Orientador: Márcio Thamos / Banca: Sérgio Vicente Motta / Banca: Ricardo Maria dos Santos / Resumo: O romance The Great Gatsby pode ser visto como uma crônica da década de 1920, por contar com diversas marcas desse momento da história norte-americana. Francis Scott Fitzgerald, seu autor, é considerado o porta-voz dessa geração. Uma geração que passava por transformações drásticas na economia e na sociedade, causadas por uma guerra recém-terminada. Para aqueles afetados diretamente pela crise, esse período foi de extrema privação. Para outros, como Jay Gatsby, o protagonista do romance, esse momento histórico possibilitou um acúmulo vertiginoso de riquezas. A composição das personagens e dos cenários que as separam na história é diretamente influenciada por esses efeitos do pós-guerra. Nessa atmosfera, o narrador Nick Carraway, a única personagem que transita por todos os espaços, desenvolve sua história. A proposta deste estudo foi analisar os espaços que o leitor apreende pela narrativa de Nick, divididos em dois grandes grupos: público e privado. Uma vez que a espacialização é fundamental para apreciação da obra, por também refletir as personagens, foram buscadas imagens que apresentassem a estratificação da sociedade e que fossem observáveis na superfície da narrativa ou de maneira mais profunda e simbólica. As análises ressaltaram questões sobre espaço/ambientação, respaldadas em leituras de Bachelard e Osman Lins, bem como guiou-se nos conceitos de carnavalização propostos por Bakhtin para o estudo comparado das personagens Gatsby e Trimalquião / Abstract: The novel The Great Gatsby can be seen as a chronicle of the 1920s, by narrating on various aspects of this moment in American history. And Francis Scott Fitzgerald, its author, is considered the spokesperson of this generation. A generation that was undergoing drastic transformations in the economy and society, caused by a war recently ended. For those affected directly by the crisis this time was of extreme deprivation. For others, like the protagonist of the novel, this historic moment caused a dizzying accumulation of wealth. The composition of characters and the scenarios that separate them respond to these post war effects. In such atmosphere the narrator, Nick Carraway, the only character who transits for all the spaces, develops his story. This study proposal was the analysis of the spaces the reader grasps by the narrative of Nick, spaces divided into two large groups: public and private. Whereas spatialization is fundamental for appraising the piece, once it reflects the characters, this research has sought for images which present the stratification of society, observable on the surface of the narrative or in a deeper symbolic way. The analyses emphasized the aspects about space/ambiance, assured in readings of Bachelard and Osman Lins and it also was guided by carnavalization concepts proposed by Bakhtin for the comparative studies of Gatsby and Trimalchio characters / Mestre

Orientador: Edgar S. De Decca / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-07-31T15:12:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 AbaurreGnerre_MariaLucia_M.pdf: 7512243 bytes, checksum: 1d726348f84823208fe8bc7053960519 (MD5) Previous issue date: 2001 / Resumo: A intertextualidade e o estilo historiográfico em Formação do Brasil Contemporâneo, importante obra de Caio Prado Jr., representam o foco central desta pesquisa, que se divide em três partes. Na primeira delas, buscamos traçar o possível percurso de uma idéia central na obra, a formação. Para tanto, pesquisamos obras de três autores que provavelmente contribuíram para que Caio Prado Jr. Formasse seu conceito central: Georg Luckás, Karl Marx, e Joaquim Nabuco. Os três lançaram obras importantes, anteriores logicamente a Formação do Brasil Contemporâneo, nos quais desdobra-se este conceito por interpretações diversas, mostrando-nos de início as possibilidades que tal conceito podia oferecer. Terminamos esta parte procurando estabelecer um elo conceitual entra a formação e "Sentido da Colonização", outro aspecto central desta obra. Na segunda parte, dedicamo-nos ao trabalho de busca de marcas de outros textos no texto de Caio Prado, marcas que se traduzem em metáforas, estilos, métodos. Como resultado de nossa busca encontramos ecos dos principais textos historiografia brasileira, e ainda de textos literários ou sociológicos. Esta é uma parte que considero central na pesquisa. A terceira parte trabalha com as metáforas próprias desta