Esta tesis intenta demostrar que El rumor del incendio y Proyecto 1980-2000: el tiempo que heredé, obras de teatro testimonial de segunda generación, permiten abordar críticamente las narraciones sobre la violencia política a partir de la confrontación con historias de vidas particulares. Así, esta tesis busca probar que la resignificación del pasado se realiza desde estrategias teatrales específicas que separo en tres rubros: palabra, cuerpo y el tratamiento en escena del material de archivo, a partir de la no-ficcionalidad inherente a la forma testimonial. El cuerpo y la palabra del performer, junto con el archivo, son combinados y resignificados según la carga afectiva que conllevan para desestabilizar la lectura de la memoria cultural oficial por parte del espectador. En este sentido, la enunciación desde el artista como testigo que escoge su historia propia como materia prima de creación es relevante para el discurso artístico, y también se relaciona con la memoria cultural. / Tesis

O estudo da obra de Manuel Córrego (1932) é inédito nos meios acadêmicos. Seus romances, contos e peças teatrais dialogam amiúde com a literatura e com a história portuguesas. O objetivo desta dissertação é analisar a peça de sua autoria, O Casamento de D. Manuel I (2004), e estabelecer relações intertextuais com seus paradigmas ficcionais, ou seja, os romances históricos Crônica esquecida DEl Rei D. João II (1998), de Seomara da Veiga Ferreira e A Sala das Perguntas (1998), de Fernando Campos. Esta análise foi fundamentalmente baseada nos estudos de Flávia Maria Corradin em seu livro Antônio José da Silva, o Judeu: textos versus (con)textos (1998). A análise engloba também a relação entre a obra teatral estudada e o período histórico que a ela se refere, no caso, o reinado de D. Manuel I e a áurea época dos descobrimentos, quando Portugal se tornou potência ultramarina e vanguardista nas grandes navegações. A dissertação mostra a representação mental do monarca construída por alguns historiadores renomados e também pelo cronista oficial do rei, Damião de Góes, na Crônica do felicíssimo Rei D. Emmanuel, e os confronta com o perfil criado pelo dramaturgo para sua personagem. Damião de Góes também é importante personagem da peça e sua criação também é discutida no trabalho. Por meio da análise intertextual observa-se que tipo de relação existe entre a peça e seus paradigmas, bem como os elementos ficcionais e históricos que ajudaram o dramaturgo a compor sua trama e criar suas personagens, destacando em seu trabalho o tempo histórico e a realidade que deseja representar, mediante sua própria visão ideológica, o que resultou em sua premiada peça teatral. / The study of Manuel Córrego´s (1932) work is unplublished in academic fields. His romances, tales and plays talk frequently with Portuguese literature and history. The objective of this dissertation is to analyze one of his plays, O Casamento de D. Manuel I (2004), and establish inter textual relationships with his fictional paradigms, in other words, historical romances, such as, Crônica esquecida DEl Rei D. João II (1998), by Seomara da Veiga Ferreira and A Sala das Perguntas (1998), by Fernando Campos. This analysis was fundamentally based on Flávia Maria Corradin´s studies in her book Antônio José da Silva, o Judeu: textos versus (con)textos (1998). The analysis also includes the relation between the studied play and the referred historical period, in this case, D. Manuel I´s reign and the discoveries golden era, when Portugal became an overseas power and avant-garde in navigations. This dissertation shows the monarch´s mental representation build by some renowned historians and also by the king´s official chronicler, Damião de Góes, in Crônica do felicíssimo Rei D. Emmanuel, and confronts them with the profile created by the dramatist for his character. Damião de Góes is also an important character of the play and his creation in also discussed in this work. Through intertextual analysis, we can visualize what kind of relationship exists between the play and its paradigms, and also fictional and historical elements that helped the dramatist to compose his plot and create his characters, highlighting in his work the historical period and the reality that he wanted to represent, by his own ideological vision, that resulted in his awarded play.

