L'art intègre parfois dans ses processus créatifs les témoignages corporels, sexuels, personnels et subjectifs/subjectivants de l’artiste, mais aussi de sujets sociaux qui s'opposent aux constructions sociales et culturelles imposées par le(s) biopouvoir(s) hégémonique(s). Cette thèse présente un art biocritique capable de reconnaître la potentialité esthétique et artistique des témoignages et des vécus qu'il intègre en tant que matériel plastique à sa biocritique artistique. Elle a pour objectif de proposer une théorie (la théorie esthétique biocritique) et une méthode de déconstruction esthétique permettant d'observer et de rendre observable les potentialités esthétiques des corporalités et sexualités subjectivantes considérées comme « abjectes» par le biopouvoir en tant qu'actions biocritiques esthético-politiques (exemples d'action politique de ce que l’auteure dénomme une biopolitique esthétique). Pour ce faire, le présent travail a mis en valeur la potentialité esthétique de l'autoérotisme et de l'orgasme, en tant qu'actions biocritiques menées dans le cadre de « l’Œuvre multiorgasmique collective ». / The art sometimes includes in his creative process testimonies physical, sexual, personal and subjective/subjectifying of the artist, but also of the social subjects who oppose with their bodies at the social and cultural constructs imposed by biopower(s) hegemonic(s). This thesis presents an art bio-critic able to recognize the potential aesthetic and artistic testimonies and experiences abjects of the body as it integrates its plastic material bio criticism art. It aims to propose a theory (bio-critic aesthetic theory) and a method of deconstruction aesthetic to observe and make observable the aesthetic potential of corporality's and sexualities subjectivists considered "abjects" by the biopower as aesthetic and bio-political action biocritics (political action that the author denominates aesthetic biopolitics). To do this, the present work has highlighted the potential aesthetic autoeroticism / masturbation and orgasm / sexual pleasure, as actions biocritics conducted under "Work multiorgasmic collective."

Cette thèse interroge une expérience individuelle de pratiques artistiques effectuées dans le contexte géographique de l'île de la Martinique. Pour celui qui le vit, l'exil offre la possibilité d'adopter des points de vue distanciés tout en conservant l'implication dans les problématiques les plus actuelles et les plus universelles. Ce travail questionne les relations entre la création artistique et ce qui semble la nier, à savoir tous les phénomènes désastreux. En art, la mise en œuvre peut être comprise comme le montage d'un assemblage. L'artiste relie des fragments entre eux pour composer des objets qui ne constituent ni une unité ni un enchevêtrement hasardeux, mais plutôt des structures ouvertes et instables cultivant l'indétermination. Adoptant cette conception que l'art et la vie sont indissociables, l'approche développée dans ce texte explore les liens entre l'idée d'assemblage d'éléments disparates et les questions soulevées par les relations entre l'individu et les contextes ou encore entre les singularités et les communautés. Le désir de créer persiste malgré la perspective incontournable du désastre. Envisagée sous cet angle, la pratique artistique peut se concevoir comme un rituel de résistance. / This thesis examines a personal experience of artistic practices realised in the geographical context of the island of Martinique. For the one who lives it, the exile offers the possibility of adopting viewpoints distanced while retaining involvement in the most current and most universal problems. This work questions the relationship between artistic creation and what seems to deny it, namely all the disastrous phenomena. In art, the implementation can be understood as the setting of an assembly. The artist connects fragments together to compose objects that are neither a unit nor a hazardous entanglement, but rather an open and unstable structure cultivating indeterminacy. Adopting this conception that art and life are inseparable, this work explores the links between the idea of assembly of disparate elements and issues raised by the relationship between the individual and the contexts or between singularities and communities. The desire to create persists despite the unavoidable prospect of disaster. Seen from this angle, the artistic practice can be understood as a resistance ritual.