obra, mostrando como elas se articulam entre si, numa fusão das partes anteriores: o aprendizado do reconhecimento das metáforas dentro dos textos históricos deu-se na segunda parte, enquanto que a conceitualização da formação, a grande metáfora que revisitamos no final, foi elaborada na primeira parte. Por fim, fazemos nossas considerações finais, que pouco concluem, e muito deixam em aberto para continuarmos nossa pesquisa. / Abstract: The purpose of this dissertation is to analyze of the most important historiographical works in Brazilian History. We compare the historic narrative of Formação do Brasil Contemporâneo with other important texts in search of similar themes, imagery and metaphors. / Mestrado

Orientador: Maria Celeste Consolin Dezotti / Banca: Flávia Regina Marquetti / Banca: Sylvia Helena Telarolli de Almeida Leite / Resumo: Levando-se em conta a importância sócio-histórica e cultural para a consolidação da sociedade brasileira do período que abrange o final do século XIX e início do XX, atualmente encontramos algumas pesquisas cujo objeto é a produção teatral brasileira, principalmente aquela da época assinalada, uma vez que, segundo C. Braga (2003, p. 39), "o espelho cênico é inevitavelmente atrelado à sociedade por ele refletida". A proposta deste trabalho é, por meio da descrição dos recursos cômicos utilizados por Arthur Azevedo (1855-1908) na construção dos minidramas de Teatro a Vapor (1977), correlacioná-los ao contexto da então capital federal, o Rio de Janeiro, e, assim, destacar a importância desses escritos no painel carioca do início da Primeira República. Para as pesquisas a respeito da comicidade e do riso, tomamos como referencial teórico os estudos de Vladimir Propp (1992). Procuramos inicialmente discorrer sobre os pontos da crítica teatral, que tratam do nosso comediógrafo, partindo daquela corrente na época, que desabonava a veia cômica e satírica de nossos escritores, até posturas mais recentes, que reavaliam a produção do período estudado. A seguir, após uma rápida explanação sobre a vida do autor e as transformações ocorridas, no Rio de Janeiro, com a instalação do novo regime - informações importantes para situarmos a obra estudada no contexto em que foi produzida -, enfocamos a natureza dramática de Teatro a Vapor, descrevendo a natureza das personagens nele encontradas, do espaço e tempo teatrais. A exposição sobre as teorias referentes à comicidade e ao riso embasa a descrição final. / Mestre

Orientador: Eliane Moura Silva / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-07-27T00:08:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Almeida_AngelicaAparecidaSilvade_M.pdf: 8966981 bytes, checksum: 10cc5251f8731e64b387df5779603fd5 (MD5) Previous issue date: 2000 / Resumo: No final do século XVIII tem início um processo de afirmação do racionalismo e do cientificismo e de declínio da valorização da religião. Era a gestação da sociedade "moderna" com seus princípios de iberdade, progresso, razão e igualdade. Nesse contexto, em meados do século XIX, surgiu na França uma religião, o Espiritismo, que buscava se adequar aos novos tempos. O Espiritismo foi introduzido no Brasil no momento em que várias outras correntes de idéias, originárias da Europa, invadiam a intelectualidade nacional. A atual cidade de Três Rios(RJ) surgiu a partir da década de 1860, quando se iniciaram os trabalhos de construção das estradas de ferro e de rodagem. Devido a sua privilegiada condição geográfica passou a ser um importante elo de ligação entre Minas Gerais e a Corte, o que desencadeou acentuado processo de sua modernização. Nesse ambiente, em 1895, se formou o primeiro grupo espírita em Três Rios, denominado Grupo Espírita Fé e Esperança (GEFE). A partir de 1922, o movimento intensifica-se, liderado por um grupo de elevado nível sociocultural e de grande influência política na região. Dado seu estreito contato com a elite carioca, encontrava-se altamente influenciado pelos ideais de modernidade que circulavam na Capital da República. Devido a essa influência, detectamos a freqüente colaboração dos espíritas no processo de desenvolvimento do município no início do século XX. No campo assistencial, o GEFE fundou uma farmácia homeopática, o albergue noturno, uma escola primária, um orfanato para meninas, uma maternidade. Para ampliar a divulgação da doutrina, criou uma Escola de Médiuns, uma biblioteca, uma livraria, a "Feira do Livro Espírita", o Jornal O Nosso Guia, a 48 Mocidade Espírita do país, uma Escola de Evangelho para