O estudo da obra de Manuel Córrego (1932) é inédito nos meios acadêmicos. Seus romances, contos e peças teatrais dialogam amiúde com a literatura e com a história portuguesas. O objetivo desta dissertação é analisar a peça de sua autoria, O Casamento de D. Manuel I (2004), e estabelecer relações intertextuais com seus paradigmas ficcionais, ou seja, os romances históricos Crônica esquecida DEl Rei D. João II (1998), de Seomara da Veiga Ferreira e A Sala das Perguntas (1998), de Fernando Campos. Esta análise foi fundamentalmente baseada nos estudos de Flávia Maria Corradin em seu livro Antônio José da Silva, o Judeu: textos versus (con)textos (1998). A análise engloba também a relação entre a obra teatral estudada e o período histórico que a ela se refere, no caso, o reinado de D. Manuel I e a áurea época dos descobrimentos, quando Portugal se tornou potência ultramarina e vanguardista nas grandes navegações. A dissertação mostra a representação mental do monarca construída por alguns historiadores renomados e também pelo cronista oficial do rei, Damião de Góes, na Crônica do felicíssimo Rei D. Emmanuel, e os confronta com o perfil criado pelo dramaturgo para sua personagem. Damião de Góes também é importante personagem da peça e sua criação também é discutida no trabalho. Por meio da análise intertextual observa-se que tipo de relação existe entre a peça e seus paradigmas, bem como os elementos ficcionais e históricos que ajudaram o dramaturgo a compor sua trama e criar suas personagens, destacando em seu trabalho o tempo histórico e a realidade que deseja representar, mediante sua própria visão ideológica, o que resultou em sua premiada peça teatral. / The study of Manuel Córrego´s (1932) work is unplublished in academic fields. His romances, tales and plays talk frequently with Portuguese literature and history. The objective of this dissertation is to analyze one of his plays, O Casamento de D. Manuel I (2004), and establish inter textual relationships with his fictional paradigms, in other words, historical romances, such as, Crônica esquecida DEl Rei D. João II (1998), by Seomara da Veiga Ferreira and A Sala das Perguntas (1998), by Fernando Campos. This analysis was fundamentally based on Flávia Maria Corradin´s studies in her book Antônio José da Silva, o Judeu: textos versus (con)textos (1998). The analysis also includes the relation between the studied play and the referred historical period, in this case, D. Manuel I´s reign and the discoveries golden era, when Portugal became an overseas power and avant-garde in navigations. This dissertation shows the monarch´s mental representation build by some renowned historians and also by the king´s official chronicler, Damião de Góes, in Crônica do felicíssimo Rei D. Emmanuel, and confronts them with the profile created by the dramatist for his character. Damião de Góes is also an important character of the play and his creation in also discussed in this work. Through intertextual analysis, we can visualize what kind of relationship exists between the play and its paradigms, and also fictional and historical elements that helped the dramatist to compose his plot and create his characters, highlighting in his work the historical period and the reality that he wanted to represent, by his own ideological vision, that resulted in his awarded play.

Esta tesis intenta demostrar que El rumor del incendio y Proyecto 1980-2000: el tiempo que heredé, obras de teatro testimonial de segunda generación, permiten abordar críticamente las narraciones sobre la violencia política a partir de la confrontación con historias de vidas particulares. Así, esta tesis busca probar que la resignificación del pasado se realiza desde estrategias teatrales específicas que separo en tres rubros: palabra, cuerpo y el tratamiento en escena del material de archivo, a partir de la no-ficcionalidad inherente a la forma testimonial. El cuerpo y la palabra del performer, junto con el archivo, son combinados y resignificados según la carga afectiva que conllevan para desestabilizar la lectura de la memoria cultural oficial por parte del espectador. En este sentido, la enunciación desde el artista como testigo que escoge su historia propia como materia prima de creación es relevante para el discurso artístico, y también se relaciona con la memoria cultural. / Tesis

