Made available in DSpace on 2014-07-29T16:27:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 dissertacao livia brisolla visual.pdf: 5278083 bytes, checksum: 90e4096d9b9866869c051f4574dc8d5f (MD5) Previous issue date: 2009-05-06 / The recearch reflexive practive and pedagogic work: shadow and shapes of a didatic work book, develops an analisys of a pedagogic experience inspired on a didatic work book. ART AND HABILITIES , book II. The didactic book is seen, primary as a cultural workmanship that joins knowledge and works studies, in order to orient teachers pedagogic work. It is now considered to be a source of original ideas to the recearcher teacher and lately also as an experimental field of studies to the students as a reference. That investigation is built from the observation and relationship between children of 8 and 9 as to live reflexive and creatives practices. I point out here the capacity of observing and interpreteting images as essencial to educate people to have a reflexive and creative position in an intelligent and critical way with textual and visual images as the book shows. As a teacher and also as a recearcher I feel like to reflect and to work my teacher practice from the relationship and conceptions with my students to set new ways to develop the work in the classroom, sharing different pedagogic practices. That investigation shows the urgency of analizing the objective of the didactic book connected with living experiences of the students and particulary to the teacher as an important hole to interfere in that process. / A pesquisa Prática reflexiva e trabalho pedagógico: entre contornos e sombras de um livro didático de arte desenvolve uma análise de experiências pedagógicas inspiradas no livro didático Arte e Habilidade vol 2. O livro didático é analisado, num primeiro momento, como artefato cultural que reúne saberes e fazeres com vistas a orientar o trabalho pedagógico de professores. Em seguida, ele é visto como fonte de idéias para o professor/pesquisador e, posteriormente, como fonte de idéias a serem experimentadas e (re)inventadas pelos alunos como referência para ampliar conhecimentos e atividades. Esta investigação se construiu a partir da observação e interação com e entre crianças com oito e nove anos de idade visando a realização de práticas reflexivas e criativas. Ressalto a capacidade de observar e interpretar imagens como parte indispensável na formação do sujeito reflexivo, capaz de interagir de forma inteligente e crítica com mensagens textuais e visuais que o livro oferece. Como professora e pesquisadora fui instigada a refletir e reconstruir minha própria prática docente a partir da integração e negociação com os alunos, propondo novas formas de organizar o conteúdo e o trabalho em sala de aula, combinando diferentes práticas pedagógicas. Esta investigação aponta para a necessidade de se repensar as propostas do livro didático em conexão com as vivências dos alunos e ressalta a função do docente como mediador neste processo

Die Kunst des Buchhaltens ist ein Kunstprojekt, welches in dem Kunstraum HALLE 14 der Kunstbibliothek in der Leipziger Baumwollspinnerei initiiert und ausgerichtet wird. Es soll die Besucher und Künstler auffordern, sich mit grundsätzlichen Fragen des Bibliothekswesens zu beschäftigen. Die Bibliothek beherbergt einen außergewöhnlichen Fundus zeitgenössischer Kunstliteratur und ist dem Besucherzentrum der HALLE 14 öffentlich zugänglich.

Este trabalho versa sobre a identidade visual de uma coleção de livros sem um projeto gráfico com padrão de repetição entre eles. A coleção em questão é da Sociedade dos Cem Bibliófilos do Brasil, editada por Raymundo Ottoni de Castro Maya, entre as décadas de 1940 e 1960. A contribuição do estudo desta Coleção ao campo do design é a reflexão sobre quais as considerações de identidade visual são necessárias para se projetar, no caso, uma coleção de livros, mas que se estende às demais áreas do design gráfico / This paper deals with the visual identity of a book collection without a graphic project with a repetition pattern between then. The collection, in question, is from the Sociedade dos Cem Bibliófilos do Brasil, edited by Raymundo Ottoni de Castro Maya, in the decades of 1940 and 1950. The contribution of this paper to the design is the reflexion on which considerations of visual identity are necessary to design, in this case, a book collection. However, it extends to the others graphic design areas

Este trabalho versa sobre a identidade visual de uma coleção de livros sem um projeto gráfico com padrão de repetição entre eles. A coleção em questão é da Sociedade dos Cem Bibliófilos do Brasil, editada por Raymundo Ottoni de Castro Maya, entre as décadas de 1940 e 1960. A contribuição do estudo desta Coleção ao campo do design é a reflexão sobre quais as considerações de identidade visual são necessárias para se projetar, no caso, uma coleção de livros, mas que se estende às demais áreas do design gráfico / This paper deals with the visual identity of a book collection without a graphic project with a repetition pattern between then. The collection, in question, is from the Sociedade dos Cem Bibliófilos do Brasil, edited by Raymundo Ottoni de Castro Maya, in the decades of 1940 and 1950. The contribution of this paper to the design is the reflexion on which considerations of visual identity are necessary to design, in this case, a book collection. However, it extends to the others graphic design areas