L'œuvre filmique relève-t-elle du "sévère exercice de dépersonnalisation" revendiqué par Gilles Deleuze dans l'invention d'une identité personnelle ? Quelles méthodes, les réalisateurs Alfred Hitchcock, Thomas Vinterberg et Kim Ki-duk inventent-ils pour représenter des femmes et des hommes soumis à des situations si intolérables qu'elles les dépersonnalisent et ce jusqu'à l'oubli de leur nom ? Enfin, quels liens peut-on opérer entre une dépersonnalisation qui relève d'une stratégie de survie déclenchée par des traumatismes d'origines diverses et, une autre, qui reflète la formidable puissance de l'acte créateur ? Ma réflexion s'inscrit à la croisée de deux formes de dépersonnalisation dont le psychanalyste Michel de M'Uzan a indiqué les destins radicalement opposés. Chacune, selon lui, s'accompagne d'affect distinct. Aussi à partir de ces différences essentielles quant à la qualité de l'émotion et à la visée, j'analyse, dans ma thèse, les modalités selon lesquelles le créateur est en mesure de nous montrer comment dévier la violence autodestructrice de l'une à la faveur de la puissance créatrice de l'autre qui, avec l'avènement de l'œuvre cinématographique, délivre l'image des empreintes terrifiantes d'un monde contemporain à la tonalité extrêmement archaïque. Tout au long de ma démonstration, les passages fréquents de la poïétique à la narration filmique m'ont permis, à la suite de la proposition de Gilles Deleuze et de la notion de créativité de Donald Woods Winnicott, d'envisager aussi la création en terme d'identité. / Does creation as something to do with the "exercise of severe depersonalization" claimed by Gilles Deleuze in the invention of a personal identity? What methods, directors Alfred Hitchcock, Thomas Vinterberg and Kim Ki-duk they invented to represent women and men subject to the conditions so intolerable that depersonalize them ? Finally, what links can be made between a depersonalization that is a survival strategy to trauma, and another that reflects the tremendous power of the creative act ? My thinking is at the intersection part of two forms of depersonalization in which the psychoanalyst Michel M'Uzan said the radically different fates. Each, he says, is accompanied by distinct affect. Also from these essential differences in the quality of the emotion and the destiny, I analyze in my thesis, the manner in which the creator is able to show us how to deflect the destructive violence of one to for the creative power of the other. Throughout my demonstration, the frequent passages between the narration and the poïesis allowed me, as a result of the proposed Gilles Deleuze and the notion of creativity Donald Woods Winnicott, to consider also creation in terms of identity.

Esta pesquisa associa a enunciação fílmica ao âmbito do traumático e da repetição, procedimento que produz variações que constituem uma imagem fundamental. Esta imagem não pode ser configurada materialmente no relato, só vislumbrada através justamente das variações, das repetições com diferenças. A inacessibilidade da imagem fundamental reside justamente em sua pregnância, sua perfeição na articulação de sentidos e de significação na síntese. A imagem fundamental pode, por sua vez, dialogar também com o traumático na instância do enunciado, dos significados que podem ser constituídos e alterados a partir do procedimento de repetição dos acontecimentos no decorrer da narrativa. A pesquisa utiliza o Dogma 95 para estudo: o Dogma #1, \"Festa de Família\", e do Dogma #2 \"Os idiotas\", filme que constitui juntamente \"Ondas do destino\" e \"Dançando no Escuro\", a Trilogia Coração de Ouro, de Lars von Trier. / This research associates the filmic enunciation to the extent of the traumatic and its repetition procedure. The variations produced by repetition constitute a fundamental image that cannot be configured in the narrative. This image can only be glimpsed through its variations, its repetitions with differences. The inaccessibility of the fundamental image rests exactly in its pregnancy, its perfect articulation of senses and its possibility of meaning through synthesis. The fundamental image can also dialog with the traumatic in the instance of the story, of the meanings that can be produced and modified by the repetition of the narrative events. This research uses Dogma 95 films: Dogme #1, \"Celebration\", and Dogme #2 - \"The idiots\" which with \"Breaking the waves\" and \"Dancer in the Dark\" constitute Lars von Trier\'s Heart of Gold Trilogy.

Esta pesquisa associa a enunciação fílmica ao âmbito do traumático e da repetição, procedimento que produz variações que constituem uma imagem fundamental. Esta imagem não pode ser configurada materialmente no relato, só vislumbrada através justamente das variações, das repetições com diferenças. A inacessibilidade da imagem fundamental reside justamente em sua pregnância, sua perfeição na articulação de sentidos e de significação na síntese. A imagem fundamental pode, por sua vez, dialogar também com o traumático na instância do enunciado, dos significados que podem ser constituídos e alterados a partir do procedimento de repetição dos acontecimentos no decorrer da narrativa. A pesquisa utiliza o Dogma 95 para estudo: o Dogma #1, \"Festa de Família\", e do Dogma #2 \"Os idiotas\", filme que constitui juntamente \"Ondas do destino\" e \"Dançando no Escuro\", a Trilogia Coração de Ouro, de Lars von Trier. / This research associates the filmic enunciation to the extent of the traumatic and its repetition procedure. The variations produced by repetition constitute a fundamental image that cannot be configured in the narrative. This image can only be glimpsed through its variations, its repetitions with differences. The inaccessibility of the fundamental image rests exactly in its pregnancy, its perfect articulation of senses and its possibility of meaning through synthesis. The fundamental image can also dialog with the traumatic in the instance of the story, of the meanings that can be produced and modified by the repetition of the narrative events. This research uses Dogma 95 films: Dogme #1, \"Celebration\", and Dogme #2 - \"The idiots\" which with \"Breaking the waves\" and \"Dancer in the Dark\" constitute Lars von Trier\'s Heart of Gold Trilogy.