Informe de Seminario para optar al grado de Licenciado en Filosofía

El presente es un profundo análisis del film “Blue Velvet” de David Lynch y la reinterpretación del concepto “nostalgia norteamericana”, visto en las pinturas de Edward Hopper. La “nostalgia americana” es un término acuñado por la tesista, que describe el sentir de la población estadounidense luego de los momentos de guerra y crisis de su país. Gracias a un análisis de la imagen, se concluye que las pinturas de Edward Hopper retratan ese estado anímico compuesto de nostalgia, soledad, ensimismamiento y melancolía, a través de los aspectos formales y de contenido. De esa manera aparece David Lynch, quien logra reinterpretar el mismo sentir. Luego de descomponer “Blue Velvet” y analizar minuciosamente sus escenas, se argumenta que la reinterpretación se da a través de dos procedimientos: a través de composiciones similares entre las pinturas y los encuadres, y por medio de los nuevos recursos que otorga la comunicación audiovisual, que favorecen e impulsan dichos aspectos de composición. Es importante tener en cuenta que tanto los recursos audiovisuales, como los aspectos formales (en las pinturas) se relacionan al componer encuadres similares y narrar casi un mismo discurso: el de la “nostalgia americana”. Sin embargo, este relato se potencia en “Blue Velvet”, ya que se utilizan recursos como el movimiento de cámara, el movimiento interno y el montaje, los cuales favorecen a evidenciar el concepto. Y allí se descubre la relevancia de esta investigación, ya que, gracias al análisis de los recursos audiovisuales, se evidencia la autoridad del cine como recurso artístico capaz de observar, procesar y analizar sucesos traumáticos que han sido parte la historia. Se otorga un aporte al conocimiento existente sobre cine y pintura, pero además se enriquece el conocimiento audiovisual estableciendo nuevos aportes y conceptos. / Tesis

Tesis para optar al grado de Doctor en Literatura Hispanoamericana y Chilena. / Por ello, este texto es un esfuerzo por ensayar una lectura alternativa y proponer nuevos enfoques sobre este periodo, entre ellos resalto los siguientes: A) establecer el contexto de emergencia y desarrollo del sujeto crítico hispanoamericano y de su producción discursiva dentro del proceso de formación de la modernidad diferencial latinoamericana, y ensayar un nuevo modelo de periodización que se articule desde los momentos coyunturales de nuestra formación discusiva. B) Dejar de lado la clasificación y el empleo de escuelas y movimientos impuestos desde los centros metropolitanos para establecer los rasgos y características particulares de nuestra formación crítica. C) Operar con las nociones de literatura, crítica, estética, literatura nacional, tradición, tal como ellos (los autores a tratar) las entendieron y articularon para la formación de nuestra institución literaria. D) Entender el desarrollo de la literatura hispanoamericana como un diálogo entre la América hispánica y Occidente, y no como una influencia (a través de la herencia) del último sobre la primera. Y aquí entiendo al diálogo como la relación que establecen los críticos hispanoamericanos con las metrópolis y no a la inversa, que es una relación de imposición y de violencia epistémica. E) Establecer las estrategias transculturadoras (de selección, interpretación y apropiación) de nuestros intelectuales o “sujetos modernos adelantados” en su diálogo (sin réplica) con los centros productores de conocimiento occidental, describiendo de esta forma el desarrollo del “hombre de letras” que parte con el publicista, difusor, en el contexto adverso de las postrimerías del periodo colonial, de los conceptos paridos y privilegiados por la modernidad, siguiendo en seguida con el crítico autónomo, aquel que funda en la reflexión (en la formación de sujetos críticos) el presupuesto de base para acceder a la civilización, para luego establecerse plenamente en el espacio público y en la discusión sobre la literatura y su papel en la formación del Estado-nación, posteriormente, se hace hincapié en la función de resistencia y denuncia, que el hombre de letras establece a través de la polémica literaria y política, enfocándose finalmente en la reflexión anticolonial (expresada en el deseo de fundar una literatura con valores propios, locales, como prueba de un grado de civilización) que preludia el ingreso, de manera subalterna, de América Latina a la economía mundo. F) Dar cuenta de las producciones de estos periodos como resultado de estas estrategias y no como consecuencia de la imitación y la aplicación de los modelos metropolitanos. G) Evaluar, finalmente, sus aportes dentro de la formación de la tradición crítica hispanoamericana, para, así, establecer conexiones, diálogos y comparaciones, entre este momento fundacional y las etapas posteriores.