crianças, além de manter um programa radiofônico e duas colunas fixas nos jornais da cidade. A atuação do grupo, tanto na área assistencial como doutrinária, foi fortemente influenciada pelas diretrizes do movimento nacional. A expansão do movimento espírita na cidade desencadeou uma série de reações por parte dos responsáveis pela Igreja Matriz e por certos setores da sociedade. Ao sentir a necessidade de opor-se contra essa ofensiva, a direção do GEFE organizou, em 1939, a Primeira Semana Espírita do Brasil, contribuindo para fortalecer as bases do movimento espírita na cidade. As práticas discursivas e o conjunto de ações acabariam levando o espiritismo a tornar-se um dos agentes de propagação e consolidação dos novos anseios de modernidade, progresso, ordem, liberdade de pensar e agir e de integração da sociedade, típicos do período de transição do século XIX para o xx. A proposta de aliança entre ciência e religião, adequando-se às novas exigências do mundo moderno e aos anseios de espiritualidade do homem, parece ter contribuído de forma decisiva para a penetração e consolidação de uma mentalidade espírita em nossa sociedade / Abstract: In the end of the eighteenth century it has began a process where rationalism and scientism became more influential and the religion lost prestige. It was the beginning of the "modem" society with its concepts of liberty, progress, reason and equality. A new religion emerged in this atmosphere in France, the spiritism, which intended to be a religion of the new times. The city of Três Rios (in Rio de Janeiro's state) appeared in 1860's, when it had began the construction of the railway and the highway. Because of its privileged geographic localization, connecting Minas Gerais State and the Court, Três Rios was subjected to an expressive modernization processo In that environment, at 1895, it was created the first spiritist group in Três Rios, named Grupo Espírita Fé e Esperança (GEFE). Since 1922, the movement had prospered led by a group with high sociocultural levei and political influence in the region. Because of their straight contact with the Rio de Janeiro's élite, they were much influenced by the modemity's ideas spread in the national capital. On account of that influence, the spiritists usually cooperated in the developmental process of Três Rios at the beginning of the twentieth century. The GEFE's social work was intense. It founded a homeopathic pharmacy, a noctumal shelter, an elementary school, an orphan asylum and a maternity hospital. The doctrine's diffusion was extended by the foundation of medium's sChool, library, bookshop, spiritist's book fair, "O Nosso Guia" newspaper, the fourth study group for young spiritists in Brazil and gospel school for children. They had got a radio program and two columns at city's joumals. These social and diffusive works were both influenced by the national spiritism's tendency. The advance of the spiritism in the city aroused a number of reactions from the catholic church and some parties of the society. In reply to these attacks, the GEFE organized in 1939 the First Brazilian Spiritist Week which strengthened the local spiritism. Through its practices, the spiritism was an agent of the dissemination and consolidation of the mOdernity's requests such as progress, order and freedom of thinking and acting. The purpose of union between science and religion in agreement with the needs of the modem world and the spirituality longings of the mankind, may have contributed for lhe diffusion and consolidation of a spiritist mentality in our society / Mestrado / Mestre em História

Orientador : Manuela Carneiro da Cunha / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-07-14T03:59:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Santilli_Paulo_M.pdf: 10854081 bytes, checksum: ecf6cdcd272cbb982055acfbcc5be514 (MD5) Previous issue date: 1989 / Resumo: Não informado / Abstract: Not informed / Mestrado / Mestre em Ciências Sociais

