Return to search

Butaforinės moterys / SHAM WOMEN

Darbe nagrinėjamos butaforiškumo ir moteriškumo sąsajos bei pateikiama meninė jų vizualizacija. Apžvelgiama bendroji butaforijos samprata, ieškoma butaforijos apraiškų kultūroje, mene ir madoje. Koncentruojantis ties mados butaforijos apraiškomis, analizuojamos sudėtinės kostiumo dalys, nagrinėjama ar drabužis, kaip kostiumo detalė, gali butaforizuoti jį dėvintįjį. Atsižvelgus į drabužio galią butaforizuoti, išskirtas labiausiai šią galią įprasminantis drabužis – korsetas. Jis pasirinktas, kaip meninės raiškos priemonė praktines darbo dalies fotografijose, vizualizuojant butaforinę moterį. Ši sąvoka teorinėje darbo dalyje nagrinėjama masinės ir moderniosios (postmoderno) kultūros kontekste, analizėje atsižvelgiant į feminizmo atstovių teiginius. Darbe taip pat aptarti populiariausi šiuolaikinėje visuomenėje moters įvaizdžiai bei jų kūrimo principai. Daug dėmesio skiriama mados fotografijai ir grafiniam dizainui, koncentruotasi ties kalendorių dizaino sritimi. Grafinio dizaino ir fotografijos dermė naudojama, išryškinant butaforinės moters sąvoką praktinei darbo daliai sukurtame kalendoriuje. Įvertinus ir išnagrinėjus butaforinės moters sąvoką bei vizualizaciją fotografijos mene, aptariamas darbo temos aktualumas pedagogikai bei praktinis darbo tematikos pritaikymas meninio ugdymo srityje. / The object of this study is to investigate specific sham woman image in art works, and to analyse the treatment of woman as object in art and society. To analyse the general conception of props and sham, look through the cultural history on purpose to find how they were used in practical part of art. The author of this study examines the sham principle in fashion, analyses components of the costume and focuses on phenomenon how the part of the costume can change the person into the sham object. The corset is used as such changing part of the costume. It is chosen as the artistic expression of the practical work of women photographers trying to visualize sham principle. The concept of theoretical part deals with the culture for and (postmodern) culture in the context of the feminist analysis of the representatives of the claims. Also the most popular images of woman in art and the main principles of making these images were discussed in this study. A lot of attention was paid to fashion photography and also graphic design, having an assumption that most important part of graphic design for this study is calendar design. The correlation between art photography and graphic design was used as purpose to expose visualization of sham woman in calendar which was designed especially for this study. Also the relevance for pedagogy and practical adaptation of this study in the fields of art education were evaluated.

Identiferoai:union.ndltd.org:LABT_ETD/oai:elaba.lt:LT-eLABa-0001:E.02~2010~D_20100903_165130-64960
Date03 September 2010
CreatorsGirskienė, Inga
ContributorsGudmonas, Jonas, Grišiuvienė, Audronė, Kunickienė, Veronika, Burneckienė, Irena, Ambrazienė, Irena, Visockis, Antanas, Dambrauskas, Vilmantas, Siauliai University
PublisherLithuanian Academic Libraries Network (LABT), Siauliai University
Source SetsLithuanian ETD submission system
LanguageLithuanian
Detected LanguageEnglish
TypeBachelor thesis
Formatapplication/pdf
Sourcehttp://vddb.laba.lt/obj/LT-eLABa-0001:E.02~2010~D_20100903_165130-64960
RightsUnrestricted

Page generated in 0.0023 seconds