A presente pesquisa relata a introdução e o desenvolvimento da Arte Telemática no circuito artístico-cultural brasileiro. Dos trabalhos inaugurais realizados na década de 1980 até os desdobramentos ocorridos na virada para o século XXI, essa retrospectiva relaciona os principais eventos de Telearte e aborda conceitos que passaram a ser discutidos a partir da introdução das teletecnologias em práticas artísticas, culminando em um movimento de grande potencial dialógico. / The present study reports the introduction and development of Telematic Art in the Brazilian art-culture circuit. From inaugural works occuring in the 80 to developments promoted by the turn of the XXI century, this review shows the principal Teleart events and concepts that came to be discussed from the introduction of teletecnologies in artistic practices, culminating in a movement of great potential dialogic.

A presente pesquisa relata a introdução e o desenvolvimento da Arte Telemática no circuito artístico-cultural brasileiro. Dos trabalhos inaugurais realizados na década de 1980 até os desdobramentos ocorridos na virada para o século XXI, essa retrospectiva relaciona os principais eventos de Telearte e aborda conceitos que passaram a ser discutidos a partir da introdução das teletecnologias em práticas artísticas, culminando em um movimento de grande potencial dialógico. / The present study reports the introduction and development of Telematic Art in the Brazilian art-culture circuit. From inaugural works occuring in the 80 to developments promoted by the turn of the XXI century, this review shows the principal Teleart events and concepts that came to be discussed from the introduction of teletecnologies in artistic practices, culminating in a movement of great potential dialogic.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Artes, Programa de Pós-Graduação em Arte, 2013. / Submitted by Luiza Silva Almeida (luizaalmeida@bce.unb.br) on 2013-08-01T11:58:24Z No. of bitstreams: 1 2013_AnésioAzevedoCostaNeto.pdf: 3604875 bytes, checksum: cee40f7cf9ab77e92f1c74048895a97e (MD5) / Approved for entry into archive by Leandro Silva Borges(leandroborges@bce.unb.br) on 2013-08-02T19:45:52Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2013_AnésioAzevedoCostaNeto.pdf: 3604875 bytes, checksum: cee40f7cf9ab77e92f1c74048895a97e (MD5) / Made available in DSpace on 2013-08-02T19:45:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2013_AnésioAzevedoCostaNeto.pdf: 3604875 bytes, checksum: cee40f7cf9ab77e92f1c74048895a97e (MD5) / Esta pesquisa teórica-prática tem por intuito a utilização das Redes Sociais da Internet (RSIs) como meio para alcançar um diálogo colaborativo em processos criativos de intervenções urbanas. Para isso, o presente trabalho parte do pressuposto da linguagem como jogo, a fim de alcançar uma compreensão de seu sentido como uso e, assim, compreender as fissuras comunicacionais existentes na comunicação do autor para com o mundo. Fissura, aqui, toma certa complexidade e se significa a partir da incomunicabilidade: abertura não preenchida entre sujeito e mundo. A exploração do terreno da linguagem tem por objetivo estabelecer possíveis relações de sentido a partir da expressividade permitida pela criação poética, no intuito de problematizar as fissuras comunicacionais: aquilo que não consegue ser dito pelo simples uso das regras de linguagem e se debruça nos espaços da comunicação. Nesta proposta, o espaço não nos aparece simplesmente como o contexto metafórico de enunciação de um discurso, mas também como local físico (e virtual) de sua enunciação: o espaço de/em relação com outras pessoas – e até comigo mesmo –, a cidade. Aqui, a palavra busca sua corporeidade à medida que não alcança facilmente seu objetivo, que é a de se comunicar; ela (a palavra) almeja a permanência no espaço, pois não se fragmenta tal como ocorre no momento da enunciação discursivo-verbal: torna-se, portanto, indício, marca de um discurso não plenamente concretizado ou concretizado em múltiplas dimensões (espaços-temporais). Assim, o ímpeto comunicativo se prende antes ao espaço (seja ele físico ou virtual) do que ao momento, estando, assim, o discurso sujeito às mutações locativas. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / This research aims to establish a dialogue between various types of minds by Internet’s Social Network in order to produce a colaborative creative process on artistic urban interventions. For this, the present paper assumes language as a game, in order to achieve a comprehension of its meaning and use, and thus understand the cracks in author's communication within the world. Fissure here can take some meaningful complexity from incommunicability: unfilled opening between subject and world. The exploration of language’s fields aims to establish possible relationships of meaning from expressivity allowed by poetic creation, in order to question communication’s crack: somethings that cannnot be said by the simple use of language’s rules. In this proposal, the space appears to us not just as the metaphorical context of a speech enunciation, but also as physical location (and virtual) of enunciation: the space in which I maintain my relation to others - and to myself - the city. The word claims for its corporeality as soon as it easily loss its goal, which is to communicate; the word aspires for its permanence in space for there is no such fragmantation as it occurs in common discourse: it becames [the word] an evidence of a discourse which became more concrete in multiple dimensions – space and time. So, communication’s impetuosity fixes at space: the artist is located and its perception contributes for significant transformartions in public space.

