La problématique du travail présent résulte du lien opéré entre deux questions centrales. La première est celle de la représentation des Africains à travers le texte - et spécialement le récit de voyage - et à travers l'image - et spécialement la photographie. Dans le cadre de cette recherche, nous avons tenté de montrer que la représentation de l'Autre n'est pas toujours si figée et nette qu'on pourrait le croire. En prenant comme point de départ différentes théories sur la perception de l?Autre nous montrons que la représentation de l'Autre dans ces ouvrages pluri-médiatiques est le plus souvent ambiguë. La deuxième a trait à la communication et à l´utilisation concomitante de différents médias (texte, photographie, gravure, dessin, gestion de l´espace sur la page, péritexte éditorial (Gérard Genette 1987)), elle relève donc de l'intermédialité. Le projet veut apporter une réponse à la question du rôle respectif des différents médias en ce qui concerne la représentation des Africains. Est-ce que, du fait du croisement de différents médias, l'image des Africains, telle qu'elle est transmise, diffère de celle qui est véhiculée par le texte seul ou par l'image seule ? Il s'agit de se poser la question de la plus-value qui peut être atteinte par la combinaison des éléments : est-ce qu'elle révèle de nouvelles dimensions, qui n'auraient pas pu être atteintes par un seul des deux media? / The interest of this PhD-thesis originates from the conjunction of two important questions, the first one being that of representation of Africans in literature - and especially in travel literature and in photos. The thesis aims to show that the representation of the "other" is not always as fixed and as clear as one might think. Parting from different theories of the perception of the "other", we aim to show that the representation of the "other" in these illustrated travel books is very often ambiguous. The second is a question of communication and deals with the combined usage of different types of media (text, photographs, drawings, layout, peritexte (Gérard Genette). It originates thus from intermediality. The work aims to clarify the role of these different types of media in respect to the representation of Africans. Does the combination of these different types of media draw a picture of Africans which is different from that depicted in the text or in the image on its own? It is interesting to look at the added value which might be achieved by the combination of these elements. Does the added value arise from newly created dimensions which could not have been achieved by any one form of media on their own?

Ce travail prétend mener une réflexion sur l’exercice possible de l`intermédialité, l’adaptation pour le cinéma de la pièce El Paso de la troupe de théâtre La Candelaria de Bogotá-Colombie. Après avoir fait un bref résumé du mouvement du Nouveau Théâtre Colombien, la pièce est contextualisée historiquement en prenant comme point de départ la fable. La réflexion se fait sur les possibilités expressives des deux langages théâtral et cinématographique, à partir de l`utilisation de l`espace dans les deux médias. La précarieté dans laquelle vivent les personnages de l`histoire influence également l`économie de la mise en scéne. La précarieté est associée à la vulnérabilité de la vie et le hors champ abordé comme un dispositif permettant la médiation de la précarieté, dans les deux médias. A partir de cette caractéristique estétablie une relation par rapport à la réalité physique qu`établit Siegfried Kracauer, puis nous entrons dans l`étude du hors champ théâtral et cinématographique et de sa relation à la musique. Enfin, des spéculations sont faites quant aux possibilités d´une versión cinématographique. / This work aims to reflect on an exercise of intermediality for the adaptation to cinematography of “El Paso”, a play by the theatrical group of La Candelaria of Bogotá. We weave together the theatrical piece taking fable and its historical moment as a starting point, as well as a review of the New Colombian Theatre and of collective creation as a mode of artistic production. The reflexion is made on the expressive possibilities of the theatrical and cinematographical languages, beginning with the utilization of space in both media. Poverty is associated with the vulnerability of life and the “hors champ” employed as a mechanism which aids in the mediation of poverty in both media. The poverty in which the characters of the story move , influences the economy of the “mis en scène”, a quality which relates to the physical reality stated by Siegfried Kracauer. Afterwards we make a reflexion on the “hors champ” both of theatre and cinema and its relation with music. Finally we speculate on argumental possibilities that surge out of putting on scene spaces which had been only barely suggested in the theatre. / Este trabajo pretende desarrollar una reflexión sobre un posible ejercicio de intermedialidad, la adaptación para cine de la puesta en escena El Paso del grupo de teatro La Candelaria de Bogotá, Colombia. Reflexionamos sobre las posibilidades expresivas de los dos lenguajes a partir de uso del espacio en el teatro y en el cine. Contextualizamos la pieza teatral tomando como punto de partida la fabula, luego hacemos una reseña del momento histórico y sus antecedentes, y del movimiento del Nuevo Teatro Colombiano. La precariedad en la que viven los personajes de la historia influye también en la economía de la puesta en escena, a partir de esta característica establecemos una relación con la realidad física que plantea Siegfried Kracauer. Luego entramos a estudiar el fuera de campo teatral y cinematográfico y su relación con la música. Finalmente se especula sobre las posibilidades de la versión para cine.

Ce travail prétend mener une réflexion sur l’exercice possible de l`intermédialité, l’adaptation pour le cinéma de la pièce El Paso de la troupe de théâtre La Candelaria de Bogotá-Colombie. Après avoir fait un bref résumé du mouvement du Nouveau Théâtre Colombien, la pièce est contextualisée historiquement en prenant comme point de départ la fable. La réflexion se fait sur les possibilités expressives des deux langages théâtral et cinématographique, à partir de l`utilisation de l`espace dans les deux médias. La précarieté dans laquelle vivent les personnages de l`histoire influence également l`économie de la mise en scéne. La précarieté est associée à la vulnérabilité de la vie et le hors champ abordé comme un dispositif permettant la médiation de la précarieté, dans les deux médias. A partir de cette caractéristique estétablie une relation par rapport à la réalité physique qu`établit Siegfried Kracauer, puis nous entrons dans l`étude du hors champ théâtral et cinématographique et de sa relation à la musique. Enfin, des spéculations sont faites quant aux possibilités d´une versión cinématographique. / This work aims to reflect on an exercise of intermediality for the adaptation to cinematography of “El Paso”, a play by the theatrical group of La Candelaria of Bogotá. We weave together the theatrical piece taking fable and its historical moment as a starting point, as well as a review of the New Colombian Theatre and of collective creation as a mode of artistic production. The reflexion is made on the expressive possibilities of the theatrical and cinematographical languages, beginning with the utilization of space in both media. Poverty is associated with the vulnerability of life and the “hors champ” employed as a mechanism which aids in the mediation of poverty in both media. The poverty in which the characters of the story move , influences the economy of the “mis en scène”, a quality which relates to the physical reality stated by Siegfried Kracauer. Afterwards we make a reflexion on the “hors champ” both of theatre and cinema and its relation with music. Finally we speculate on argumental possibilities that surge out of putting on scene spaces which had been only barely suggested in the theatre. / Este trabajo pretende desarrollar una reflexión sobre un posible ejercicio de intermedialidad, la adaptación para cine de la puesta en escena El Paso del grupo de teatro La Candelaria de Bogotá, Colombia. Reflexionamos sobre las posibilidades expresivas de los dos lenguajes a partir de uso del espacio en el teatro y en el cine. Contextualizamos la pieza teatral tomando como punto de partida la fabula, luego hacemos una reseña del momento histórico y sus antecedentes, y del movimiento del Nuevo Teatro Colombiano. La precariedad en la que viven los personajes de la historia influye también en la economía de la puesta en escena, a partir de esta característica establecemos una relación con la realidad física que plantea Siegfried Kracauer. Luego entramos a estudiar el fuera de campo teatral y cinematográfico y su relación con la música. Finalmente se especula sobre las posibilidades de la versión para cine.