El proyecto se desarrolla en el distrito de Barranco, limítrofe con Miraflores en el departamento de Lima y está basado en una inquietud social y urbana que es motivo de esta propuesta arquitectónica. El proyecto es de carácter educativo y debe tener una alta difusión, pues tiene como objetivo ser un hito de la educación en el diseño de modas. Deseamos que el espacio público logre una conexión de los visitantes con el diseño de modas. Se logró potenciar la fusión entre la Escuela y el Centro de Difusión mediante la distribución y el emplazamiento. La arquitectura logra que el proyecto plasme simbólicamente la esencia, la temporalidad y la identidad del diseño de modas que a su vez lo podemos percibir con los recorridos, fachadas y espacios. / Tesis

El presente trabajo de investigación tiene como objetivo general diseñar una colección de moda a partir del estudio teórico y visual del pop art estadounidense desarrollado en la década de los sesenta. Esta investigación de tipo cualitativa recolectó información de tesis, libros y artículos con el fin de cumplir con el objetivo general. Al investigar la bibliografía se identificó que la llegada del pop art a Estados Unidos en la década de los sesenta, se dio cuando este país atravesaba cambios en cuanto al sector social, económico y político regido por el consumismo y la tecnología. Estos cambios se vieron plasmados en esta disciplina, ya que los artistas innovaron en el uso de técnicas, símbolos representados y el uso de color en las principales obras. Estas características desarrollan a el pop art como un tema de valor para plasmar en una colección de moda; además, la fusión de arte y moda se ha desarrollado desde hace años a través de grandes diseñadores de modas, que buscan reflejar las características de estos mediante la indumentaria. De esta manera, para el presente trabajo se espera comprender la realidad de este contexto, las características y temas de este arte para usar como recurso visual en la colección de moda. Posteriormente, se realizará un proceso creativo para identificar las características del tema a través de recursos visuales. Asimismo, se emplearán referentes de diseño, definiciones elementales y descripción del usuario para definir al usuario de esta colección, la cual hará énfasis en el uso de estampados, gráficas y color en sus diseños. / The present research work has the general objective of designing a fashion collection based on the theoretical and visual study of American pop art developed in the sixties. This qualitative research collected information from theses, books, and articles in order to meet the general objective. When investigating the bibliography, it was identified that the arrival of pop art to the United States in the sixties, occurred when this country was going through changes in terms of the social, economic, and political sector governed by consumerism and technology. These changes were reflected in this discipline, since the artists innovated in the use of techniques, represented symbols and the use of color in the main works. These characteristics develop a pop art as a subject of value to capture in a fashion collection; Furthermore, the fusion of art and fashion has been developed for years through great fashion designers, who seek to reflect their characteristics through clothing. In this way, for the present work it is expected to understand the reality of this context, the characteristics, and themes of this art to use as a visual resource in the fashion collection. Subsequently, a creative process will be executed to identify the characteristics of the subject through visual resources. Likewise, design references, elementary definitions and user description will be used to define the user of this collection, which will emphasize the use of patterns, graphics, and color in their designs. / Trabajo de investigación

Nuestro proyecto de negocio llamado Baby Moda Shop se realizó pensando en las necesidades del consumidor, pues actualmente los clientes de ropa para bebé valoran la calidad del producto, así como el diseño de las prendas. Además, se ha determinado la necesidad de aquellos padres que buscan vestir a sus pequeños de manera rápida y práctica. Por ello, ofrecemos un producto con estos tres atributos que son valorados por los padres, pues nuestras prendas están confeccionadas para bebés de 0 a 12 meses, por lo que usamos como tela el algodón pima. Asimismo, ofrecemos los diseños de calidad y el valor agregado de utilizar los broches imantados para facilitar el cambio y darle una mayor practicidad al vestir a los bebés. Nuestro local estará ubicado en el distrito de Surco, Lima, estaremos enfocados a los NSE A, B y C, nuestra fuente de ingreso será la venta de ropa para bebés y para ello trabajaremos con un plan de marketing que nos permita lograr posicionamiento en el mercado objetivo, por medio de publicidad en redes sociales, influencers y página web. / Our business project named "Baby Moda Shop" was made thinking in consumer´s needs, because nowadays baby clothing costumers highly value the product quality as well as the clothing design. Furthermore, have been seen the necessity of parents, who seek to dress their children in a simple and fast way. That’s why, we offer a product with these three benefits that parents cares, our clothing are made for babies for zero to twelve months, so we use Pima cotton fabrics. In addition, we offer quality designs and the value added of using magnetic brooches to make it easier changing clothes and give more practicality when to dress babies. Our main Store will be in Surco, Lima; we are going to focus on NSE A, B and C, our incomes are going to be the sales of baby clothing therefore we are working with a marketing plan that allows us to positioned in the market target, using social media advertising, influencers, and a web page. / Trabajo de investigación