Este trabalho é uma reflexão sobre a produção artística em artemídia em que o contexto em suas diversas esferas social, público, tecnológico ou econômico é parte fundamental de sua proposta. Interessa-nos investigar em quais circunstâncias a arte tecnológica poderá atuar em questionamentos do cotidiano e da própria tecnologia. Para tanto, este percurso apóia-se inicialmente na teoria da Estética Relacional de Nicolas Bourriaud, aproximandose de diversas estratégias artísticas de intervenção ou desvio contra o uso homogêneo dos meios. A pesquisa contempla também a análise de diversos trabalhos artísticos de autores nacionais e estrangeiros, dentro do escopo assinalado, e resultou igualmente na elaboração de dois projetos poéticos em desenvolvimento conjunto com o artista Edgar Franco, o site Freakpedia e o Projeto Vislumbres Pós-humanos. / This work is a reflection about a new media art production which the context in different forms social, public, technological or economic is elemental part proposition. Interest us to explore what situations the technological art will act in quotidian questions and technology. Therefore, this way is supported initially in Nicolas Bourriauds theory Relational Aesthetics and also, in second moment, in several artistic strategies of intervention or transgression against homogeneous media use. The research contemplate analysis of national and foreign artworks, inside of scope marked, and resulted also in elaboration of two practical projects in development with the artist Edgar Franco, the web site Freakpedia e o Project Vislumbres Pós-humanos.

Este trabalho é uma reflexão sobre a produção artística em artemídia em que o contexto em suas diversas esferas social, público, tecnológico ou econômico é parte fundamental de sua proposta. Interessa-nos investigar em quais circunstâncias a arte tecnológica poderá atuar em questionamentos do cotidiano e da própria tecnologia. Para tanto, este percurso apóia-se inicialmente na teoria da Estética Relacional de Nicolas Bourriaud, aproximandose de diversas estratégias artísticas de intervenção ou desvio contra o uso homogêneo dos meios. A pesquisa contempla também a análise de diversos trabalhos artísticos de autores nacionais e estrangeiros, dentro do escopo assinalado, e resultou igualmente na elaboração de dois projetos poéticos em desenvolvimento conjunto com o artista Edgar Franco, o site Freakpedia e o Projeto Vislumbres Pós-humanos. / This work is a reflection about a new media art production which the context in different forms social, public, technological or economic is elemental part proposition. Interest us to explore what situations the technological art will act in quotidian questions and technology. Therefore, this way is supported initially in Nicolas Bourriauds theory Relational Aesthetics and also, in second moment, in several artistic strategies of intervention or transgression against homogeneous media use. The research contemplate analysis of national and foreign artworks, inside of scope marked, and resulted also in elaboration of two practical projects in development with the artist Edgar Franco, the web site Freakpedia e o Project Vislumbres Pós-humanos.