[pt] Nesta dissertação, analisamos os aforismos reunidos no livro Notes sur le
cinématographe (1975), do diretor Robert Bresson, com o objetivo de delimitar
seu conceito de verdade. No livro, Bresson opõe seu ideal do cinema como arte
pura, o cinematógrafo, ao cinema contaminado pela estética teatral de
representação. O primeiro alcança a expressão verdadeira por ser consistente com
sua essência, seguindo os princípios dados nos aforismos. Como estes não são
organizados por qualquer tipo de divisão no livro, agrupamo-os em temas e
subtemas que discernimos a partir da recorrência de certas palavras. A dissertação
concentrou-se nos seguintes temas e sua relação com a verdade: técnicas elípticas
contra a representação; realidade e falsidade; a figura do diretor-artista; os
modelos e o automatismo; composição e montagem. Essa análise reforçou as
abordagens que aproximam Bresson das concepções fenomenológicas, pela
fundamentação da verdade nas percepções imediatas, pré-reflexivas. Tais
sensações devem corresponder à essência do objeto real percebido, e deixam de
ser verdadeiras quando a cognição as submete ao sistema linguístico. A verdade
não está nas proposições, mas na sensação momentânea da presença do objeto em
meio ao desconhecido externo e interno ao sujeito. A câmera pode tornar a
realidade oculta parcialmente visível, captando os indícios da sua essência. Nos
filmes, a composição apresenta essa realidade nas repetidas conjunções entre o
desconhecido, em diversas formas de elipses, e a materialidade intensificada das
coisas. / [en] In this dissertation, we analyzed the aphorisms collected in the book Notes
on cinematography by film director Robert Bresson, to gain a more substantial
understanding of his concept of truth. In the book, Bresson opposes his ideal of
cinema as a pure art, or cinematography, to cinema contaminated by the
representational esthetics of theater. The former attains truthful expression by
remaining consistent with its essence, following the principles given in the
aphorisms. Since these are not divided into any sections in the book, we grouped
them by themes and subthemes discerned mainly through the recurrence of certain
words. The dissertation focused on the following themes and their relation to
truth: elliptical techniques against representation; reality and falsity; the figure of
the director-artist; models and automatism; composition and editing. This
analysis supported the views that link Bresson to phenomenological conceptions,
given his grounding of truth in immediate, pre-reflexive perceptions. Such
sensations must correspond to the essence of the perceived real object, and
become untrue when cognition submits them to the linguistic system. Truth is not
in propositions, but in the fleeting sensation of the perceived object amidst the
unknown, which is both external to and inside the subject. The camera can
make the hidden reality partly visible, capturing the glimmer of its essence. In his
films, the composition presents this reality in repeated conjunctions between the
unknown, in various forms of ellipses, and the intensified materiality of things.
| Identifer | oai:union.ndltd.org:puc-rio.br/oai:MAXWELL.puc-rio.br:21853 |
| Date | 09 August 2013 |
| Creators | SONIA TELLES RIBEIRO |
| Contributors | KATIA RODRIGUES MURICY |
| Publisher | MAXWELL |
| Source Sets | PUC Rio |
| Language | Portuguese |
| Detected Language | English |
| Type | TEXTO |
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