Inserida no projeto Autor por Autor, que consiste na análise de textos teatrais cujo tema e/ou motivo trata(m) da História Portuguesa, esta dissertação dedicou-se à análise e interpretação das peças Pátria, de Guerra Junqueiro, e D. Carlos: drama em verso, de Teixeira Pascoaes, que trazem uma personagem ficcional criada a partir de D. Carlos, rei de Portugal entre os anos de 1889 e 1908. No diálogo travado entre a Ficção e a História, buscou-se a visão que Guerra Junqueiro e Teixeira Pascoaes tiveram do papel desempenhado por D. Carlos, rei de Portugal, durante a agonia da monarquia portuguesa, às vésperas do nascimento e fim da Primeira República. A pesquisa em torno da personagem histórico-real procura responder quem foi D. Carlos na representação de historiadores, com o objetivo de, depois de analisadas as peças, traçar paralelos entre as personagens ficcionais criadas à luz do D. Carlos histórico-real. Por meio desta comparação é possível perceber a escolha das características elencadas por cada escritor para compor as personagens ficcionais em decorrência da mensagem alegórica que cada texto ficcional possui, examinando em que medida a História surge como uma construção que muito deve à verossimilhança e interpretação subjetiva da Ficção. As personagens ficcionais, que representam o rei em cada uma das peças, parecem antagônicas entre si. A explicação para tal disparidade está intrinsecamente ligada ao drama histórico definido por Almeida Garrett durante o Romantismo Português, motivo de essa definição ter sido utilizada como ponto de partida para a metodologia escolhida para a análise das peças, posto que o exame dos textos literários encontrou uma releitura didática do presente à luz de alegorias criadas com a História de Portugal e por meio da tradição das escolas literárias nas quais se inserem, Decadentismo-Simbolismo (Pátria) e Saudosismo (D. Carlos: drama em verso). Para que tal caráter didático-elucidativo fosse revelado, fizeram-se necessárias as análises dos períodos históricos de elaboração e publicação de Pátria (1896) e D. Carlos: drama em verso (1918-1925). A análise da personagem foi fundamentalmente baseada nos estudos de Renata Pallottini em seu livro Dramaturgia: a construção da personagem, de onde foram elencados três pontos a serem estudados para compreender a construção das personagens que representam D. Carlos nas peças analisadas. Os três enfoques revelaram-se intrinsecamente interligados e determinantes para a escolha dos atributos da personagem histórico-real, utilizados para compor as personagens histórico-ficcionais que representam o rei em Pátria e D. Carlos. Os levantamentos históricos, as análises das peças e das personagens conduziram a dissertação à conclusão de que, em ambos os casos, D. Carlos era a personagem histórica mais emblemática para a construção da mensagem de cada peça, por ser ele o representante da monarquia nos períodos históricos que compuseram a unidade de ação, tempo presente, das peças aqui analisadas. / Inserted into the Project Author by Author, which is the analysis of theatrical texts whose theme and/or reason tells about Portuguese history, this work is dedicated to the analysis and interpretation of the books Pátria, from Guerra Junqueiro, and D. Carlos: drama em verso, from Teixeira de Pascoaes, who brings both a fictional character created from D. Carlos, King of Portugal, between the years 1889 and 1908. By the dialogue between fiction and history, we sought the view that Guerra Junqueiro and Teixeira de Pascoaes had for the role played by D. Carlos, King of Portugal, at the Portuguese monarchy decadence period, on the eve of the First Republic. Looking through the historical research carried out around the real historical character, we answer who was D. Carlos in the mental representation of historians, and then by analyzing each play, in order to draw parallels between the fictional characters created and the real historical D. Carlos, we justify the choice of the characteristics listed by both writers through the allegorical message of each fictional plays, examining the extent of the history construction that owes much to the likelihood and subjective interpretation of fiction. The explanation for the disparity between the allegorical messages and fictional characters of each piece, appears intrinsically linked to the historical drama defined by Almeida Garrett during Portuguese Romanticism, link that have been the starting point for the chosen methodology to our books analysis, becouse the examination of each literary texts founds a didactic retelling of the allegories created with the Portugal history and through the tradition of literary schools to which each play belong, Decadentism-Symbolism (Pátria) and Saudosismo (D . Carlos: drama em verso). To reveal this didactic and instructive character, it was necessary to analyzes the historical periods of preparation and publication of Pátria (1896) and D. Carlos: drama em verso (1918-1925). The characters analysis was primarily based on Renatas Pallottini studies in her book Dramaturgia: a construção da personagem, from which were listed three points to be studied to understand the construction of the characters representing D. Carlos on the analyzed parts. The three approaches have proven to be intrinsically linked and decisive for the choice of the real historical character atributes, used to compose the historical-fictionals characters that represent the King in Pátria and D. Carlos. Historical surveys, and the character analysis led us to the conclusion that, in both cases, D. Carlos was the most emblematic historical character to the construction of each piece messages, because he was the simbol of the monarchy at the historical periods that built up the unity of action and present time, by the documents analyzed here.

