Spelling suggestions: "subject:"pesquisa somáticoperformativa"" "subject:"pesquisa metaperformative""
1 |
Bem-me-queer: performance e poéticas da diferençaPaulino, Leonardo Augusto 16 December 2014 (has links)
Submitted by Leonardo Paulino (leocenicas@hotmail.com) on 2015-02-03T13:59:25Z
No. of bitstreams: 1
bem.me.queer pronta.pdf: 2409097 bytes, checksum: 2bf94b686b27b6b7e274a501d0e35337 (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães (ednaide@ufba.br) on 2015-02-04T15:05:15Z (GMT) No. of bitstreams: 1
bem.me.queer pronta.pdf: 2409097 bytes, checksum: 2bf94b686b27b6b7e274a501d0e35337 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-02-04T15:05:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1
bem.me.queer pronta.pdf: 2409097 bytes, checksum: 2bf94b686b27b6b7e274a501d0e35337 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Essa dissertação destina-se ao desenvolvimento do processo de criação e análise de três performances autorais articulando questões sobre a construção de identidades e sexualidades. Procura-se estabelecer reflexões sobre a arte da performance como interstício para provocar tensões nos modos como se configuram as identidades e sexualidades dos sujeitos no mundo contemporâneo. Através de investigações práticas na atividade “Laboratório de Performance (TEA 794)” do Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas, busca-se evidenciar a experiência prática como ampliação para as relações entre movimento/escrita, corpo/espaço, presença/ausência, de maneira que, a prática criativa funciona como o modus operandi da pesquisa. Para auxiliar as implicações que essa investigação propõe, há um trânsito entre diversos caminhos teóricos que se suplementam, estimulando as discussões inseridas pelos sujeitos no contexto social ao criarem movimentos de força contra os processos taxonômicos (categorização e normatização). Esses movimentos são agenciados durante essa escrita como possíveis potencializações de um corpo queer sugerindo a perturbação e subversão nos atuais regimes político-sociais da heteronormatividade. Essa dissertação funciona como um exercício micropolítico para dilatar as potencialidades e a autonomia do corpo, as produções de afetos e a criação de um corpo ético/político/estético.
|
2 |
“Pra Ver Pouquinho”: (Re)considerações sobre o olhar e o universo da iluminação cênicaTerra, Mariana January 2013 (has links)
Submitted by Glauber Assunção Moreira (glauber.a.moreira@gmail.com) on 2018-08-29T13:41:13Z
No. of bitstreams: 3
CAPA DISSERTAÇÃO_MARIANA TERRA_2013_PDF.pdf: 116285 bytes, checksum: baf50ba711f37adf0644900f83a09dcf (MD5)
AGRADECIMENTOS E SUMÁRIO DISSERTAÇÃO_MARIANA TERRA_2013_PDF.pdf: 140626 bytes, checksum: f472023f71796b7d89fcff7fb524591a (MD5)
DISSERTAÇÃO_MARIANA TERRA_2013_PDF.pdf: 263168541 bytes, checksum: 0174e9dd540dc0aeb04c3aa988fe2dbe (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães (ednaide@ufba.br) on 2018-08-30T13:47:38Z (GMT) No. of bitstreams: 3
CAPA DISSERTAÇÃO_MARIANA TERRA_2013_PDF.pdf: 116285 bytes, checksum: baf50ba711f37adf0644900f83a09dcf (MD5)
AGRADECIMENTOS E SUMÁRIO DISSERTAÇÃO_MARIANA TERRA_2013_PDF.pdf: 140626 bytes, checksum: f472023f71796b7d89fcff7fb524591a (MD5)
DISSERTAÇÃO_MARIANA TERRA_2013_PDF.pdf: 263168541 bytes, checksum: 0174e9dd540dc0aeb04c3aa988fe2dbe (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-30T13:47:38Z (GMT). No. of bitstreams: 3
CAPA DISSERTAÇÃO_MARIANA TERRA_2013_PDF.pdf: 116285 bytes, checksum: baf50ba711f37adf0644900f83a09dcf (MD5)
AGRADECIMENTOS E SUMÁRIO DISSERTAÇÃO_MARIANA TERRA_2013_PDF.pdf: 140626 bytes, checksum: f472023f71796b7d89fcff7fb524591a (MD5)
DISSERTAÇÃO_MARIANA TERRA_2013_PDF.pdf: 263168541 bytes, checksum: 0174e9dd540dc0aeb04c3aa988fe2dbe (MD5) / Esta dissertação destina-se ao lançamento de pressupostos que pretendem provocar revisões
do campo da iluminação cênica enquanto área artística de saberes especializados, os quais
têm sua fundamentação em conhecimentos técnicos do mundo conjugados à experiência
integral do corpo vivido (soma). O objetivo é propor ligações intencionais do sujeito
observador à sua própria percepção visual, no sentido de acessar estados criativos de olhar.