Tesis para optar al grado de Magíster en Literatura mención Literatura Chilena e Hispanoamericana. / En esta tesis relacionamos dos libros de Violeta Parra: Cantos Folklóricos Chilenos y Décimas, por medio de los conceptos de carnaval y utopía. Sostenemos que en la tradición poética recopilada por Violeta en los campos chilenos (Cantos Folklóricos Chilenos) hay géneros, categorías e imágenes carnavalescas que son recreados por ella (Décimas) y que contienen una innegable dimensión utópica. Los aspectos ideológicos religiosos son los que mejor representan esta dimensión y en el paso de los Cantos Folklóricos Chilenos a las Décimas podemos observar la incorporación de aspectos ideológicos afines al socialismo que cuestionan radicalmente los aspectos ideológicos religiosos (discurso eclesiástico) y renuevan el carácter carnavalesco y utópico de la poesía popular recreada por Violeta Parra.

Tesis para optar al grado de Magíster en Literatura / En este trabajo se cuestionará la propuesta de Michel Houellebecq, presente en tres de sus novelas –Ampliación del campo de batalla (1994), Las partículas elementales (1998) y La posibilidad de una isla (2005) –, respecto a la creación de una nueva especie, superior y creada a partir de la humana, con el fin de combatir algunos de los conceptos principales relacionados con el sistema capitalista: deseo, consumo y muerte. Para ello, analizaré la importancia de los conceptos de erotismo y deseo en la creación del nuevo ser humano propuesto por Houellebecq. Asimismo, relacionaré las características de los sujetos descritos por el autor en sus novelas con las particularidades que posee el sujeto neoliberal; esto, con el fin de criticar dicho perfil a través de algunos conceptos clave (narcisismo, angustia, pornografía y muerte, entre otros). Finalmente, analizaré el concepto de fatalidad que propone Houellebecq en relación con sus personajes, en donde la crueldad de la naturaleza y la predeterminación han creado una particular imagen de lo real: el amor no es posible, ya que nos revela la imagen de la muerte.

Informe de Seminario para optar al grado de Licenciado en Lengua y Literatura Inglesa. / Chance is a key figure in our daily lives, since we are uncertain about events in our future that may affect our health, economic stability, or personal interactions. It comes, therefore, as no surprise that chance affects a human life deeply -- as deep as a person's convictions, beliefs, and other matters central to someone‟s life-plan. If she had not missed her train, she would never have met her spouse. Had she lived in other times, she may have been a black slave in Georgia instead of an American citizen with equal rights.

Informe de Seminario para optar al grado de Licenciado en Lengua y Literatura Inglesa. / The purpose of this work is to study Paul Auster’s feminine characters in terms of their dramatic contribution and relevance as women. They will show us their strength and firm attitudes to face life’s adversities, which are conditioned by the author’s recurrent themes of chance, solitude, urban nothingness and desolation.

Informe de Seminario para optar al grado de Licenciado en Lengua y Literatura Hispánica / El objetivo central de este informe es estudiar lo patético como procedimiento de la comicidad, aplicado en comedias de Molière y Shakespeare en las cuales se puede apreciar las dos variantes que proponemos como posibles dentro del desarrollo de este mecanismo; lo patético de personaje y lo patético de situación. Para ello, revisamos a los autores que tratan desde distintos puntos de vista algún aspecto específico, como la comedia, lo cómico versus el humor, y la risa, ya que la relación entre ellos abre el espacio para instalar la problemática de lo patético, entendido como una dimensión dolorosa o sufriente que se constituye como un mecanismo para producir un efecto de conmoción del cual surge un tipo de risa especial, distinta de la hilarante.

Informe de Seminario para optar al grado de Licenciado en Lengua y Literatura Hispánica mención Literatura / Me interesa aquí analizar un conjunto de textos de Alejandra Pizarnik que reescriben dos muy conocidos textos que comparten la problemática, aunque de maneras muy distintas, de haber sido designados como ―literatura infantil‖: Caperucita roja y Alicia en el País de las Maravillas. Ambos textos pertenecen al corpus de textos canónicos dentro de la literatura infantil y pueden ser considerados parte del ―imaginario colectivo‖. Ambos, además, mantienen tensiones con el adjetivo infantil, sin embargo, parten de caminos distintos. De relato de tradición oral, a las versiones canónicas de Perrault y los hermanos Grimm, el cuento del cuento de La Caperucita Roja y sus devenires parecen ser incontables. Múltiples reescrituras (no sólo literarias) y diversas interpretaciones teóricas, que van desde el psicoanálisis, la crítica socio-histórica, la antropología, la filología, la teoría de género, entre otras, lo hacen ser posiblemente uno de los cuentos más reconocibles de la literatura occidental.

Informe de Seminario para optar al grado de Licenciado en Lengua y Literatura Hispánica mención Literatura