Inserida no projeto Autor por Autor, que consiste na análise de textos teatrais cujo tema e/ou motivo trata(m) da História Portuguesa, esta dissertação dedicou-se à análise e interpretação das peças Pátria, de Guerra Junqueiro, e D. Carlos: drama em verso, de Teixeira Pascoaes, que trazem uma personagem ficcional criada a partir de D. Carlos, rei de Portugal entre os anos de 1889 e 1908. No diálogo travado entre a Ficção e a História, buscou-se a visão que Guerra Junqueiro e Teixeira Pascoaes tiveram do papel desempenhado por D. Carlos, rei de Portugal, durante a agonia da monarquia portuguesa, às vésperas do nascimento e fim da Primeira República. A pesquisa em torno da personagem histórico-real procura responder quem foi D. Carlos na representação de historiadores, com o objetivo de, depois de analisadas as peças, traçar paralelos entre as personagens ficcionais criadas à luz do D. Carlos histórico-real. Por meio desta comparação é possível perceber a escolha das características elencadas por cada escritor para compor as personagens ficcionais em decorrência da mensagem alegórica que cada texto ficcional possui, examinando em que medida a História surge como uma construção que muito deve à verossimilhança e interpretação subjetiva da Ficção. As personagens ficcionais, que representam o rei em cada uma das peças, parecem antagônicas entre si. A explicação para tal disparidade está intrinsecamente ligada ao drama histórico definido por Almeida Garrett durante o Romantismo Português, motivo de essa definição ter sido utilizada como ponto de partida para a metodologia escolhida para a análise das peças, posto que o exame dos textos literários encontrou uma releitura didática do presente à luz de alegorias criadas com a História de Portugal e por meio da tradição das escolas literárias nas quais se inserem, Decadentismo-Simbolismo (Pátria) e Saudosismo (D. Carlos: drama em verso). Para que tal caráter didático-elucidativo fosse revelado, fizeram-se necessárias as análises dos períodos históricos de elaboração e publicação de Pátria (1896) e D. Carlos: drama em verso (1918-1925). A análise da personagem foi fundamentalmente baseada nos estudos de Renata Pallottini em seu livro Dramaturgia: a construção da personagem, de onde foram elencados três pontos a serem estudados para compreender a construção das personagens que representam D. Carlos nas peças analisadas. Os três enfoques revelaram-se intrinsecamente interligados e determinantes para a escolha dos atributos da personagem histórico-real, utilizados para compor as personagens histórico-ficcionais que representam o rei em Pátria e D. Carlos. Os levantamentos históricos, as análises das peças e das personagens conduziram a dissertação à conclusão de que, em ambos os casos, D. Carlos era a personagem histórica mais emblemática para a construção da mensagem de cada peça, por ser ele o representante da monarquia nos períodos históricos que compuseram a unidade de ação, tempo presente, das peças aqui analisadas. / Inserted into the Project Author by Author, which is the analysis of theatrical texts whose theme and/or reason tells about Portuguese history, this work is dedicated to the analysis and interpretation of the books Pátria, from Guerra Junqueiro, and D. Carlos: drama em verso, from Teixeira de Pascoaes, who brings both a fictional character created from D. Carlos, King of Portugal, between the years 1889 and 1908. By the dialogue between fiction and history, we sought the view that Guerra Junqueiro and Teixeira de Pascoaes had for the role played by D. Carlos, King of Portugal, at the Portuguese monarchy decadence period, on the eve of the First Republic. Looking through the historical research carried out around the real historical character, we answer who was D. Carlos in the mental representation of historians, and then by analyzing each play, in order to draw parallels between the fictional characters created and the real historical D. Carlos, we justify the choice of the characteristics listed by both writers through the allegorical message of each fictional plays, examining the extent of the history construction that owes much to the likelihood and subjective interpretation of fiction. The explanation for the disparity between the allegorical messages and fictional characters of each piece, appears intrinsically linked to the historical drama defined by Almeida Garrett during Portuguese Romanticism, link that have been the starting point for the chosen methodology to our books analysis, becouse the examination of each literary texts founds a didactic retelling of the allegories created with the Portugal history and through the tradition of literary schools to which each play belong, Decadentism-Symbolism (Pátria) and Saudosismo (D . Carlos: drama em verso). To reveal this didactic and instructive character, it was necessary to analyzes the historical periods of preparation and publication of Pátria (1896) and D. Carlos: drama em verso (1918-1925). The characters analysis was primarily based on Renatas Pallottini studies in her book Dramaturgia: a construção da personagem, from which were listed three points to be studied to understand the construction of the characters representing D. Carlos on the analyzed parts. The three approaches have proven to be intrinsically linked and decisive for the choice of the real historical character atributes, used to compose the historical-fictionals characters that represent the King in Pátria and D. Carlos. Historical surveys, and the character analysis led us to the conclusion that, in both cases, D. Carlos was the most emblematic historical character to the construction of each piece messages, because he was the simbol of the monarchy at the historical periods that built up the unity of action and present time, by the documents analyzed here.

