Magíster en artes visuales / La tesis aborda el resentimiento social desde una óptica personal. El autor del texto se pone como objeto de estudio asumiendo su particular posición frente al tema. Esa reflexión preliminar, se convierte en un ensayo en los campos del arte universal y la sociedad chilena actual. El objetivo es revelar como la pintura ha sido registro de clase y evidencia de un deseo expreso de figuración el mismo que se manifiesta en las páginas de vida social. El texto propone que esas páginas, junto con materializar las aspiraciones de la clase alta y desatar la envidia y resentimiento de otros, son el símil del retratismo decimonónico. Tras analizar las relaciones entre arte y sociedad, y el encuentro entre pintura y fotografía el texto indaga en el impacto que ambos asuntos tienen sobre la obra realizada por el autor entre los años 2001 y 2004, enfocándose en la exposición Pintor de la corte, muestra dedicada a ironizar pictóricamente el mundo expuesto en las páginas de vida social de los diarios El Mercurio y revista Cosas.

En definitiva, considerando los procesos de transición hacia la cultura de masas y de cambio en la cultura popular, este texto propone examinar el uso de las imágenes en la prensa de trabajadores, en el polo de la producción, desde el cruce disciplinar y metodológico del análisis iconográfico, de la historia social de las imágenes y de la historia cultural de las representaciones. Como explicaremos más adelante, esta perspectiva no reduce las imágenes a simple documento etnográfico o ideológico ni establece una paridad forzada o esquemática entre procesos estéticos y procesos socioeconómicos. Por el contrario, parafraseando a Ginzburg, aspira a reconstruir analíticamente el significado iconográfico dentro de la intrincada red de relaciones microscópicas – estéticas y extraestéticas- que todo producto gráfico supone, aun el más elemental (Burucúa, 2002: 135).