Made available in DSpace on 2015-05-14T12:23:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 parte1.pdf: 1928379 bytes, checksum: bbe669a4023d8b6c3ef95a3d33f35768 (MD5) Previous issue date: 2009-05-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Considering Paraíba, especially the capital and the great social commotion about João Pessoa s death in July 1930 expanded by the exuberant conditions that his funeral was held. We discussed in this study the symbolic building architecture that have made the symbolic image of the president João Pessoa, after his murder, he became a myth in the political and social scenario. Thus, our claim is to contribute to the production, movement and perception history of João Pessoa s symbolic image. This research documentary corpus were the local and other states newspapers that publicized the news of his death and the celebrations of the hundredth anniversary of his birth in 1978. We also worked with the mausoleum built at Palácio da Redenção gardens, and as well as with João Pessoa s last photo, taken in Recife, minutes before his death, widespread among the population. The central focus of our problematization were the various forms of this historic event dissemination and its perpetuation that involved the local and other states press, historians, memoirists and biographers of him, as well as official departments, the creation of memory places that together constituted the historic culture of death and nearly immortality of him, and after considered saint, hero and martyr. / Considerando a Paraíba, sobretudo na capital, a grande comoção social quando da morte de João Pessoa em julho de 1930 e ampliada pelas condições apoteóticas com que o seu enterro foi realizado. Discutimos nesta pesquisa a arquitetura das construções simbólicas que fizeram da imagem do Presidente João Pessoa, após o seu assassinato, um mito no cenário político-social. Sendo assim, a nossa pretensão é que seja uma contribuição para história da produção, circulação e percepção simbólica da imagem do Presidente João Pessoa. O corpus documental da pesquisa foram os jornais locais e de outros estados que publicizaram a notícia da morte de João Pessoa, as festividades ocorridas em 1978 por ocasião do centenário do aniversário do seu nascimento. Trabalhamos ainda com o mausoléu construído nos jardins do Palácio da Redenção, bem como com a última foto de João Pessoa, tirada no Recife minutos antes de sua morte e bastante difundida entre a população. O foco central de nossas problematizações foram as diversas formas de divulgação do acontecimento histórico e sua perpetuação contaram com a participação da imprensa local e de outros estados da federação, dos historiadores, memorialistas e biógrafos do Presidente, dos órgãos oficiais bem como, da criação de lugares de memória que juntos constituíram cultura histórica acerca da morte e da quase imortalidade do então Presidente depois tratado como santo, herói e mártir.

Submitted by Valquíria Barbieri (kikibarbi@hotmail.com) on 2017-08-17T21:36:45Z No. of bitstreams: 1 DISS_2014_Moisés Carlos de Amorim.pdf: 1145413 bytes, checksum: a45be43fb87a466a8afb72c8831e4d4b (MD5) / Approved for entry into archive by Jordan (jordanbiblio@gmail.com) on 2017-08-21T14:12:30Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DISS_2014_Moisés Carlos de Amorim.pdf: 1145413 bytes, checksum: a45be43fb87a466a8afb72c8831e4d4b (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-21T14:12:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISS_2014_Moisés Carlos de Amorim.pdf: 1145413 bytes, checksum: a45be43fb87a466a8afb72c8831e4d4b (MD5) Previous issue date: 2014-10-21 / CAPES / Nesse trabalho acadêmico, investiga-se o processo de construção do espaço regional nas obras de D. Aquino Corrêa, Silva Freire e Gabriel de Mattos. Cada autor, representativo e atuante em sua geração, configura uma linguagem artística, que recria mitos, através de imagens arquetípicas, em que o espaço é reconstituído poeticamente, consolidando traços peculiares de Mato Grosso. Desde o surgimento da concepção regionalista no início do século XX, com D. Francisco de Aquino Corrêa, observa-se uma preocupação com a identidade local, entrelaçando na obra literária um conjunto de elementos importantes, tais como: a natureza, os conquistadores, a cidade, a culinária, o povo, a linguagem, a cultura etc., enfim, toda a realidade circundante que povoa o imaginário da arte. São esses elementos, traduzidos simbolicamente, que demonstram a cosmovisão do artista, refletindo a gama de imagens que interpretam e estruturam o espaço, de modo a dar ênfase na relação do homem com o seu “mundo”, tanto na poesia quanto na prosa. Nestas duas possibilidades de criação, utiliza-se a teoria do imaginário de Gilbert Durand, com base no conceito da mitocrítica, para a compreensão dos mitemas que abarcam e reconhecem as particularidades de cada obra, bem como as similitudes entre o pensamento dos autores e o processo pelo qual se torna recorrente a vivência no espaço cosmicizado, que, na poesia do século XX, mais precisamente até as décadas de 50, é imagem do paraíso ou da “Grande Mãe”; e, na escrita do século XXI, torna-se o local ritualístico onde ocorre a transformação do ser, possibilitando uma aura mítica do conhecimento histórico, do cotidiano vivido e da relação entre homem e espaço. / In this academic work, the process of building the regional space in of D. Aquino Corrêa Silva Freire and Gabriel de Mattos works is investigated. Each author is representative and active in his generation, and designs an artistic language that recreates myths using archetypal images, in which space is poetically reconstituted, consolidating Mato Grosso's peculiar traces. Since the rise of regionalist conception in the early twentieth century, with Don Francisco de Aquino Corrêa, some concern with local identity is noticed, intertwining in the literary work a number of important elements such as: the nature, conquerors, the city, food, people, language, culture etc., in short, all the surrounding reality that populate the art imaginary . These elements, symbolically translated, that demonstrate the artist's worldview, reflecting the range of images that interpret and build the space, to emphasize the man's relationship with his "world", both in poetry and in prose. In these two possibilities of creation, we use the imaginary Gilbert Durand theory, based on the concept of myth analisys, for understanding the mythèmes that cover and recognize the particularities of each work, as well as the similarities between the thinking of the authors and process by which becomes a recurring experience in cosmicized space, which, in the twentieth century poetry, more specifically until the 50s, is the image of the paradise or the "Great Mother"; and, in the twenty-first century writing, becomes the place where the ritual transformation of being occurs, allowing a mythical aura of historical knowledge, of everyday living and the relationship between man and space.