No âmbito desta pesquisa, entende-se que tanto o profissional da iluminação cênica quanto
pessoas não especializadas da área são realizadores e co-criadores da aparência visual do que
está em seu campo de visão e, portanto, iluminadores de seu próprio olhar. Abrem-se, com
isso, as comportas das convencionais burilações do status de artista e espectador, obra de arte
e cotidiano. Por uma abordagem somático-performativa de experiência artística e também de
construção estrutural da escrita, considera-se a integração interno-externo da percepção visual
como aquilo que estabelece outros parâmetros para compreender a iluminação cênica a partir
de princípios que reorganizam seus saberes fundamentais: a luz, o olhar e o aspecto visível
das coisas do mundo. O campo passa a ser entendido como uma multiplicidade variada e
infinita de possibilidades artístico-criativas, não mais se limitando exclusivamente a suprir
necessidades plástico-visuais de espetáculos cênicos. O texto é uma narração autobiográfica
em que relato os percursos, crises, desvios e descobertas que levaram a tais afirmações; tratase,
portanto, de uma obra em processo contínuo. Ferramentas metodológicas de imagens
somático-performativas auxiliam na articulação e movimentação vívida das ideias dispostas.
Este é um trabalho multirreferencial de autores, conceitos e obras artísticas. Os principais
conceitos que apoiam as discussões são: performatividade, imagem somático-performativa,
observador e espectador emancipado. Outros conceitos ainda aparecem como pilares de
temas específicos, como é o caso de co-evolução entre luz e cena e olho variável. Os autores
que fundamentam o trabalho para falar de iluminação cênica são Roberto Camargo e Richard
Palmer. Para dar consistência às proposições lançadas auxiliam-me Ciane Fernandes, Richard
Schechner, Eve Sedgwick, Andrew Parker, Jacques Rancière, Jonathan Crary, Jacques
Aumont, Alva Nöe, Vilém Flusser e Italo Calvino, dentre outros que aparecem pulverizados
ao longo da travessia. / This dissertation is intended to launch assumptions that pretend to provoke revisions of the
field of stage lighting as an artistic specialized area that has its foundation in expertise about
the technical knowledge of the world combined to fully experience of the living body (soma).
The goal is to propose the observer's intentional connections to their own visual perception,
been able to access states of creative look. Within this research it is understood that both the
professional stage lighting artist and the inexperienced people in this specific area are
achievers and co-creators of the visual appearance of what is in their field of vision, and
therefore the lighting doers of their own look. From that the floodgates of convencional
rummage through status of artist and spectator, artwork and everyday life get opened. By a
somatic-performative approach to artistic experience and also structural construction of
writing, the integration of the internal-external visual perception are considered the settings
for other parameters to understand the stage lighting from principles that reorganize their
fundamental knowledgement: light, the look and appearance of visible things of the world.
The field becames understood as multiple variations and infinite possibilities of artistic
creations, no longer limited solely to meet the plastic-visual needs of scenic spectacles. The
text is an autobiographical narration of the routes, crises, detours and discoveries that led to
such claims, so it is a work in continual process. Methodological tools of somatic-perforative
images helps the articulation and vivid movement of the arranged ideas. This is a work of
multi-referential authors, concepts and artworks. The main concepts that support the
discussions are: performativity, somatic-performative image, observer and emancipated
spectator. Other concepts also appear as pillars of specific topics, such as co-evolution
between light and live scene and the variable eye. The authors that give the foundation to
speak about stage lighting are Roberto Camargo and Richard Palmer. To give consistency to
the propositions presented the ones that help me are Ciane Fernandes, Richard Schechner, Eve
Sedgwick, Andrew Parker, Jacques Rancière, Jonathan Crary, Jacques Aumont, Alva Noë,
Vilém Flusser and Italo Calvino, and yet some others that appear sprayed over the crossing.
|
Page generated in 0.0768 seconds