Miguel Franco nasceu em Leiria em 1918, atuou no teatro amador de sua cidade, sendo varias vezes premiado como encenador e como ator. Na década de 60, em plena ditadura salazarista, Franco leva ao Teatro Avenida de Lisboa, por meio da consagrada Companhia Companhia Rey Colaço Robles Monteiro sua mais importante peca de teatro histórico, O motim, que retoma os eventos ocorridos após o levante do povo da cidade do Porto contra a Companhia dos Vinhos do Alto Douro, criada pelo ministro de d. José, o Marques de Pombal. A peca, após poucos dias em cartaz, é brutalmente retirada de cena pelo aparelho de repressão do regime salazarista. Este trabalho tem por objetivo analisar a peça de Franco, como exemplo do subgênero dramático do teatro histórico, procurando compreender como e por que se dão as relações que se estabelecem entre o tempo da ação da peça (século XVIII) e o tempo de sua escrita (segunda metade do século XX). / Miguel Franco was born in Leiria in 1918, acted in amateur theater of his city, and several times was awarded as director and as an actor. In the 60s, during the Salazar dictatorship, Franco leads to Teatro Avenida de Lisboa, with the consecrated Company Company Rey Colaco - Robles Monteiro his most important play of historical theater, O Motim, which incorporates the events that occurred after the uprising of the people of Porto against the Companhia dos Vinhos do Alto Douro, created by d. José minister, Marques de Pombal. The play, after only a few days on stage, was brutally removed from the scene by the Salazar regime repression apparatus. This paper aims at examining the Franco play as an example of the dramatic subgenre of historical theater, trying to studying how and why occur the relations established between the time of action of the play (XVIII century) and the time of its writing (second half of the twentieth century).

Miguel Franco nasceu em Leiria em 1918, atuou no teatro amador de sua cidade, sendo varias vezes premiado como encenador e como ator. Na década de 60, em plena ditadura salazarista, Franco leva ao Teatro Avenida de Lisboa, por meio da consagrada Companhia Companhia Rey Colaço Robles Monteiro sua mais importante peca de teatro histórico, O motim, que retoma os eventos ocorridos após o levante do povo da cidade do Porto contra a Companhia dos Vinhos do Alto Douro, criada pelo ministro de d. José, o Marques de Pombal. A peca, após poucos dias em cartaz, é brutalmente retirada de cena pelo aparelho de repressão do regime salazarista. Este trabalho tem por objetivo analisar a peça de Franco, como exemplo do subgênero dramático do teatro histórico, procurando compreender como e por que se dão as relações que se estabelecem entre o tempo da ação da peça (século XVIII) e o tempo de sua escrita (segunda metade do século XX). / Miguel Franco was born in Leiria in 1918, acted in amateur theater of his city, and several times was awarded as director and as an actor. In the 60s, during the Salazar dictatorship, Franco leads to Teatro Avenida de Lisboa, with the consecrated Company Company Rey Colaco - Robles Monteiro his most important play of historical theater, O Motim, which incorporates the events that occurred after the uprising of the people of Porto against the Companhia dos Vinhos do Alto Douro, created by d. José minister, Marques de Pombal. The play, after only a few days on stage, was brutally removed from the scene by the Salazar regime repression apparatus. This paper aims at examining the Franco play as an example of the dramatic subgenre of historical theater, trying to studying how and why occur the relations established between the time of action of the play (XVIII century) and the time of its writing (second half of the twentieth century).