Reproduction de : Thèse de doctorat : Anthropologie : Lyon 2 : 2002. / Thèse : 2002LYO20038. Titre provenant de l'écran-titre. Bibliogr. Index.

Thèse (M.A.) -- Université Laval, 2008. / Bibliogr.: f. 149-159. Publié aussi en version électronique dans la Collection Mémoires et thèses électroniques.

La sculpture d’Himachal Pradesh connaît entre le septième et le quatorzième siècle un grand développement, dû à un bouleversement des conditions religieuses et politiques en Inde du Nord. Des souverains locaux légitiment alors leur pouvoir sur les vallées qui constituent cet état montagneux du nord de l’Inde en utilisant, entre autres procédés, la construction de temples et la dédicace d’images. Ces dernières révèlent, par leur iconographie et par leur style, certaines des conditions historiques et politiques dans lesquelles elles ont été créées. Grâce à une observation des oeuvres, regroupées en quatre grands ensembles spatio-temporels, nous avons tenté, dans cette thèse, de mettre à jour les transferts d’influences artistiques à la fois entre l’Himachal et les régions voisines et en Himachal même. Cette observation nous a également permis de proposer des hypothèses sur l’histoire des dynasties locales et sur leurs pratiques religieuses. / Changes in the political and religious situation in Northern India at the beginning of the medieval period caused new developments in the sculpture of Himachal Pradesh between the 7th and the 14th centuries. By using, among other means, the construction of temples and the consecration of images, local kings seeked to legitimize their power. Thus, the sculptures, through their iconography and their style, reveal some of the historical and political conditions in which they were created. By means of a strict observation of those works, classified in four groups by their localisation and datation, we tried, in this thesis, to distinguish some of the processes of artistic influences, between Himachal and neighboring regions, as well as in Himachal itself. This careful examination allowed us then to speculate about the history of local dynasties and about their religious practices.

Ce mémoire de maîtrise porte sur l'art actuel chez les artistes autochtones au Québec, et la façon dont on peut relier une forme d'expression plastique aux processus de revalorisation identitaire. Pour certains artistes, l'installation, forme artistique du 21e siècle devient véritablement une pratique identitaire au-delà de la pratique artistique, tout en étant pleinement ancrée dans le champ de l'art actuel. En éclairant d'un jour nouveau les questions de territoire, de guérison sociale et des savoirs dits traditionnels, ces oeuvres participent au processus de revitalisation culturelle et de réaffirmation identitaire. Elles représentent ainsi un angle de vue particulièrement intéressant sur un contexte historique politique et social, en impliquant l'artiste, sa communauté, ainsi que la société québécoise dans son ensemble. À plus large mesure, elles touchent aussi une identité panamérindienne qui s'affirme de plus en plus dans un contexte de globalisation où les identités minoritaires luttent contre une assimilation aux valeurs occidentales.