BRAGA, Francisco Vitor Pereira. Pedro Augusto Motta: Militância Libertária e Verbo de Fogo. 2013. 300f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em História, Fortaleza (CE), 2013. / Submitted by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2014-03-18T14:57:29Z No. of bitstreams: 1 2013-DIS-FVPBRAGA.pdf: 6238537 bytes, checksum: 69b79c43a665459dc671495930e5dd95 (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo(marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2014-03-18T14:58:35Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2013-DIS-FVPBRAGA.pdf: 6238537 bytes, checksum: 69b79c43a665459dc671495930e5dd95 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-03-18T14:58:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2013-DIS-FVPBRAGA.pdf: 6238537 bytes, checksum: 69b79c43a665459dc671495930e5dd95 (MD5) Previous issue date: 2013 / The present research covers the militant trajectory of the anarchist Pedro Augusto Motta, whose life is marked by significant sociopolitical acting in Brazil during the first decades of the 20th century. On studying the dimensions of his militant life, it is discussed the labor movement, the anarchism and its militancy articulately, particularly in the cities Fortaleza and São Paulo. Analyzing the trajectory of such a character and his dialogue with the militant experiences in his time, within the ambit of the anarchist practices and sociabilities over a span between 1894 and 1927, this work discusses the circulation of new ideas which situated the typographer Pedro Augusto Motta in relation to a generation of young militant and workers of various crafts, in Fortaleza, as well as his adherence to resistance syndicalism, militant writing on anarchist press and anarchist and revolutionary syndicalism propaganda. It also highlights his militancy in São Paulo, where he became member of Centro Libertário Terra Livre and part of the editor group of A Plebe newspaper. Considering the context of intense repression in the early twenties, the study also deals with the prison and deportation of Pedro Augusto Motta to a concentration camp in Clevelândia do Norte, Oyapoque, Amazon forest. / O presente estudo se debruça sobre a trajetória militante do anarquista Pedro Augusto Motta, cuja vida é marcada por significativa atuação sociopolítica no Brasil das primeiras décadas do século XX. Ao estudar as dimensões de sua vida militante, discute-se, de forma articulada, o movimento operário, o anarquismo e a militância libertária, particularmente nas cidades de Fortaleza e São Paulo. Analisando a trajetória do personagem em diálogo com as experiências militantes de seu tempo, no âmbito das práticas e sociabilidades anarquistas, em um período compreendido entre o ano de 1894 e 1927, o trabalho discute a circulação das ideias novas, situando o tipógrafo Pedro Augusto Motta em relação a uma geração de jovens militantes e trabalhadores de ofícios vários, em Fortaleza, bem como, sua adesão ao sindicalismo de resistência, a escrita militante na imprensa libertária e a propaganda do anarquismo e do sindicalismo revolucionário. Em destaque, a militância do libertário cearense em São Paulo, onde se torna membro do grupo editor d’A Plebe e do Centro Libertário Terra Livre. O estudo aborda também, no contexto de intensa repressão dos inícios dos anos 1920, a prisão e o desterro de Pedro Augusto Motta no campo de concentração da Clevelândia do Norte, no Oiapoque.

SENA, Karina Gomes de. Anúncios publicitários femininos dos séculos XX e XXI: um olhar à luz do paradigma das tradições discursivas. 2014. 202f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Departamento de Letras Vernáculas, Programa de Pós-graduação em Linguística, Fortaleza (CE), 2014. / Submitted by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2015-01-20T14:20:17Z No. of bitstreams: 1 2014_dis_kgsena.pdf: 5582410 bytes, checksum: bcf5d0056096ac0d1c8a48a17ae76ef5 (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo(marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2015-01-20T16:01:14Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2014_dis_kgsena.pdf: 5582410 bytes, checksum: bcf5d0056096ac0d1c8a48a17ae76ef5 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-01-20T16:01:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2014_dis_kgsena.pdf: 5582410 bytes, checksum: bcf5d0056096ac0d1c8a48a17ae76ef5 (MD5) Previous issue date: 2014 / Esta pesquisa descreve e analisa o gênero anúncio publicitário destinado ao público feminino, olhando para aspectos voltados para o texto, verbal e não verbal, bem como para as transformações pelas quais esse gênero passou ao longo do século XX, e o contrasta com exemplares também de revistas femininas deste século XXI, numa perspectiva diacrônica textual. Para tanto, se volta para a noção de transmutação proposta por Zavam (2009), baseada no conceito levantado por Bakhtin ([1929], 1997). Também utiliza o arcabouço teórico das Tradições Discursivas, sobretudo das concepções de Koch (1997) e Kabatek (2003, 2004), para a análise dos