Thesis--Princeton. / Bibliography : p. [271]-277. Bibliography: p.

Detta konstnärliga examensarbete är ett försök att nå en fördjupad förståelse för pianostycket L’Isle joyeuse L.106 komponerat av Claude Debussy år 1904, i syfte att se hur den kunskapen kan sättas i relation till min musikaliska gestaltning av musiken. Till bakgrunden hör att stycket är förmodat inspirerat av 1700-talskonstnären Antoine Watteaus målning Le Pèlerinage à l’île de Cythère. Målningen föreställande kärlekspar på väg till eller från kärleksgudinnan Afrodites födelseö Kythera kan sättas i relation till att Debussy komponerade stycket under en vistelse på ön Jersey dit han reste med sin kärlek Emma Bardac. I bakgrunden tar jag upp historia både kring Debussys liv men även om tavlan och de stildrag i Watteaus måleri som jag tror kan ha varit en källa till inspiration för Debussy. Jag gör därtill en analys av stycket, mestadels utifrån mina egna tolkningar och associationer vid studerandet av den musikaliska texten men även till viss del med hjälp av litteratur om ämnet. I Watteaus måleri finns en atmosfär av elegans, glädje och lätthet som jag även finner i Debussys komposition och min analys av stycket leder fram till flera associationer kopplade till vatten, hav och lycka. Studien kan inte ge några konkreta svar på exakt vad Debussy ville när han komponerade musiken men kan fungera som utgångspunkt till inspiration för en pianist som planerar att spela verket. / This artistic thesis is an attempt to reach a deeper understanding of the piano piece L'Isle joyeuse L.106, composed by Claude Debussy in 1904, with the aim of seeing how that knowledge can be put in relation to my interpretation of the music. The piece is supposedly inspired by the 18th century artist Antoine Watteau's painting Le Pèlerinage à l'île de Cythère, which depicts several couples on their way to or from the birthplace of Aphrodite, the Island of Kythera. This can be put in relation to the fact that Debussy composed the piece during a stay on the island of Jersey where he traveled with his love Emma Bardac. In the thesis I present the historical background, both about Debussy's life but also about the painting and the stylistic features in Watteau's art that I believe may have been a source of inspiration for Debussy. I also do an analysis of the piece, mostly based on my own interpretation and associations when studying the musical text, but also to some extent with the help of literature on the subject. In Watteau's painting there is an atmosphere of elegance, joy and lightness that I also find in Debussy's composition and my analysis of the piece leads to several associations linked to water, sea and happiness. The study cannot provide any concrete answers to exactly what Debussy wanted when he composed the music but it can serve as a starting point for inspiration for a pianist who plans to play the work. / <p>Franz Schubert - Impromptu i f-moll, Op. 142 D. 935, No. 1 </p><p>Joseph Haydn - Pianosonat i Eb-dur, Hob. XVI 49 </p><p>Claude Debussy - Ur preludier bok 1 L. 117, No. 5 ”Les Collines d’Anacapri” </p><p>Claude Debussy - Ur preludier bok 2 L.123, No. 10 ”Canope”</p><p>Claude Debussy - L’isle joyeuse, L. 106 </p><p> </p>

L’objet de cette thèse porte sur les liens artistiques qui unissent la France et Venise au début du XVIIIe siècle. Sont interrogés tout d’abord les voyages d’artiste et d’amateurs dans une perspective historique et sociale. Nous analyserons ainsi leur réciprocité inhérente, tout en montrant l’importance de l’apprentissage dans la transmission de modèles. La deuxième partie propose un regard sur certaines expériences artistiques en les replaçant dans leur contexte de création et le lieu qui les accueille. Enfin, nous nous intéressons aux transferts de modèles et de techniques qui bouleversent les pratiques et engendrent un nouveau discours sur l’art. Dans une approche historique, iconographique et théorique, cette thèse propose d’assister à la rencontre de deux nations artistiques, de leurs moments d’éclat communs à la prise de conscience de leurs divergences. / The purpose of this thesis focuses on the artistic links between France and Venice in the early eighteenth century. Questioned first travel of artists and amateurs in historical and social method. We analyze their inherent reciprocity, while showing the importance of learning in the transmission pattern. The second section provides a look at some artistic experiences by placing them in context of creation and the place that welcomes them. Finally, we focus on the transfer of patterns and technics that disrupt the pratices and create a new discourse on art. In a historical, iconographic and theoretical, this thesis proposes to attend the meeting of two artistic nations, their moments of brilliance to theirs differences.