I detta arbete undersökte jag hur begränsade panoreringsmöjligheter påverkade mitt producerande och låtskrivande. Genom att enbart placera ljud fullt vänster/höger (de två uppspelningskanalerna i stereoformatet) i en mix utmanade jag min uppfattning av musikalisk balans ur ett mixtekniskt perspektiv. Jag arbetade med fyra låtar totalt, två helt från början för att fokusera på låtskrivarprocessen och två låtar som redan var skrivna för att fokusera på produktion.  Ljudbilden som skapades kändes obekant till en början och sedan naturligare över tid. Som mixtekniskt intresserad och som ofta lägger tid på att designa ljud så gav denna metod mig en konstnärlig knuff som gjorde att jag arbetade mycket snabbare än vanligt. Jag upptäckte även att musikaliska händelser i en ljudbild (exempelvis trumslag eller byte av ton) påverkade min uppfattning av balans och jag insåg att dessa händelser sträckte sig över frekvensspektret. Istället för att se på balans som något jämnt hela tiden så såg jag efteråt på balans som förhållandet mellan musikaliska händelser. Händelsetäthet och frekvensinnehåll påverkade min uppmärksamhet. Händelser med olikt frekvensinnehåll gav känslan av att de balanserade varandra, lägre frekvenser fångade min uppmärksamhet lite mer jämfört med högre. Jag insåg att jag tidigare underskattat vikten av panorering i en ljudbild och att det fanns mer för mig att utforska inom området, denna typ av panorering är definitivt något jag skulle använda mig av i framtida produktioner.