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As múltiplas dimensões na educação do diretor de arte e mídia

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Previous issue date: 2008-12-19 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This work is in the field of art and education for art director, especially the new profile that
involves not only the look in principle, but every synesthesia relationship in the multimedia art
works, and which is contained directly in education proposed by graduate course in Art and
Media at the Federal University of Campina Grande. (UFCG). The approach presented here, the
prospect of forming a multimedia professional the art and media director is
multidimensional with regard to the aesthetics of art, concomitant to the technological
expertise, creativity, direction and communication, necessary for the convergence of events
artistic, in the present tasks of the director. The argument of the thesis is that, for education of
art and media director, it is necessary mastery of the art in its aesthetic field, with the
understanding of the techniques for its implementation. It aims to present an approach to the
education of art and media directors as essential to putting a proposal in this multidimensional
way, with the support the technological tools that exist the multimedia, without forgetting
that the art and media direction should prevail by the way, as an act of contemplation and
enjoyment when reading the works of art. The argument being put forward is that to prevent
the fragmentation of the art understanding of the universe works of multimedia, more
specifically in the art and media direction, offering another opportunity for training, in contrast
to those of top-level schools which resolve to work through art its materiality. To that end, use
the philosophical aesthetics, proposed by Luigi Pareyson in your theory of formativity, as
category for the understanding of the existence of a fragmentation of the art and the
Pareyson's hermeneutics as methodology. Through the philosophical aesthetics, it opens the
possibility of understanding the art of a less specific or focused only on technology, while at
the same time, even within a specific, we are establishing a dialogue with the whole, which is
vital for the role of art and media director. If there is a multimedia art, against the other
unimedia and if there is an education that understands differences between them, we
interpret that as the fragmentation of art prevents the understanding of multimedia art
universe. / Este trabalho está inserido no campo da arte e da educação de diretores de arte,
especialmente no novo perfil que envolve não apenas o visual em princípio, mas toda a relação
sinestésica presente nas obras de arte multimídia, e que está contido diretamente na
educação proposta pelo curso de graduação em Arte e Mídia da Universidade Federal de
Campina Grande. A abordagem aqui apresentada, na perspectiva de formação de um
profissional multimídia o diretor de arte e mídia é multidimensional no que se refere à
estética da arte, concomitante ao conhecimento tecnológico, a criatividade, a direção e a
comunicação, necessários à convergência das manifestações artísticas, presentes nas
atribuições do diretor. O argumento da tese é que, para a educação de diretores de arte e
mídia, se faz necessário o domínio da arte em seu campo estético, conjuntamente com a
compreensão das técnicas para a sua execução. Objetiva-se assim a apresentação de uma
abordagem para a educação de diretores de arte e mídia colocando como essencial uma
proposta multidimensional presente no curso, tendo como suporte as ferramentas
tecnológicas que existem na multimídia, sem esquecer que a direção de arte e mídia deve
prevalecer por sobre os sentidos, como num ato de contemplação e fruição quando da leitura
da obra de arte. A tese a ser defendida é que á fragmentação da arte impede o entendimento
de obras do universo multimídia, mais especificamente na direção de arte e mídia, propondo
outra possibilidade de formação, em contraponto àquelas das escolas de nível superior que
resolvem trabalhar a arte através de sua materialidade. Nesse intuito, utilizo a estética
filosófica, proposta pela teoria da formatividade de Luigi Pareyson, como categoria para o
entendimento da existência de uma fragmentação da arte e sua hermenêutica como
metodologia. Através da estética filosófica abre-se a possibilidade de compreensão da arte de
maneira menos específica ou voltada apenas à técnica, ao mesmo tempo em que, mesmo
dentro de uma especificidade, estabelece-se o diálogo com o todo, o que é vital para a função
do diretor de arte e mídia. Se há uma arte multimídia em contraponto a outra unimídia e se há
uma educação que percebe diferenças entre elas, há como se interpretar que a fragmentação
da arte impede o entendimento de obras do universo multimídia.

Identiferoai:union.ndltd.org:IBICT/oai:tede.biblioteca.ufpb.br:tede/4831
Date19 December 2008
CreatorsTeixeira, Luciênio de Macêdo
ContributorsMachado, Charliton José dos Santos
PublisherUniversidade Federal da Paraí­ba, Programa de Pós Graduação em Educação, UFPB, BR, Educação
Source SetsIBICT Brazilian ETDs
LanguagePortuguese
Detected LanguagePortuguese
Typeinfo:eu-repo/semantics/publishedVersion, info:eu-repo/semantics/doctoralThesis
Formatapplication/pdf
Sourcereponame:Biblioteca Digital de Teses e Dissertações da UFPB, instname:Universidade Federal da Paraíba, instacron:UFPB
Rightsinfo:eu-repo/semantics/openAccess

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