participated in the achievements of the city festivals. Together with journalistic sources, among them: Diário da Borborema, Jornal da Paraíba and Jornal O Norte, we tried to construct a narrative about the accomplishment of the National Amateur Theater Festival (FENAT), the Winter Festival and the Theater Festivals in Districts, these events were responsible for the intense artistic movement of Campinense. Starting from this point, we problematize the official memory told by a group of people linked to the local political elite who were at the forefront of the organization of these events. Finally, we try to analyze some plays that have passed through the censorship screen, this allowed the understanding of the artistic universe before censorship and repression of the dictatorship. All this work on this theatrical moment in the city was possible with appropriate theoretical methodological appropriations of Oral History, analysis of journalistic sources, bibliographical research, sources of personal collection and donations of materials of people interested in the history of the theater in the city.

Orientador: Sidney Chalhoub / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-07-27T03:10:20Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Silva_SilviaCristinaMartinsdeSouzae_D.pdf: 9118245 bytes, checksum: 199979277e429fb43b0df2111e2ca2fc (MD5) Previous issue date: 2000 / Resumo: Não informado / Abstract: Not informed / Doutorado / Doutor em História