En el presente trabajo de investigación se conoce al movimiento feminista contemporáneo “Free the Nipple” y su vinculación en la moda peruana. Para su desarrollo se formula el siguiente objetivo general: Conocer cómo se manifiesta el movimiento “Free the Nipple” en la moda en Lima desde su origen 2012, hasta el 2020. Para ello, se investigó sobre el origen y la evolución del movimiento, además de analizar y explicar cómo se ve reflejado en la moda peruana. Asimismo, se definieron términos que comprenden al movimiento como: Free the Nipple, feminismo, desigualdad en redes sociales y ciberfeminismo. Así también, como el estudio histórico de dos de ellos: Free the Nipple y feminismo, esto contribuye a identificar históricamente las diferencias que persisten en la sociedad al tratarse de la libertad y derechos en hombres y mujeres. Respecto al desarrollo de antecedentes, solo se encontraron antecedentes internacionales, esto se debe al origen del movimiento en Estados Unidos, de esta manera el presente trabajo de investigación es uno de los primeros recursos nacionales enfocados en el movimiento “Free The Nipple” y la indumentaria de moda local. En cuanto a la metodología de investigación es cualitativa de tipo etnográfica, pues se enfoca en la realidad social empleándose técnicas de recolección de carácter inductivo y teorías. Así mismo, la población de estudio son los diseñadores peruanos de moda, curadores, modelos e influencers. Respecto a la muestra se segmentan y se toman solo a los diseñadores peruanos, curadores, modelos e influencers que se enfoquen en la conceptualización de movimientos sociales, es decir moda activista en busca de la reflexión en la sociedad. Finalmente se realiza recojo de información mediante entrevistas digitales, organizándolas por categorías según la profesión de estos. / In this research work, the contemporary feminist movement "Free the Nipple" and its manifestation in Peruvian fashion are known. For its development, the following general objective is formulated: To know how the “Free the Nipple” movement manifests itself in fashion in Lima from its origin, 2012, to 2020. For this, the origin and evolution of the movement was investigated. to analyze and explain how it is reflected in Peruvian fashion. Likewise, terms that comprise the movement were defined as: Free the Nipple, feminism, inequality in social networks and cyberfeminism. Also, like the historical study of two of them: Free the Nipple and feminism, this contributes to historically identify the differences that persist in society when it comes to freedom and rights in men and women. Regarding the development of antecedents, only international antecedents were found, this is due to the origin of the movement in the United States, in this way this research work is one of the first national resources focused on the “Free The Nipple” movement and clothing local fashion. Regarding the research methodology, it is qualitative and ethnographic, since it focuses on social reality and uses inductive collection techniques and theories. Likewise, the study population is Peruvian fashion designers, curators, models and influencers. Regarding the sample, only Peruvian designers, curators, models and influencers who focus on the conceptualization of social movements, that is, activist fashion in search of reflection in society, are segmented and taken. Finally, information is collected through digital interviews, organizing them by categories according to their profession / Trabajo de investigación

El Instituto Superior de Diseño gráfico y Diseño de modas es un proyecto que responde a la necesidad de la actualización del método de enseñanza del diseño y la educación superior. El usuario principal son los jóvenes de 15 a 25 años del sector B y C de Lima Norte. El lugar donde se realiza es en el distrito de Independencia donde tenga cercanía con el metropolitano que conecta a todo Lima para facilidad de acceso de los estudiantes. Su principal concepto del Instituto es que pueda estar adecuada su arquitectura con los métodos de enseñanza que se ven en otros institutos del mundo en la infraestructura, como el uso de espacios versátiles y otros principios de la enseñanza colaborativa. En lo que respecta de entorno, estos institutos buscan el contraste para su diferenciación y resaltan en el contexto y a su vez sirve como galería y paquetes públicos como auditorios, exposiciones, etc. Todo con el fin de que el estudiante tenga un espacio para la innovación y el aprendizaje desarrollado del diseño para el progreso del Perú. / The Higher Institute of Graphic Design and Fashion Design is a project that responds to the need to update the method of teaching design and higher education. The main user is young people between 15 and 25 years of age from sector B and C of North Lima. The place where it is carried out is in the Independencia district where it is close to the metropolitan that connects all of Lima to facilitate student access. Its main concept of the Institute is that it can be suitable for its architecture with the teaching methods seen in other institutes of the world in infrastructure, such as the use of versatile spaces and other principles of collaborative teaching. Regarding the environment, these institutes seek contrast for their differentiation and highlight in the context and in turn serve as a gallery and public packages such as auditoriums, exhibitions, etc. All in order that the student has a space for innovation and developed learning of design for the progress of Peru. / Tesis