textos verbais. Para a análise da parte não verbal, adota as abordagens da Gramática do Design Visual, propostas por Kress e van Leeuwen (1996). Assim, observa a composição das tradições discursivas no gênero anúncio publicitário feminino dos séculos XX e XXI, a fim de descrever traços significativos de mudança ou permanência. Quando se afirma que o objetivo parte da ideia de verificar os traços de permanência e de mudança no gênero que será estudado, pretende-se dizer que também há traços de mudança e de permanência no funcionamento da língua. Os efeitos produzidos em alguns anúncios femininos fazem que o destinatário seja parte integrante da construção do sentido que o texto publicitário deseja alcançar. O trabalho com gêneros discursivos possibilita a aproximação direta com a linguagem e suas mais variadas formas de interação, além de permitir a compreensão do sistema linguístico e o contato com a variação da língua. A análise revelou que houve tanto transmutação interna quanto transmutação externa no gênero anúncio e, também, que o contexto sócio-histórico contribuiu para a mudança e a permanência de alguns elementos linguísticos, os quais foram considerados como tradições discursivas do gênero anúncio publicitário. Também se constatou que, principalmente no século XXI, o texto não verbal passou a ganhar espaço nos anúncios publicitários. Dessa forma, o texto verbal começou a diminuir e perder espaço dentro do gênero anúncio. Acredita-se que esta pesquisa seja uma contribuição em meio a alguns questionamentos, os quais também servirão de semente para pesquisas vindouras.

Orientador: Antonio Roberto Esteves / Banca: Nerynei Meira Carneiro Bellini / Banca: Kátia Rodrigues Mello Miranda / Resumo: Este trabalho consiste numa leitura da obra Um tal Lucas (1979), de Julio Cortázar. Embora a produção cortazariana seja vasta e bastante explorada, o título em pauta não figura entre os mais abordados, fator que motivou a realização do presente estudo. Assim, o objetivo geral é discutir pontos importantes da construção narrativa, realizando uma leitura de forma a conjugar as várias partes do livro como sendo componentes de uma obra única, a partir da discussão de elementos como as configurações do narrador e suas vozes, a digressão como recurso literário, as referências intertextuais e a autorreferenciação, dentre outros aspectos. O aporte para as reflexões perpassa os trabalhos de Davi Arrigucci Jr. (1973), Saúl Yurkievich (1980), Roland Barthes (2012; 2017), Mikhail Bakhtin (2010; 2011), Oscar Tacca (1983) e Umberto Eco (1994), a fim de pensar a questão dos gêneros textuais e das vozes, e examinar como o corpus, de forma criativa, maneja os temas que apresenta. Como resultado, numa perspectiva mais ampla, o trabalho tenciona trazer a obra à luz, conferindo-lhe um lugar de maior evidência na bibliografia de Cortázar. Além disso, o estudo revela a engenhosidade na construção de Um tal Lucas descontruindo as barreiras convencionais dos gêneros, dos sujeitos e da escrita / Abstract: This paper consists of a reading of A certain Lucas (1979), of Julio Cortázar. Although the Cortazarian work is wide and has been vastly explored, this title does not figure among the most studied books, reason that has motivated the realization of this essay. Then, the general objective is to highlight some important points inside the narrative construction by reading in a way to combine the several parts as belonging to a unique work, based on a discussion of elements such as the narrator configurations and its voices, the digression as a literary process, the intertextual references and self-references, among other aspects. The theoretical support for these reflexions exceeds works of Davi Arrigucci Jr. (1973), Saúl Yurkievich (1980), Roland Barthes (2012; 2017), Mikhail Bakhtin (2010; 2011;2016), Oscar Tacca (1983), in order to think about textual genres and the voices and exanimate how the corpus, in a creative way, handle the themes. As a result, on the whole, the work intends to bring this book to the light, granting it as a mayor evidence place in Cortázar bibliography. Besides, this paper revels the ingenuity in A certain Lucas construction destroying the barriers of the genres, the subject and the writing / Mestre

Orientador: Wilma Patricia Marzari Dinardo Maas / Banca: Sergio Vicente Motta / Banca: Joaquim Alves de Aguiar / Banca: Márcia Valeria Zamboni Gobbi / Banca: Karin Volobuef / Resumo: Este trabalho tem por objetivo delinear a poética de Josué Montello a partir da análise de quatro romances: A décima noite (1976), Cais da Sagração (1981), Os tambores de São Luís (1975) e Noite sobre Alcântara (1984), nos quais o autor empreende a busca pela identidade maranhense ao mesmo tempo em que constrói a própria identidade como escritor. Partindo-se do pressuposto de que os romances do autor, ambientados no Maranhão, compõem a epopéia maranhense, ao buscar a representação de uma totalidade social, por meio de um conjunto de narrativas que recuperam, pela memória, os mais diversos aspectos de uma sociedade, confrontar-se-ão os conceitos de epopéia e romance. Em seguida, buscar-se-á destacar a importância da memória na recuperação do passado individual, histórico e social, para, por fim, proceder à análise dos romances, destacando-se alguns aspectos que os diferenciam entre si e outros que individualizam e identificam a narrativa montelliana, conferindo um estilo próprio de narrar ao autor, tais como a descontinuidade temporal, o forte apelo visual, a linguagem poética, a recorrência ao tema da morte e, principalmente, o apelo à memória. / Abstract: The aim of this study is to discuss Josué Montello poetic language, foccusing on the analysis of four of his Novels: "A décima noite" (1959), "Cais da sagração" (1971), "Os tambores de São Luís" (1975) and "Noite sobre Alcântara" (1978). In these works the author searches for the "Maranhense"(adj. to State of Maranhão, Brazil) identity and simultaneously builds up his own identity as a writer. The concepts of Epic and Romance will be confronted, given that Montello's Novels on Maranhão environments form a "Maranhense Epic" by presenting a social totality in a combination of narratives that recover though memory the most diverse aspects of a society. Following focus will be direct to the importance of the memory in recovering the individual, historical and social past. Finally the analysis will proceed with emphasis on differential aspects among the four Novels, discussing their individuality. Especial attention will be given to the singularities of "Montellian" narrative style, such as temporal discontinuity, strong visual appeal, poetic language, recurrence to death theme and mainly the appeal to memory, which shows the proper narrative style of the author. / Doutor

Orientador: Marianna Francisca Martins Monteiro / Banca: Maria Thaís Lima Santos / Banca: Cassiano Quilici / Resumo: O percurso artístico de Jerzy Grotowski é marcado pela constante transformação e revisão de procedimentos. Ainda na fase em que o artista dedicou-se à elaboração de espetáculos, pode-se identificar esse movimento. Contudo, apesar de transformações e rupturas, é possível encontrar certas constantes. Frequentemente, Grotowski buscou aproximar seu trabalho artístico a questões ligadas ao ritual. Ao adotar, como perspectiva de análise, as temáticas da espiritualidade e do ritual, a pesquisa visa a encontrar as continuidades sob as rupturas em alguns processos de espetáculos de Grotowski. Pautado em Pierre Hadot e Michel Foucault, o trabalho utiliza a noção de espiritualidade em sentido amplo, não restrito a religião. A partir de Victor Turner e Richard Schechner, a pesquisa propõe refletir sobre as relações e as fricções entre cena e ritual nas propostas de Grotowski. Para a compreensão dos trabalhos do artista, além da análise dos textos dele próprio, o estudo embasa-se na pesquisa de Tatiana Motta Lima sobre as "palavras praticadas" do encenador / Abstract: The artistic path of Jerzy Grotowski is marked for constant transformation and revision of procedures. Even in the moment that the artist devoted his work to creation of performances, it is possible to identify this movement. However, despite of changes and ruptures, it can be found certain constants. Frequently, Grotowski tried to approximate his artist work to issues related to ritual. Adopting as analytical perspective the themes of spirituality and ritual, this research seeks to find the continuities behind the ruptures in some Grotowski's performances. Based in Pierre Hadot and Michel Foucault, the work uses the notion of spirituality in broad sense, not restricted to the religion. From Victor Turner and Richard Schechner, the research proposes to discuss about the relationship and the frictions between scene and ritual in Grotowski's proposals. In order to comprehend his works, beyond of the analysis of Grotowski's texts, this study was based on the research of Tatiana Motta Lima, about the "Palavras praticadas" of Polish director / Mestre